摘要：水族马尾绣图案是水族女性在生产、生活中创造的极富民族特色的织物装饰艺术。文章从水族马尾绣的视觉特征出发,在人类学调查的基础上,结合文献材料及其他图像资料,力图揭示水族马尾绣图案中的符号意义,探讨了图案的文化寓意及其中所蕴含的民族文化心理。水族马尾绣图案在色彩、图案的处理上具有古朴、丰富、立体的视觉特征;这些刺绣图案凝聚水族人的生命观、历史观、价值观,物化着该民族的物质文明和精神文明;作为一种重要的文化符号,水族马尾绣图案是水族民族身份的重要标识。

摘要：本文阐述了艺术设计专业在实践探索中运用产学结合的现代设计教育理念和方向,创新人才培养模式,探索艺术设计专业理论和实践相结合的方式方法,培养适应企业需求的应用型设计人才。

摘要：针对彩色蜡染工艺受到传统艺术工艺形式的限制,导致其艺术魅力无法显现,为了彰显彩色蜡染工艺在服装面料纺织品中的艺术魅力,提出了服装面料纺织品彩色蜡染工艺的应用研究。在彩色蜡染工艺特点的基础上,以彩色蜡染工艺在服装面料纺织品中的应用为研究对象,从彩色蜡染工艺在服装面料纺织品中的整体应用、局部应用、直接应用以及间接应用等四个方面,对其进行了改良和创新,以彰显出彩色蜡染工艺的艺术魅力。

摘要：广西少数民族服装刺绣艺术是广西各民族历史、文化的重要组成部分,在一定程度上反映了民族发展的脉络,且已经融入各民族的日常生产和生活,如今在广西各民族居住地中仍完整地保留着该民间手工艺。文章梳理了广西刺绣的发展脉络,介绍了壮族、瑶族以及侗族的服装刺绣工艺,分析了广西各民族服装刺绣蕴含的美学思想,希望为广西少数民族刺绣工艺的传承和发展提供借鉴。

摘要：茶室不仅是饮茶的场所和茶文化的传播载体,同时茶室作为一种立体化的"艺术体",其在进行具体的装饰与设计时,往往融入了丰富而完善的文化内涵,当然其中纺织品软装的民族元素创新运用,不仅是一种设计元素的体系化构建,更是基于时代背景下的创新。本文拟从当前茶室设计活动的背景及具体需要分析入手,结合纺织品软装中所具有的民族元素探究,通过具体探究茶室设计活动的开展诉求,从而分析茶室设计活动中纺织品软装的民族元素创新运用思路。

摘要：2006年,广西白裤瑶族被联合国科教文组织认定为民族文化保留最完整的民族,被称为“人类文明的活化石”。白裤瑶族传统元素的形式独特,展现了别具一格的审美情趣。如将优秀的传统文化瑰宝与室内纺织品的设计相结合,会使设计既具有民族文化的厚重感又融合现代艺术设计的审美意识,本文从白裤瑶族传统文化元素中的色彩搭配、图案形态、象征意义及工艺特征三个方面,探索传统白裤瑶族文化元素转化为现代室内纺织品设计的形式语言,突出民族化和地方化,又带有鲜明的时代特征,开发了民族艺术多元化的设计方式,以满足市场经济规律及文化传承发展的需求。

摘要：清代外销瓷器广彩有着丰富的广府文化艺术内涵,广彩人物纹见证着广府服饰文化历史的变迁、艺术特征的演变。其人物、故事都带有强烈的艺术加工色彩,尤其体现在对达官贵人的描绘中。而对于民间百姓则侧重于具有现实意义的描绘。其华丽的色彩和强烈的形式美感体现了当时经济和文化的繁荣。

摘要：女装设计因多变的服装造型不仅能够带来高额的商业价值,而且造型设计中的亮点引发的时尚潮流已成为服装设计师能力与水平的最高褒奖。

摘要：近年来,关于少数民族传统服饰文化的保护和传承工作受到社会各界的关注和重视,高校服装专业以其专业系统性和人才资源优势成为非遗文化传播的重要途径。通过信息技术挖掘、保护濒临失传的传统文化元素和非遗技艺,引入网络和信息化技术等多元教学手段,将柳州少数民族传统文化与服装设计课程融合,改革传统教学方法、创新教学模式,让学生对少数民族传统服饰文化产生文化归属感与传接使命感,一定程度上可以促进柳州少数民族服饰文化的传承与发展。