摘要：民族是在人类社会中存在的最普遍的社会现象之一。它自产生以来,人们便生活在它的怀抱中,并受它各种要素的影响。但是,民族到底是什么?它对人类有何种作用和意义?曾长期不为人们所知,特别是阶级、国家、政权成为人类社会政治生活的主宰以来,更阻碍了人们对民族真实面貌的了解。我国古代文献中常使用“民”和“族”两个字,但把这两个字组合起来,构成一个名词则是相当晚近的事。有人认为这一词汇最早出现在1882年,象“社会”、“生产”、“电话”等词一样,是从日语借来的外来词。(阿拉坦:《论民族》)也有人认为梁启超首先采用了这个词,时间是1903年。无论如何,“民族”

摘要：中国自古以来就是一个多民族的国家,中华民族由56个民族组成,汉族是中华民族的重要组成部分,也是中国的主体民族。但是,主体不等于全体,汉族也不能取代中华民族。研究中国音乐文化史时,不应当忽视各少数民族的巨大贡献。作者通过例举少数民族在戏曲史和新歌剧史及音乐学方面的成就,说明了少数民族同胞及音乐家在中国音乐文化史上的伟大功绩并呼吁编写包括56个民族音乐文化成就的中国音乐文化史。

摘要：作者认为罗永良的《中国音乐图像学鉴思》一文未能正确评价中国音乐图像学取得的成绩,其中有不少提法既不公正,也不严谨,故提出商榷。本文试图从研究对象、资料的使用和研究方法三方面指出罗文的错误。

摘要：随着我国现代化的进程,人们的生产和生活方式在改变,民歌也逐步失去了它赖以生存的土壤,日益衰落,正在日常生活中消亡。与此同时,广大农村中兴起了"村歌"。民歌的消亡和"村歌"的兴起不仅表现了当前农民自身的文化需求,而且是农村文化结构功能重组的表现。文章分析了民歌和"村歌"的不同功能,希望"村歌"从民歌中汲取更多的因素。这样,处在消亡过程中的民歌便可能有更多艺术方面的元素通过"村歌"得到传承。

摘要：作者通过调查研究探索了民族音乐学传入我国的途径和过程。指出最早将这一学科介绍到我国来的是柯达伊的高足、匈牙利著名民族音乐学家维卡尔·拉斯洛先生;最早将西文学科名称译为"民族音乐学"的是谢其明先生和沈知白先生;率先在中国大力推广民族音乐学的则是高厚永先生。中国人最初并不是通过日本才知道"民族音乐学"的,汉文中这一学科的名称也不一定源于日文。

摘要：本文作者在2009年杭州"东亚律学第四次学术研讨会"上提交《对"燕乐音阶"再思考的思考》,同赵玉卿讨论"五正声再带有‘清角’和‘清羽’音阶"命名问题,不同意将其命名为"龟兹音阶",认为应称为"清商音阶"。因与此问题有关,陈应时就该文撰《就音阶命名问题答杜亚雄》作出回应。本文为杜亚雄对陈应时文中所提的几个问题作出的回答。

摘要：李玫发表文章对李荣有的著作《汉画像的音乐学研究》提出批评,并认为图像研究不应该是看图说话。本文不同意李玫的看法,指出图像研究应该是看图说话并对李玫文章进行了反批评。本文认为音乐学学术评论应当尊重创新精神,音乐学评论界应完成从"争取‘话语权’向充实‘话语能’"的转换。

摘要：对流行在西北地区被民俗学界和音乐学界称为“花儿”的山歌进行了辨析与梳理,认为“花儿”并不是一个歌种,而是三种不同的山歌。它们有不同的来源,不同的流行地域,使用不同的方言,有不同的歌词和曲式结构、表演的场合和功能也不完全相同。把它们当成是一个歌种里的不同流派不合适,将它们和小调混为一谈更不对。

摘要：睦剧是流行在浙江杭州淳安一带的一种地方小戏,2008年被列入浙江省非物质文化遗产名录。杭州市淳安县有着"西子三千"美誉的千岛湖在全国有很高的知名度,作为淳安县唯一的地方代表剧种,睦剧更应该成为淳安的一张文化名片。本文通过回顾睦剧近百年三起三落的经验和教训,考察其目前存活的状况,认为当前要保护睦剧并使其能得到传承,一定要由政府大力扶持并成立国有专业文艺剧团。

摘要：文章介绍了中国乐理中声、音、律、均、宫、调、拍、板、眼、谱十个基本概念;指出中国传统音乐有"声可无定高"、"拍可无定值"、"谱为框格"三个特点,这些特点反映出道家"有无相生"的哲学思想。与"音有定高"、"拍有定值"、"按谱唱奏"的西方音乐表述体系相比,建立在"有无相生"原则基础上的中国传统音乐是一个较为开放性的表述系统。