摘要：音像出版在互联网数字化传播成为主流的今天,面临着由媒介融合带来的冲击。传统音像出版业应该破除介质桎梏,抓住＂音像＂的内容实质,实施数字化版权运营,进行多元融合的数字化转型。传统音像出版业还需要把握在音像版权运营和综合服务方面的优势,并有效激活这些优质资源,实施产业延伸与革新。

摘要：大型摄影画册具有投入大、成本高的特点,在数字媒介大行其道的时代受到了一系列冲击。但是,数字媒介背景下大型摄影画册仍具有内容更有系统性、专题性、学术性、权威性,介质上更有经典性、精美性、纪念性、收藏性,在传播中更能迎合人们传统阅读欣赏习惯等优势。在策划出版大型摄影画册时要充分发挥这些优势,科学调研、充分论证、扬长避短,选准时机和切入点;多方借力、激发需求、拓展营收面、拓宽发行渠道;恪守"内容至上",充分发掘利用现有优势资源,打造精品出版物。

摘要：从整体论的视角出发重新审视石涛的"一画"论,在艺术信息同构的意义上,"一画"论反映了艺术品的整体审美特征,涵映着审美创造活动主体的全部审美心胸和审美文化积淀,显现着无穷尽性的宇宙万物的整体风貌,在"万物一体""天人合一"的哲学高度上实现对绘画艺术的审美把握,体现了一种整体论美学观。

摘要：以微博、微信为代表的各种移动客户端构成了当代信息传播的主要方式"微传播"。在微传播语境下,影像成为传播的主要内容与载体。科学技术层面上"微传播"日益支持影像作为信息传播的主要内容,受众在心理认知层面也更易接受影像作为承载媒介。因此,在文化哲学的层面上,影像获得了一种"元媒介"的地位,并引发了审美方式的变革。

摘要：一些电影评论者认为,《夜宴》粗糙的摹仿根本配不上"东方哈姆雷特"的美名。在叙事、结构和演绎技巧方面,电影存在很多改进的空间。但同时也不要忘记,1000个读者眼中有1000个哈姆雷特。一、复仇之动机可以说,"复仇"是贯穿于《哈姆雷特》剧本首尾的重要线索,追本溯源,考察哈姆雷特意欲采取复仇行动的动机,从表面上看直接来自于其父亲,即丹麦先王鬼魂的指示。而电影《夜宴》用更加隐晦的手法诠释了这个情节。

摘要：20世纪前期,在用西方学术话语建构艺术学学科时,中国书法遭遇到了对其艺术身份的质疑。梁启超、宗白华、邓以蛰等学者从黑格尔依据精神与物质材料的关系划分艺术类型、评判艺术高下的观念中找到了理论依据,力证书法为最高等级之艺术。然而,黑格尔艺术等级观中对于东方艺术属于初始阶段低级艺术的论断及历史哲学中对中国艺术的贬损之论却被这些学者们“选择性无视”。直至20世纪下半叶,有关中国书法地位论的议题才渐渐销声匿迹。此现象背后彰显出深层次的文化自信问题。

摘要：各种互联网个人化信息应用技术使"微传播"成为当前信息传播的主要方式之一。艺术作为微传播的重要内容和表现形式,其形态在微传播中发生了一系列改变,对艺术的接受与批评也呈现出新的样貌。艺术在微传播中更加强调个人体验和个性化表达,"微传播"重在参与和分享观念、表达立场的特性本身隐含着批评的姿态和职能。艺术的"微传播"本身便构成了一个巨大的审美磁力场,去吁请、去召唤每一个接受者进行各种鉴赏、体验、评判。感悟式批评是中国传统文化语境下的一种典型的艺术品鉴方式,有着深刻的民族文化心理、审美心理积淀之背景。其意简意赅的外在操作形态和重视直觉体悟的内在精神特征都与艺术微传播中要求主体高度参与、当下觉解的特点有诸多契合之处,完全能够也应该将这种传统品鉴方式导入艺术微传播之中。传统感悟式批评要实现新媒介环境下的重构,应积极适应当代文化语境,坚守文化品位,克服微传播中的消极因素,发挥传统品鉴方式的"超链接"作用,引导受众进一步深度品鉴各种优秀的艺术作品,提升全民族的文化艺术审美品位。

摘要：艺术管理作为一个新设立的本科专业,需要主动以学科评价的方式进行自我诊断、自我管理,达到以评促建之目的。对艺术管理学科教学与科研进行合理的评价应建立在对学科特殊性充分认识的基础上。通盘考量艺术管理教学与科研活动诸要素,应遵循评价主体多元化、评价指标包容性、评价手段灵活性的原则,实现对评价对象的全要素覆盖。评价最终的目的还是服务于艺术管理学科建设,因此要秉持尊重规律、以人为本、着眼改进的目标导向。

摘要：一场美术界"众筹"的画展1999年11月24日至12月1日,中国美术馆二楼展厅始终人头攒动。一拨又一拨观众徘徊、驻足于二楼的3个展厅之中,发出一阵阵由衷的赞叹和感慨。这场画展的开幕式上,更是云集了当时重量级的一批文艺界人士和新闻媒体。