摘要：我国城市形象片的民间创作是近年来具有鲜明时代性特征的文艺创作现象,它正以强有力的文化影响力、新的人文观念、审美感知与心灵情怀,建构起人们对一座城市全新的文化精神分享与审美价值认同。民间话语力量的不断崛起,让传统城市形象片的主流叙事交融大众化,是对以往官方叙事的积极呼应与有效延展;影像视听技术的赋能,让民间城市形象片的叙事表现在秉持草根情结的同时,逐渐显现出向高品质精品化的精英叙事转变的趋势;民间城市形象片奇观叙事建构的“城市景观社会”及其引发的城市文化消费现象、消费逻辑与消费效应,催生了网络社交媒体时代视觉文化消费的新模式。本文从以上三个方面探讨我国城市形象片民间创作的叙事逻辑与文化特征,揭示出其创作繁荣的理论意义与实践路径。

摘要：在电视剧影像叙事中,“城市”作为一种审美意象,所指涉的不仅是自然风貌、地标景观、环境空间等物质形态,它更多承载的是一座城市的历史文脉、人文底蕴、社会形态与文化精神。

摘要：电视剧影像叙事中，对“城市”这一元素的吸纳与呈现自其诞生之日起便已开始。虽然电视剧影像与城市的联姻较以往的绘画、雕塑、建筑等传统艺术形式与城市的互动而言还十分年轻，但其直观、生动而富有质感的呈现方式，其声画兼备、时空自由的话语表达，都使其跃然成为当下人们对于城市文化重要的书写手段与传播载体。

摘要：近年来上映的好莱坞真人童话电影在影片的叙事结构、叙事话语、角色塑造等方面,表现出与早期童话电影迥然不同的叙事策略,呈现出与观众长期以来所建立的童话电影既定审美心理相变形、偏离甚至背反的"陌生化"叙事效果。真人童话电影中具有审美匠心的"陌生化"叙事,不仅能带给观众全新的视听感受,更加应当承担起阐释世界、重组世界乃至创构世界的美学重任,从而揭示生活更为真实而深刻的本质。

摘要：伴随着互联网时代新媒体环境的逐渐成熟与影视制作技术的不断普及,"想象力消费"快速崛起,我国城市形象片的内容生产方式、视听美学风格、影像审美形态、传播消费方式等随之都发生了明显的变化,表现出从官方叙事转向民间叙事,从真实性叙事转向想象力叙事,从宣传叙事转向消费叙事的一系列悄然转变。这不仅是媒介环境和技术力量推助的结果,也是互联网时代由"想象力消费"所引起的必然现象。然而,"想象力消费"在促使城市形象片叙事转向的同时,也易引发意义能量稀薄甚至无意义的奇观化审美倾向,值得警醒与深思。

摘要：影像叙事中,“城”与“人”具有深层互文关系。一方面,城市意象作为典型的环境背景和潜在的文化基因,会对影视剧文本中人物形象的塑造产生重要影响;另一方面,人物的性格特征、文化心理、生活习惯、精神风貌、价值趣味等要素亦是城市文化的表现载体,人物形象在相当程度上成为城市文化的重要代言。影像叙事中应当积极把握“人城互文”关系,以提升影视剧作品的叙事内涵与审美意蕴。

摘要：影像作品中的3D常指两种对象“：一是以三维虚拟模型为基础制作的计算机生成图像（CGI），二是通过佩戴特殊的立体眼镜，使观众在平面的屏幕上产生纵深感的影片形式。”①本文所讨论的3D立体影像指后者，即作为影像作品视觉形式的3D。

摘要：指出了"禅"从印度传入中国,与中国的传统文化相结合产生了禅宗文化。艺术设计师们运用禅宗思想进行艺术设计,使禅意设计渗透到园林、服装、陶器、家居、广告、包装等许多艺术领域。分析了禅宗思想的精神内涵和掌握禅意设计的意境营造、物象型塑、符号联想等基本手法,提出了将禅意元素运用于艺术设计,可以将艺术作品推向更高的精神境界,并最终美化我们的生活空间。

摘要：近年来,随着技术的进步以及大众审美需求的提高,越来越多的设计作品开始引入"时间"这一维度。从静态向动态跃迁,于是,被称作"动态图形设计"的新兴视觉生产形态迅速成为数字艺术行业中引人注目的焦点。本文回顾动态图形设计这一概念的历史生成,辨析动态图形设计和影视动画之间的区别,探讨动态图形设计为视觉传达这一传统领域所带来的新的力量。

摘要：动态图形设计(Motion Graphics),就是基于平面设计的观念与法则,利用综合性的动画与视频技术,根据特定的视觉传达目标,设计随时间变化的图形画面的创作行为及其作品,它是横跨设计、影视两大学科的一个交叉传播领域。在许多动态图形设计作品中,都存在着一种刻意追求视觉流畅性的审美策略,本文从技术、表现、观念、价值等角度对这种现象进行了分析与解读。