摘要：丝路长歌续新篇,民乐传情奏华章。2023年9月,中国音协主办的“丝路花语”中国民族音乐赴印度尼西亚、孟加拉国和尼泊尔巡演活动圆满落幕。巡演期间二胡演奏家、作曲家朱昌耀领衔的“金钟之星”民乐团顺利完成访问演出,以中国民族音乐为媒介促进了“一带一路”沿线国家的文化交流与互鉴合作。

摘要：二胡音色"人声"、"器声"之争,折射出中国人独特的审美倾向以及制约这种倾向性的深层心理"原型"。研究具有"两极对话"与"不断生成"特征的心理原型与二胡音色审美之关联,可以透过具象的艺术现象归纳审美心理的相似性、继承性,为艺术审美心理寻找一个最初模式。

摘要：二胡演奏艺术是包括外部动作操控与内部心理活动的整体性动态过程。演奏者通过内省实现自我精神提升是一个经由无意识原型推动的心理过程。因为这一心理活动内容意识或无意识地追求并契合了中国传统艺术精神,又使二胡演奏及其心理活动具有了一定的美学意味。

摘要：现代音乐教育在培养受教育者具有健全人格,以及具有创造性人才所具备的丰富的情感、多彩的艺术想象力、高度的自信、饱满的热情以及坚韧的毅力、足够的耐心、高度的灵活性、细致的观察力、敏锐的反应能力和综合协调能力等方面,显示出独特的价值;同时,它也是开发右脑、培养形象思维和创造力发展的直接动力。在现代音乐教育活动中,人的资源以及环境、设备的资源直接或间接影响着现代音乐教育价值的实现。

摘要：众所周知，“中西合璧、兼容并蓄”是刘天华音乐创作的鲜明特征，深入探究刘天华的音乐创作则可发现其中隐藏的“对话”之意识特征，而且它是刘天华的音乐创作思维及方法论之核心。“对话意识”并非始自刘天华，它是在中华传统文化、哲学语境中长期浸染形成的集体无意识文化心理活动模式在艺术思维中的显现。

摘要：音乐表演艺术的发展,总在继承中创新,有个性的创新才能成为二度创作的艺术精品。张锐先生的“古”与“奇”辨证地展示了继承与创新的艺术发展观。

摘要：一、“气韵传神”是二胡演奏的至高追求著名音乐家张锐曾说：“与西方艺术相比，中国艺术特别强调传神，我国历代艺术家和理论家都把‘气韵传神’看作是艺术的最高审美标准和艺术表演的理想境界”。

摘要："气"是音乐美的内在动力,二胡演奏艺术中的"气"是指生命与艺术之"气";在二胡演奏艺术中,因"气"而生"韵"。二胡演奏因气而活,由韵而美。本文从中国古典美学的角度出发,对美学之"气"进行阐述与分析,进而论述了气在二胡演奏艺术中的重要作用与美学意义。

摘要：作为系统工程的二胡表演艺术 ,“情”与“音”渗透在该系统的“演奏主体与客体”、“二度创作”这两个子系统中 ,认识二者的辩证关系具有重要意义。

摘要：2016年6月9日,尊敬的音乐家张锐先生离我们远去。张先生是他那个时代为数不多的集音乐表演、音乐创作、表演美学理论研究于一身的＂三位一体＂的音乐家。先生年逾九旬犹能自如地演奏、富有激情地演唱革命歌曲,被乐坛学人私下亲切地称之为＂张锐现象＂。如果说美国纽约爱乐乐团首席单簧管演奏家斯坦利80高龄登台演出创吉尼斯纪录被称为奇迹的话,张锐先生的艺术生命则是奇迹中的奇迹。出于对如此持久旺盛的演奏生命力的惊叹,笔者曾长期关注张锐先生二胡艺术,也曾对张锐先生作过多次访谈,现不揣浅陋做一些个人阐释,以奉读者。