摘要：2011年4月21日，结合中国美术馆正在展出的“全国第八届工笔画大展暨中国新农村建设成就画展”，著名画家、中国美术家协会副主席、天津美术学院何家英教授和著名美术史论家林木教授，应邀在中国美术馆七层学术报告厅面向公众做了题为“中国工笔画创作谈——何家英与林木的对话”专题学术讲座。讲座中，何家英先生从自身的艺术经验出发，情感真挚地总结自己在中国工笔画创作中的体会和心得，与林木先生一起探讨了中国工笔画创作中艺术与生活、传统与创新、问题与发展等话题。

摘要：我是1949年在重庆出生的,与共和国同龄。个人的命运,也随着国家的起伏而起伏,随着她的发展而发展。呈现出和新中国的发展几乎一模一样的轨迹。1965年我初中毕业,不让再读书,便去了大巴山当知青,一当就是8年,之后又在钢铁厂做了5年轧钢工人。在一生中读书学习的黄金时段,去到了基层务农务工13年。1977年恢复高考,我才临时准备应考,次年居然以高分考进了大学。

摘要：美术史家林木曾在四川美术学院、四川师范大学美术学院和四川大学长期任教,对川渝两地的学院美术创作和当地的艺术氛围有深入了解。在他看来,除了20世纪80年代在"伤痕美术"和后来的乡土现实主义倾向外,此后信息时代来临,川渝两地的美术生态与全国共进退,并无特殊的趋势。在四川籍的近现代美术大家中,有待深入研究的空白或薄弱点还很多。

摘要：本文分析了ArcGIS在湖北省恩施市森林资源调查规划设计中的应用成效。于湖北省恩施市某林场开展调查研究,借助ArcGIS的整理编辑功能、专题制图功能、设计小班调查功能以及逻辑检查功能和统计分析与报表生成等功能,实现对林场不同样地(Z1、Z2、Z3,Z4)的调查,以分析ArcGIS在森林资源调查规划设计中的具体作用。结果表明:ArcGIS可对不同处理的森林分布、植被类型、地貌地形以及林区郁闭度进行准确分析,其中Z1处理属于低、中海拔区,林区郁闭度和植被覆盖率分别为0.67和92.35%;Z2处理属于中海拔区,林区郁闭度和植被覆盖率分别为0.68和92.69%;Z3处理属于低海拔区,林区郁闭度和植被覆盖率分别为0.64%和85.25%;Z4处理属于高海拔区,林区郁闭度和植被覆盖率分别为0.60和80.36%;此外ArcGIS可实现对幼龄林、中龄林、近熟林、成熟林和过熟林不同林龄的动态监测以及对森林资源生态环境、水文地质条件和林木长势进行评估。指出了ArcGIS森林资源调查规划设计中可通过对数据的整合,生成直观的三维图像,有助于清晰地展示林业分区情况,实现林地资源的高效、精准管理,还可辅助调查人员进行科学决策。

摘要：最近一段时间在建筑、设计领域,"王澍获得普利兹克奖"成了一个大新闻。笔者就在很多场合被人问及对王澎作品的评价。尽管对于王澍及其作品很早之前就有所关注,也曾实地到过一些他设计的建筑参观,但坦率地说,笔者个人并不认为王澍代表了中国建筑师的最高水准,更无法代表中国当代艺术的最高成就,他只是在中国实验建筑这个比较前卫的领域中比较早的一批探索者和代表人物之一。中国当代建筑虽然容易因其体量和公共性吸引公众的注意力,但中国实验建筑师在艺术审美方面大多依赖于个人才情而缺乏训练,从艺术感觉方面来说还远远滞后于其他领域。本期林木的文章更深一步地揭示了"普利兹克奖"背后的西方趣味以及中国实验建筑师对它的迎合,文中中肯的批评,值得当今建筑师与盲目追捧普奖的媒体、公众三思。

摘要：在最近北京举办的“世界艺术史大会”开幕式上，一位该大会的中方主要组织者，一位重要的美术官员在演讲中介绍中国今天的艺术时，在其PPT中放了一批他心目中中国“当代艺术”的代表作品。

摘要：当80年代改革开放的时代风潮席卷中国大地之时,西方现代派艺术也涌入了大陆,在封闭的中国艺术家们的眼中闪耀着炫目的光彩。以"’85新潮"为标志,全盘西化的模仿西方现代艺术和对民族传统盲目否定的民族虚无主义之风弥漫整个中国画坛。十年的迷乱,物极之必反,迫使中国艺术家们进行"反思"过后的真正的反思。"新学院派"就是在这种背景下出现的。1988年底。

摘要：邓福星1945年生,河北固安人,文学博士,中国艺术研究院研究员,博士生导师,中国画学会副会长,《中国画学刊》主编,享受政府特殊津贴。曾任中国艺术研究院美术研究所所长、名誉所长,《美术观察》首任社长、主编,中国艺术研究院学术委员会副主任,中国美协理事。

摘要：油画艺术自其诞生以来,经历了一个由对形的关注,文学性、情节性再现到对形式自身的表现——自律表现的演进过程。青年画家李强从自己天性出发的独特的艺术之路恰恰应和着这种艺术之潮。 李强也曾老老实实地画过一些严谨、精细的人物、风景,但这位生性对色彩有着天生的敏感与渴望的画家作画时总觉缺憾与不快。李强的直觉使他渐渐脱离了习惯的题材和方法,他终于选择了花卉作为主要表现对象。花卉在色彩呈现上的丰富性、变异性、自由性、随机性,给李强的色彩渲泄提供了色彩表现的无穷可能。

摘要：“第七届中国水彩画大展”经过两年多的筹备,于1997年6月在四川美术学院陈列馆展出。这次由中国水彩画家学会主办的水彩画大展,经过由全国各地评委的一致协商,确定了更新观念与水彩画的中国特色两大主题,并以此作为作品入选与评奖的两个重要的标准。两大主题的提出,在水彩画界应该说是具有某种转折性意义的。