摘要：“我们正面临着一个以视觉占据主导地位的文化”（周宪《视觉文化与消费社会》），在这样的背景下，舞台视觉艺术对于舞台演出具有至关重要的地位。它与文学、戏剧、音乐、舞蹈等其它艺术形式紧密地联系在一起，成为表达文艺作品强有力的艺术手段。20世纪80年代之后，中国经济与文化的快速发展，为舞台视觉艺术的发展与繁荣提供了条件，但同时也对舞台视觉艺术提出了更高的要求。在物质与精神的双重作用下，舞台视觉艺术卓有成效地学习和吸收国外先进的科技和艺术成果，走出了一条颇有特色的现代艺术创作之路。

摘要：追求音乐作品的本真演奏,是在音乐文化传承的过程中不断追问与丰富作品意蕴的历史过程。对于中国高等学校的音乐教育来说,在钢琴教学中,通过中国钢琴作品的教学,让学生在此门课程的学习过程中,更多地了解、认识中国的传统音乐文化,克服单义性西方音乐语言的束缚,拓宽视野,在建立自身文化身份认同的基础上把握中国作品体现出的文化精神,才能使学生通过此阶段的学习后,在二度创作中努力达到本真演奏要求的基础上,又具有演奏者个人的演奏特征。

摘要：通过梳理路段自行车交通服务水平影响因素,明确3种类型的数据需求,即道路交通环境数据、骑行行为特征数据、主观感受数据;基于此设计骑行行为实验和道路交通环境调查实验,利用手机内置传感器采集骑行行为数据,并采用相应的数据处理措施;最终构建基于随机森林算法的路段自行车交通服务水平模型.

摘要：肖邦是为世界人民所熟悉,所热爱的钢琴家与作曲家。他在音乐创作和演奏艺术上,是一位保持着古典主义音乐传统的浪漫主义大师。在钢琴表演艺术上,肖邦和李斯特一样,创立了划时代的新学派,用全新的艺术手法,以前所未有的表现力极大地丰富了钢琴演奏。同时,肖邦也是一位杰出的钢琴教育家。据音乐史料记载,在二十年的时间里,肖邦把许多精力都花费在他上课仍然很耐心、很热忱、很顽强。每一次上课都使我感到幸运。有好几次是在星期天,我在肖邦那里从下午一点弹起,一直到四点才结束。”肖邦把教师的责任范围看得非常宽。他力求使年轻的音乐家们热爱并理解音乐,他既关心学生们的艺术修养,也关心他们的思想修养。肖邦要求学生以严肃认真的态度对待音乐艺术。

摘要：钢琴乐器的发展与钢琴音乐创作的发展是相铺相成的。每一时代钢琴音乐的成就都与钢琴乐器的发展紧密联系着。追溯钢琴乐器发展的历史,能够使我们更好地了解和理解钢琴音乐作品的发展脉络,从而有益于我们准确地演绎不同时期,不同风格的钢琴艺术作品。击弦古钢琴和拨弦古钢琴是流行于十五至十八世纪西方音乐世界的早期键盘乐器,是现代钢琴的前身。与今天的钢琴相比,人们称它们为“古钢琴”。击弦古钢琴又叫楔槌键琴,在所有西方古乐器中是键盘及弦鸣乐器中最简单同时又是最微妙敏感和极富表情的。击弦古钢琴的历史可以追溯到十五世纪。早在1404年的一首名为《恋诗歌手的规则》的诗歌中就提到了它。1425年德国西北部一个叫名顿的地方。

摘要：为了研究高压火力渗透法在煤炭地下气化气化通道贯通运用过程中,煤炭渗透率变化的经验规律,设计了煤炭地下气化高压试验系统,并对以乌兰察布褐煤制成型煤的渗透率进行了测定。研究结果表明,在常温下渗透率随着孔隙压的升高先减少再增大又减少,温度升高使煤样渗透率降低,但对温度的敏感度也随之降低,煤样渗透率随温度的变化符合指数关系:K=ae-bt。