摘要：源自民间、源于生活的中国刺绣艺术,经几千年的传承发展,从生活中得到升华,成为璀璨的艺术明珠。刺绣画艺术品,就是以绘画为稿本,以针黹、缣帛为绣材的艺术再创作,在其传承和发展过程中,无数绣娘、绣郎以精益求精的工匠精神,于丝缕针黹间传达着绘画作者的创作理念和作品神韵,彰显着丝质特有的天然光泽和柔美,赋予作品翰墨所不能及的风采,使之发展为更具观赏性的中华艺术瑰宝。

摘要：清代以满族传统服饰为主体的服饰制度,是其政治制度、典章制度的一个重要部分,必须遵守严格的等级制度,非常适合野外游牧征战生活的实际需要。随着清政权的巩固,经济实力的增强和宫廷内奢华风气渐长,宫廷便服逐步改变满族传统袍服束身窄袖的形式,出现中原服饰宽襟博袖的款式,广泛使用多层镶饰绦边的装饰手法,成为清宫服饰中一道最为靓丽的风景。清代便服的变化,反映了服饰制度在政治制度中重要性的衰微,是政治制度腐败的必然结果。但是,清代便服融合了满、汉风俗,独特的审美情趣与个性的张扬、夸张的边饰与精美的织绣工艺,都给人们留下深刻印象。

摘要：There are two kinds of *** is painted and the other is *** embroidered Thangka is very complicated in *** article comments on the artistic features of fully embroidered Thangka collected by the Palace Museumin Beijing.

摘要：清宫用织绣类书籍装裱材料品种繁多，其中以丝织品、棉织品为主，因为这两种是传统保护经书、古籍、书画、册页等最美观、耐磨、实用的好材料。现除大量未使用的成匹材料仍由北京故宫博物院庋（gui）藏外，装裱用材料主要由北京、台北、沈阳的故宫博物院以及北京艺术博物馆等处庋藏。

摘要：法衣亦称"如法衣"、"应法衣"、"佛衣"。《释氏要览》卷上:"律有制度,应法而作,故曰法衣"。璎珞法衣是藏传佛教密宗做重大宗教法事活动时由皇帝颁赏赐予大喇嘛穿用的服饰。法衣之五色分别象征:白色象征西方阿弥陀佛,蓝色象征北方不空成就佛,黄色象征中央毗廬遮那佛,红色象征南方宝生佛,绿色象征东方阿閦佛。清代宫廷五色法衣分为裳、袖、云肩、饰品、象皮、虎皮等部分。因为是皇家重大佛事活动所用,法衣的选材、织造、刺绣等都代表着乾隆时期服饰制造的最高水平,这类服饰的制作在前朝后世也非常鲜见,因此,五色璎珞法衣是非常珍稀的宗教文物。

摘要：清宫氅衣和衬衣同属后妃便服,在浩如烟海的清宫档案里,没有后妃穿用这类便服的制度规定,因此,业内外有时将其混为一谈。笔者以所见大量故宫旧藏清宫后妃氅衣和衬衣实物资料以及文字史料为据,从氅衣与衬衣款式比较、氅衣与衬衣穿用异同、氅衣与衬衣的制作工艺等方面,释析晚清宫廷氅衣与衬衣异同,比较其工艺特点,为读者提供了较为详实的史料。

摘要：广绣是广州地区地方名绣,历史悠久。与潮州地区的潮绣一起构成了具有岭南文化鲜明特征的粤绣。广绣与潮绣的产生和发展同处于岭南文化的历史背景下,其艺术特点有共同之处,也有明显的不同特色,共同特点是构图设色的鲜艳,针法的丰富多变,题材的广泛和构图的丰满。但是广绣与潮绣也有不同之处,主要表现在刺绣原料的选择上,潮绣的刺绣取材,在色丝以外则有更多的选择,比如：金银线,亮片,绫片、棉花、彩珠、孔雀羽等,从而使绣品更具富丽、华美、立体的特点。潮绣的绣材也决定了它使用的针法,像金银线、亮片、彩珠这类材质。

摘要："孔雀羽串珠彩绣云龙纹吉服袍"是清代乾隆朝宗室用于喜庆吉日的吉服袍,是故宫博物院藏唯一一件通身结合"铺翠"工艺、串珠绣工艺以及刺绣工艺绣制的吉服。虽是宗室、亲王穿用的吉服袍,但与皇帝按清代服饰制度御用的九龙十二章纹的吉服袍相比,此袍在形式、工艺、材质、纹饰诸方面有着极其独特的亮点,具有独到的匠心和巧夺天工之处。笔者曾与故宫科技人员通过三维视频显微系统对该文物进行过显微研究,对材质进行过仔细分析研究(见《故宫博物院院刊》2009·4),本文拟就此件吉服袍的形式、纹饰、绣工等方面做进一步探讨。

摘要：＂孔雀羽串珠彩绣云龙纹吉服袍＂是清代乾隆朝宗室用于喜庆吉日的吉服袍,是故宫博物院院藏唯一一件通身结合＂铺翠＂工艺、串珠绣工艺以及刺绣工艺绣制的吉服。此袍在形式工艺、材质、纹饰诸方面有着极其独特的亮点。笔者通过三维视频显微系统对该文物进行过显微研究,对材质进行过仔细分析研究（见《故宫博物院院刊》2009.4）,这里拟就此件吉服袍的形制、纹饰、绣工等方面做进一步探讨。

摘要：现在大家能看到故宫文物当中雍容华贵、色彩鲜艳、图案华美的清代宫廷服饰,有没有想过这些服饰是如何制作出来的?这些服饰的制作反映了其对应朝代的哪些特点?此次文物清理,一批珍稀的彩绘服饰小样、刻纸式图样同时亦被发现整理了出来,图样上清晰的线条与图案,本是对缝制者的明示,现在就是研究服饰朝代特点的明确依据。小样如此清晰的反映出了服饰设计者的意图,上面的任何细节都不能放过,往往一处设计的细节就透露出尊卑、地位的想法,就连小小的一张包装纸上的小字都能另你发出会心一笑。这些新发现,对于织绣文物的研究如此珍贵,怎不令人兴奋?……