摘要：晚年时期的斯坦尼斯拉夫斯基对有志于从事艺术活动的年轻人说过这样一番话:“你们,我的年轻的朋友们,应该把人类一切美好的思想和动机带进艺术的圣殿,在门槛上就应该抖掉那种琐屑的生活的灰尘和污泥。”①艺术的圣殿与琐屑的生活似乎构成了一对矛盾式的存在,生活的灰尘和污泥似乎也对艺术创作形成了必须逾越的屏障,然而,如果我们仔细阅读记录斯坦尼斯拉夫斯基一生的《我的艺术生活》这本回忆录则会发现,正是他所处的新旧交替、泥沙俱下的时代给予了这位热爱艺术的演员、导演以丰富的体验与灵感,而这其中琐屑的生活从未退居艺术殿堂的背后,以生活的感受力与洞察力见长恰恰是他艺术世界的标志性姿态。

摘要：长篇小说《李自成》的文体实践为探讨持续的历史书写与不断填补的小说文本间的裂隙、弥合及创作主体在真实与虚构问题上的处理方式提供了范本,提示了历史真实与历史想象的内在分别,这无疑是对中国小说写史传统的承续。尽管它体现为两难中的持续历史书写,但作家的文体意识与长篇小说的文体自律性为"生长出中国的小说艺术"提供了可能。

摘要：《申报》1911—1913年间的戏剧评论在评论特色与话语特征上有三方面表现:其一是"连载式戏曲评论"的集中刊载,对《申报》的戏曲评论产生了最初的影响;其二是以《明末遗恨》这部热点剧目的评论为例,戏曲评论主动参与到热点剧目的阐述中;其三,在由旧戏到新剧的改良中评论者的"新剧观"呈现方式也带有过渡性,其间所蕴含的戏剧史信息折射出更为深层的社会观念与民间伦理价值。

摘要：[人物简介]欧东花,苗绣工艺师,个人作品曾获中国工艺美术大师国际艺术优秀奖、贵州省多彩贵州能工巧匠总决赛特等奖等诸多奖项。先后到贵州、海南、四川、云南等省(区)的民族地区走村串寨收藏苗族、侗族等少数民族服饰及工艺品,藏品多达1万余件(套)。欧东花博物馆设有办公室、研究室、设计室、经营管理部等部门,探索出"公司+博物馆+农村合作社+互联网"的创新模式,公司年生产能力突破1000余万元,年销售额600余万元。

摘要：当代女性家族叙事是经由诸多当代女作家不断开掘的文学主题。在铁凝、张洁、王安忆等不同作家那里,这个主题呈现出不同层面的形态:其一是基于血缘关系的女性代际谱系建构;其二是对民间世俗里女性生存图景的描绘;其三是超越女性经验世界的神话想象。它们的存在,共同构成了当代女性家族叙事在精神层面的深刻内涵。

摘要：宗璞《野葫芦引》为探讨作家在文学记忆与历史细节的缝隙间如何经个人文学小传统而浸润出深厚而别致的审美底蕴提供了极具价值的个例。从文学传统的内在融合来看,《南渡记》《东藏记》在女性视角与知识分子心态的描摹上显现了独特的艺术价值。同时,作家对于战争的书写与关于历史的看法也将《西征记》里对世态人情的表现作了更为细致的审视。而已经完成的三卷本小说文本中对"野"这一小说诗学的建构方式,则从文学范本选择与长篇小说文体自律性的关联中为趋向世情/虚构流向的史传诗学提出了切实的当下指向。

摘要：“文学研究所”的作家培养是新中国成立后丁玲的一项重要文学实践,也是创意写作的渊源之一。丁玲“书信”表明其深度参与了“文学研究所”的实际工作。在学生培养过程中,丁玲重点关注青年作家,她与陈登科、徐光耀、李涌等人的通信展示了其对新生文艺力量的悉心指导。书信成为丁玲与学生之间文学交流的特别媒介,这种独特的文学交往既是丁玲培养作家的过程,也是宣传其文艺思想的有效渠道。丁玲的文学行为影响了整个20世纪50年代的青年作家,为他们打开了文艺创作的大门。而丁玲书信中关于“文学研究所”的内容,不仅体现了她别具一格的培养方式,也展现了其作为文学名家的品格与担当。