摘要：经文歌是欧洲早期一种非常重要的音乐体裁。在巴罗克时期之前，经文歌作为最重要的体裁记录了西方音乐由单声音乐逐步发展成复调音乐直至文艺复兴时期复调音乐高峰的过程．同时也留下了西方音乐基础理论的最早的踪迹。本文在概括描述“古艺术”时期经文歌一般情况的基础上．力图揭示世俗音乐对宗教音乐的逐步渗透，以及形成西方音乐基本理论的重要过程。

摘要：说起2月份在上海大剧院上演的《图兰朵》，心中不由自主地蹦出几个字——可喜可贺。堂堂上海大剧院在风光落成多年以后，终于又心甘情愿地上演歌剧了。对于广大口袋里揣着钱却不想买唱片听的乐迷算是天大的好事，对于在家把碟片翻来覆去看得满是刮痕的歌剧爱好者更是深山里出太阳般的好事。至于演出方，上海歌剧院借着与苏黎士歌剧院合作的机会，邀请了吕嘉大师来排练乐队，又有何塞·库拉和宝莱塔·马罗科两位大牌助阵，表演水平自然提高不少。再加上苏黎士送来的布景和创意，也能让坐在置景间里愁白了头都熬不出一碗粥的舞美设计师好好学上一课。大剧院则更是延续了去年年底的票房盛况，一票难求的局面下，工作人员只能全体加班做好接待服务工作。看到这么一副你赢我赢大家赢的局面，亏那么一点点钱又算得上什么呢？至少，有了《图兰朵》，2007年的高雅艺术生活算是开了一个不错的头。

摘要：2008年4月，东方艺术中心的音乐厅里，一部传世杰作在艺术家的合作下重新响起。在美国指挥家尼尔森的指挥下，海顿的清唱剧《四季》，在首演207年后终于面对上海的观众奏响。这次演出的意义当然远不止于此，冠以“自然中国”计划的名头，演出本身又增添了一层社会功能。节目册中反复被提到的那些概念：“保护环境”、“关爱自然”，俨然为2008年的春季刷上了一层绿色。

摘要：加拿大歌剧院在爱丁堡音乐节演出了斯特拉文斯基的《俄狄浦斯王》。演出开始时，舞台上展现庄重的献祭场景，横幅上赫然写着：“怀念所有死于艾滋病的人们。”接下来的事情可能更加出乎人们的意料，导演弗朗西斯杰拉德干脆让艾滋病毒席卷俄狄浦斯统治下的忒拜城。展现在观众面前的是用石灰遮盖的半裸的尸体堆。俄狄浦斯从高高的王座上观看尸体，

摘要：在歌剧院二楼的小会议室里，魏松准时出现在我面前。那天阳光很好，他身着白色外套，看起来十分闲适。我们的交谈颇为随意，说到开心的地方，便大笑。魏松展现给我的是与印象中不尽相同的表情：随和、坦诚，充满激情。

摘要：艺术争论是件好事，艺术的生命力就贵在坚守艺术的批评精神，这对于艺术家是如此，对于一个剧目，一份杂志也当同样，本剧《歌剧》杂志刊登了一组有关《赌命》的评论文章，作者言语诚恳、观点鲜明。我们期待着出现更多，更好的艺术评论文章，让我们的艺术精神触角永远敏锐。

摘要：一个多月前,科隆歌剧院的艺术家们把瓦格纳的《尼伯龙根的指环》全剧带到上海的舞台。相比多年前在北京音乐节上看到的纽伦堡歌剧院版,这次的演出所采用的罗伯特·卡森的制作,更加新颖,更加现代。由剧院方面保证的高质量音乐配上更现代的诠释方式,让人领略到目前国际歌剧舞台上的先进理念。

摘要：应该说，排《弥赛亚》难，演《弥赛亚》更难。除了语言上的困难以外，这部作品的古老曲风与深厚的宗教内涵总是成为阻挡观众的墙，难以逾越，也难以拆除。

摘要：伊丽莎白·威尔逊在《对肖斯塔科维奇一生的回忆》一书的写作过程中,对罗日杰斯特文斯基进行了采访。其谈话录音中,有关肖斯塔科维奇的歌剧《鼻子》失而复得的故事被编进了最后的传记中。

摘要：幼儿教育是生命启蒙教育,包含艺术审美教育。加强幼儿文化教育,对弘扬中华传统文化、推动中华文化的传承创新具有重要作用。具有“前书写”性质的书法教育和水墨画艺术教育,是培养幼儿创造力和表现力的有效方法。教师应以书画为载体,培养幼儿的审美能力,激发其新奇创意,不断改进幼儿书画教学的策略。该文以传承中华传统书画艺术的视角,分析研究幼儿园书法、水墨画的教学方式,针对当前幼儿园书画教学中存在的问题提出策略。