摘要：建国60年来,中国笛子艺术发展取得了辉煌的成果,作为民族民乐工作者,应该对新中国笛子艺术的发展进行深入细致地研究学习,本文以时间为线索,对建国60年来的每个时期的笛子艺术进行了详尽的研究总结,并对每个阶段的发展状进行了本人的主观评论,以此来肯定众多笛子艺术家所付出的辛勤劳动,鼓励后人要勤奋学习他们精湛的笛子演奏艺术,从而开拓创新,不断发展壮大中国的笛子艺术事业。

摘要：民族民间音乐是我国传统文化的重要组成部分,是千百万劳动人民长期生活实践和勤劳智慧的结晶,是我国土生土长的民间艺术形式。在国产的众多电影里面,无论是对电影画面的衬托还是对人物形象的塑造,都有民间音乐的表现艺术,这对于推动电影故事情节的发展、电影主题的表达以及电影艺术感染力起到了极为重要的作用。本文主要通过对我国民间音乐中的中国民歌、民间曲艺音乐、民间戏曲音乐、民间歌舞音乐和民间器乐五个内容在电影音乐中的主要运用,结合具体的电影作品进行了深入分析,研究中国民族民间音乐在电影音乐中的表现艺术,以期深化人们对我国民间音乐的了解和对电影艺术的热爱。

摘要：独特的自然地理和人文环境,铸就了北方游牧渔猎民族民间器乐文化的鲜明个性和艺术价值、审美价值,而为人们透彻、全面地了解和研究北方少数民族的传统音乐文化提供有力的参照系。

摘要：＂沉＂在笛子演奏中的主要表现一、在现实生活中,＂沉＂从字面上来讲有以下几层意思：1.沉没：解释为东西放在水里往下落,跟＂浮＂相对,即＂沉到底＂;2.程度深：＂沉思＂、＂沉醉＂、＂沉浸＂;3.下陷;沉郁、低沉、消沉;4.镇定、稳重、沉住气、沉着、沉稳;5.描绘出一种心情：沉重。

摘要：在我国笛子发展的历史长河中,从原始时期的舞阳贾湖骨笛到浙江河姆渡的骨哨、从战国时期的"篪"到汉魏时期的"横吹",中国笛子经过千百年的发展演变,到了隋唐时期达到了最为鼎盛时期。在这两个近300多年的朝代里,中国笛子的形制得到进一步的改革,笛子的音色有了进一步的改进,笛子演奏已经遍及社会上各个阶层:上至皇帝、文武大臣,下至平民百姓都成为笛子演奏的能手,历史告诉我们:我国封建社会最为强盛的隋唐时期,我们的笛子艺术也达到了前所未有的顶峰时期。

摘要：近百年来,西方乐谱、乐理及观念,在中国占据统治地位,致使音乐工作者谈起音乐往往只知欧洲,鲜知中国。学校音乐教育均以西方音乐理论为主,对我国传统音乐文化的传播和发展形成了很大阻碍。本文借鉴民族音乐学的理论方法,阐释传统音乐有别于西方音乐理论的重要价值,并通过二者的比较进一步强调在我国音乐教育中普及传统乐理的迫切性。

摘要：自民族音乐学传入中国,就与中国传统音乐的研究领域结合,为传统音乐的研究和发展注入新活力、开启新思路,但是新的学术理念对研究者提出了更高的要求。本文以民族器乐为例,同时亦可反映其他门类存在的相同或相似的情况,以获取本来是优势却又被日渐遮蔽的"本土经验"。

摘要：笛子独奏曲《五梆子》乃属北方梆笛之代表名曲,是新中国第一代笛子艺术代表人物、北方笛子大师冯子存先生的经典之作。乐曲具有浓郁的北方民间气息,热情活泼、粗犷豪放,＂吐＂＂滑＂＂剁＂＂花＂等各种演奏技巧运用自如,冯先生对该曲从创作到演奏均达到炉火纯青之境地。本文以笔者多年拜师学艺、演奏经历和教学之感悟,浅析一下《五梆子》的创作手法和演奏要点,能与专家同行共勉,并以此表达对已故笛子大师冯子存先生的怀念之情。

摘要：当我们坐在剧场欣赏一台有北方和南方戏曲剧种的联合演出时,除对他们独特的艺术魅力和精湛的表演技巧所感染、叹服外,同时,也会深切地感到他们之间,无论在音乐的整体风格,以及唱腔曲调以及舞台语言等方面,均表现出不同的韵味和色彩。

摘要：浙江丝竹音乐是我国江南丝竹音乐的重要组成部分,丝竹音乐作品层出不穷,浙江丝竹音乐在全国、乃至全世界均具有一定的影响力,这些色彩纷呈的浙江丝竹音乐艺术对中国民族音乐的发展起到了一定的作用。本文总结浙江丝竹音乐的主要亮点和发展过程中现存的主要问题,以此提出继承和发展浙江丝竹音乐的一些具体措施。