摘要：翻开中国文学和艺术的历史巨册,对自然山水的绘写极为常见,中国人对于山水这一自然存在凝聚了独特认识和情结。在当今的设计领域,"山水情结"的应用也非常普遍。探究山水情结的文化生成,分析其对现代设计的审美影响,对于提升设计作品的视觉品质和美学价值,有着重要的现实意义。

摘要：中国传统艺术具有独特的民族个性,集中体现了东方文化的特征,为当今平面设计教学提供了丰富的资源,本文讨论了怎样在当今平面设计教学中发掘传统艺术语汇,并加以运用创新。从中国传统艺术中的书、画、印、形四大方面进行分析,以期对当今平面设计教学有所启示。

摘要：中国的文人精神源于儒道禅互补的传统哲学思想,它不仅对传统艺术的发展和演进有着重要的作用,在当代艺术设计中仍具备独特魅力。在视觉文化视野下,当代设计在结合现代设计理念的同时,也在表述对传统文化精髓的认知与理解,呈现对历史的阐释与探索,把文人精神融入到设计的内在语境中,既提升了作品的意蕴之美,又弘扬了民族精神。

摘要：“模糊美学”作为多元复杂的文艺美学理论,在传统文人画和现代设计艺术中均有表现,但基于不同的表达方式和艺术观念,二者有着各自的美学特质,通过对两者在理论、实践、审美等角度的研究和比较,找寻两者的差异和联系,以期拓展现代设计艺术的研究与创作空间。

摘要：以中国传统纹饰之一的如意纹为研究对象,论述如意纹的造型特点、审美特征和构成样貌,从艺术设计实际应用角度,分析其形式转化的表现状态,结合现代平面设计中淬取传统的创新案例,总结出了现代平面设计中"文化传统创造性转化"的价值内涵。

摘要：在中国传统哲学中，“形”与“神”是既相互区别、又互为关联的一对重要范畴，在魏六朝时，“形神”概念由哲学领域转化至美学领域，并作为品评标准广泛运用于文学艺术中，成为了文艺作品的创作关注。“形神”辩证关系的巧妙运用，既增强了作品的活力、拓展了作品的意境，也使得读者的审美空间得以延伸、审美趣味得以充实。

摘要：苏轼作为北宋书坛的领军人物与中国文化史上的巨擘,其不仅精通诗词与文赋,而且擅长书法与绘画。他重视书法创作理论,其书论多集中于他的题跋或散论中,观念自成体系、主旨明确,其中论理、论意、论法、论评所蕴含的美学思想对当代艺术创作有着极为深刻的启示意义。通过分析苏轼书论核心思想与现代设计审美的共通性,借此确立对古代艺术理论成果的关注,倡导构建具有传统文化特色的设计体系。

摘要：为研究印文化符号在食品包装设计中的应用价值,文章首先对印文化符号的人文价值及美学品质进行分析,探讨印文化符号在食品包装设计中的作用,从形、意、神三个角度探讨印文化符号在食品包装设计中的设计策略。最后得出结论,即印文化符号在食品包装设计中的具体应用,能够强化人们自身的身份认同,提高包装的审美趣味和文化意蕴,期望此研究能为食品包装设计提供创意启示,以丰富延续传统文化的未来方案,形成文化自信的积淀与传承,促进食品经济的发展。

摘要：置换是重要的艺术思维和表现策略,成为当今重要的艺术创作形式之一,它有着自己的艺术理论依据。它通过改变原有认知、体积互换对比、秩序功能错置,令观者产生不同的艺术审美感受。本文将"置换"原理作为研究重点,提出"置换"原理在视觉艺术传达中的运用,为艺术作品的视觉意义注入更多的活力。

摘要：敦煌飞天形象属于佛教艺术,造型完美,是敦煌壁画中的艺术典型,其所具备的视觉与精神因子为现代美术创作提供了灵感源泉和借鉴可能。以美术创作的视角对敦煌飞天形象的艺术质素和象征内涵进行品读,通过对敦煌飞天形象在现代美术创作中的具体探索和应用分析,力求找寻能更好传承敦煌传统艺术、活化中国文化母题的新途径。