摘要：沈达人,出生于1929年2月,笔名沈尧、沈烧。1949年进入中央戏剧学院工作,1953年调入中国戏曲研究院,先后担任院长业务秘书、评论组组长。1975年后历任戏曲史研究室主任、院学术委员会副主任、中国艺术研究院和文化部职称评定委员会副主任、国务院学位委员会第三届学科评议组(艺术学)成员。沈达人先生长期从事戏曲史论研究及戏曲评论工作,20世纪50年代多次参加中央和地方的戏曲会演、戏曲传统剧目审定,以及中央召开的戏曲剧目工作会议和戏曲演员讲习会。

摘要：张庚作为中国当代著名戏剧理论家、批评家,戏剧工作的领导者,一生编导戏剧作品,撰写戏剧理论著作,对中国戏剧的创新、戏剧理论的建构以及戏剧视野的拓展,做出自己的贡献。张庚的《戏剧艺术引论》包括综合艺术、演员表演、剧本创作、舞台美术等方面的内容,是一部具有开创意义的戏剧理论著作。张庚的《戏曲艺术论》分为八章,分别是"中国戏曲形成过程"、"戏曲剧本—剧诗"、"戏曲音乐"、"戏曲的表演艺术"、"舞台美术"、"导演"、"戏曲艺术与生活"、"百花齐放、推陈出新"。在《戏曲艺术论》中,张庚展示中国戏曲各个历史时期的特点和过程,论述中国戏曲文学的剧诗特性,辨析戏剧性与音乐性的矛盾,强调舞台美术不在布景而在人物造型,提出导演对一部戏要有整体性的思考等等。这些思想、理念都成为中国戏曲理论的重要组成部分。

摘要：在我国近现代戏剧发展进程中,马彦祥起着不可忽视的作用。他是这一历史阶段戏剧实践的积极参与者,又涉足于戏剧的研究。本文放眼于他的戏剧艺术生涯,并重点论述他的戏剧史论批评。本文从以下三个方面展开论述,一是马彦祥出身从书香门第到繁丽剧坛,二是马彦祥融通中西的话剧史论,三是马彦祥作为研讨近代地方戏的先驱。第一部分从家庭出身与学习经历、以兴趣为动力参加戏剧工作、在党的领导下从事戏剧工作、戏曲改革的有力推动者、编导演全才的艺术实践家等五个方面对马彦祥戏剧史论学术观念形成的历史脉络展开论述。第二部分认为,马彦祥在新中国成立以前,曾发表多篇﹙部﹚话剧史论著作,按照内容可分为:对话剧运动和话剧人物的论述、对文明戏与爱美剧的论述、关于话剧理论的研究等三类。第三部分认为,马彦祥从20世纪30年代初叶,就开始了对近代地方戏的研究;到20世纪80年代中叶,相继发表了很多探讨地方戏曲的文章。这些综合表明,马彦祥确实是探索、研究中国近代地方戏的先驱。

摘要：1914年,齐如山结识梅兰芳,两人开始了长达20余年的密切合作。齐如山不仅为梅编写剧本,而且在歌舞表演、服装、化装、布景各方面尽了导演的职责。力促梅氏锐意革新,建设自己特有剧目,从而奠定梅氏演出的雍容华贵、清丽典雅的艺术风格,形成梅派。已出版的齐如山剧学著作有44部,有写本的15部,或已遗失的20部。可以说是蔚为大观。齐如山的剧学,有自己的体系,有自己的见解,而且理论联系实际,是20世纪戏曲研究的一项重要成果,应该引起戏曲界的重视,在学术上展开更广泛、更深入的探讨。

摘要：苏玉虎编辑的《苏少卿戏曲春秋》,结集文章近300篇,囊括了目前可见的1917年至1961年,苏少卿发表在各种报刊上的京剧评论文章。这就为研究这位京剧评论家提供了较充分的资料。此外,这本书附录的“纪念文萃”,也为探讨作者的生平提供了详实的依据。

摘要：张次溪毕生致力于历史、社会、民俗、戏曲资料的搜集、整理,著述甚丰。在他完成的多种著作中,当以《清代燕都梨园史料》《天桥丛谈》两种影响最大。《清代燕都梨园史料》辑录51种有关清代戏曲的著述,对戏曲演出活动、戏曲班社沿革、戏曲名优传略、梨园轶闻掌故搜罗备细,具有相当珍贵的史料价值。《天桥丛谈》奠基于《天桥一览》《北平天桥志》《天桥杂技考》《天桥景物图录》等张次溪的旧作,是张次溪积30年对天桥戏曲、曲艺、杂技、艺人生平、民俗活动调查、整理的结晶。

摘要：张庚先生对戏曲美学有创建、开拓之功 ,他的戏曲美学理论对戏曲实践也有启迪指导作用。张庚认为 :“模仿”与“物感”是长远影响着西方和中国艺术创作的两种根本不同的美学理念 ;在“物感说”的影响下 ,中国戏曲追求神似 ,并且通过唱念做打 ,以高度真实而又诗化的感情来刻画人物 ;又指出剧诗也是一种诗体 ,它的语言的最大特点是模仿人物的声口来表现他的性格 ;最后强调 ,戏曲一贯重视发挥美的熏陶的作用 ,达到潜移默化的目的。

摘要：郭汉城,1917年生于浙江萧山。曾任中国戏剧家协会副主席、中国戏曲学会副会长、中国艺术研究院副院长等职,出版有《戏曲剧目论集》、《郭汉城诗文戏曲集》等多种著作,又与张庚共同主编《中国戏曲通史》、《中国戏曲通论》等。戏曲研究之外,郭汉城先生还是一位旧体诗词作者,其《淡渍堂诗抄》即为他这方面努力的结晶。他的诗词创作具有深厚的古典文学功底,真情豪迈,反映现代生活驾轻就熟,通达世态,有很高的认识价值。本文从三个方面论述郭汉城先生旧体诗词的特色。

摘要：作为我国近现代著名戏剧教育家、戏剧理论家,余上沅在对西方戏剧、舞台艺术、戏剧家及戏剧理论的引荐方面有着重要的贡献。"国剧运动"反映了余上沅唯美主义的艺术观,随着"国剧运动"的终结和日本帝国主义的入侵,他明确了"艺术为人生"的艺术观。通过对戏曲程式、虚拟、线段结构的论述,余上沅还为戏曲美学的构建奠定了一定的基础。

摘要：徐慕云先生所著《故都宫闱梨园秘史》，原发表于1938年11月1日至1939年4月19日《申报》，159天连载70篇。全文记述和评价了多位京剧演员的行事和艺术，特别对京剧演员的表演艺术有广泛阐释，展现了京剧成熟、繁荣阶段历史的一个重要侧面。这70篇文章大致可以分为四个方面：