摘要：设计并实现一种基于块设备的多版本快照技术,采用简单的哈希算法加快查询元数据节点速度,可在不同文件系统中工作。测试结果表明,与文件系统层的快照技术相比,该快照技术具有稳定的较高的性能,且在多数情况下写重定向性能优于写前拷贝。

摘要：对于日本摄影来说，1945年也许就是一个公认的分水岭，因为这是根据战前和战后来区分的。以二次世界大战作为一道界线，沿用的实际上是一般历史的分类，包括一般的艺术史的分类也是如此。因为战争的结束．也就意味着日本的日常生活自然进入了转折点，包括物质的和精神的层面。然而如果我们放在更大的视野和观察日本摄影的走向，尤其是一种真正具有个性化发展的空间的呈现，那么可以明显地发现，60年代的日本摄影才是真正走向现代的标志。也就是说，这时候的摄影家已经有了明确的努力方向，呈现出多样化的个性化空间．而非先前的盲目和被动。

摘要：从某种程度上说,在一个影像展览中提出＂在水一方＂这个概念有一定的风险,风险在于动用一些展览集群来回应一个至今具有乌托邦色彩的概念,有实证之嫌.我们在概念上,已从情感的讴歌与幻想的文学样本走到了大众媒介取消距离的大跨度现实之中,而这种早已写就的＂远方＂是否还难以抵达？

摘要：佛陀有云：生命只在呼吸间 生命从蕴育到死亡，从开始到终结，是一次单程旅行，有去无回。我们可以相遇、相识、相知，但也有可能是两条平行线，永远不会相交。

摘要：常常把“黑暗”当作情绪的宣泄，这是我见到的不少摄影师对于自己拍摄初衷的解释。

摘要：进入21世纪，各种公共议题开始由集束的离蹈转入多元而繁杂的超现实状态，随着人口膨胀．各种环境问题以及灾难的频繁出现，空间承受力的不支.

摘要：短短的一部摄影史，事实上就是一部摄影本体的抗争史，通过对掇影自身属性的强调，以获取从世界表象的事实认定和责任的讯负中逃离的机会，进入摄影和拍摄者共同促成的互表关系之中。

摘要：“图像……是时间的遗产”,当董钧说出这句话时,意味着他的图像要么往返于历史的迷雾之间,要么是在抽象的时间堆叠之河里游。前者,我们可以看到《贫乏于世的它性》(2018-2020)《长安诗译考》(2022),而后者,几乎是他作品的普遍基底。我们不妨回到他的创作之初。

摘要：从上海市威海路696弄破旧的老弄堂走进去,是一个逼仄的废弃工厂,门口的墙上贴着一些最近展览的海报,守门的老人经常会用慵懒的目光打量每个进出的人。从一个很扭曲的走道进去,谨慎地走上三楼,会发现马良工作室。

摘要：以绘站在自己作品展览的一角，默不作声。大部分人没有注意到她，在看完所有作品时，我们突然发现．她站的地方正是作品观看结束的地方。也就得和她相遇，并且问些与之相关的问题。