摘要：西夏在藏传佛教艺术向内地的传播与发展过程中起到了重要的桥梁作用。藏传佛教艺术随着藏传佛教不仅传到了西夏 ,而且在西夏生根、开花 ,在自己艺术的基础上融汉传和藏传佛教艺术于一体 ,形成了独特的艺术。这一艺术对元代内地藏传佛教艺术的发展产生了十分重要的影响。本文以版画为例 ,通过西夏和元代内地藏传佛教版画艺术之间的比较研究 ,具体揭示了两者之间的这一关系。

摘要：18世纪藏族著名学者司徒班钦不仅在佛学、文学、医学和历算等领域有着突出的贡献,同时在藏族艺术上也有非凡的成就。他在继承传统藏族艺术题材和风格的基础上,游历西藏、云南丽江、大理等地以及尼泊尔,充分吸收各地艺术养料,创造出一种与众不同风格的绘画作品,被后人称之为新噶玛噶智画派,对后世西藏、四川和青海等康区的艺术创作产生了重要的影响。

摘要：随着西藏纳入元朝版图,藏传佛教及其艺术开始大规模传入内地。由于政治和宗教实践的需要,元朝两都和江南等地展开了大规模的藏传佛教艺术的创作活动。《元史》和元代的一些文献中,将内地以宫廷为首所创作的藏传佛教艺术作品称之为“西天梵相”。与此同时,由于尼泊尔艺术家阿尼哥在“西天梵相”的创作中发挥了重要的作用。

摘要：西夏在藏传佛教艺术向内地的传播与发展过程中起到了重要的桥梁作用。藏传佛教艺术随着藏传佛教不仅传到了西夏 ,而且在西夏生根、开花 ,在自己艺术的基础上融汉传和藏传佛教艺术于一体 ,形成了独特的艺术。这一艺术对元代内地藏传佛教艺术的发展产生了十分重要的影响。本文以版画为例 ,通过西夏和元代内地藏传佛教版画艺术之间的比较研究 ,具体揭示了二者之间的这一关系。

摘要：“西天梵相”对西藏本土和明清宫廷藏传艺术的影响 从元代开始,藏传佛教艺术从西藏本土和西夏故地传入元朝宫廷之后,逐渐形成了具有汉族风格特征的“西天梵相”或“西番佛像”艺术,这种艺术反过来对同一时期西藏本土的艺术创作又产生了重要的影响。西藏本土和以元宫廷为首的藏传佛教艺术之间的这种相互影响和吸收不仅繁荣了西藏本土的艺术创作,同时也使内地的艺术创作得到了繁荣。这一趋势同时发展成为明、清两朝西藏和内地藏传佛教艺术创作的主流。

摘要：十世噶玛巴却英多吉不仅是噶玛噶举派的宗教首领,而且还是西藏艺术史上一位杰出的艺术家。本文在综述近来研究成果的同时,结合其传世作品和文献,对其笔下唐卡中的汉式风格作品进行了分析。

摘要：藏传佛教艺术从产生至形成经历了不同的历史阶段,每个阶段的演变与发展都是对前一阶段的推陈出新,在相对程式化的轨迹中不断形成新的风格。

摘要：西藏札达洛当寺保存有一部48页的《八千颂》常啼菩萨故事写本残卷,其中配有104幅彩色插图,该文本和图像应为11-13世纪的作品,系藏传彩插艺术中为数不多的早期重要遗存。作者通过文本与图像的逐页对比研究,指出彩插表现的是该经《常啼菩萨品》和《法涌菩萨品》中记载的常啼菩萨舍身求法的故事,图像基本按所在各页文本的内容绘制。彩插采用连环画式构图,其形式丰富了藏传插图艺术的表现。该写本残卷及其彩插对于藏传艺术插图早期题材、构图、文本与图像关系的研究具有重要的历史、艺术和学术价值。

摘要：目次一西藏明代壁画中的汉式善财童子和汉式童子二内地明代藏传佛教寺院艺术中的汉式善财童子三内地汉式善财童子的造型四汉式善财童子在藏区的传播与演变明代是汉藏文化交流和融合的又一重要历史时期,随着明朝中央政府对西藏和其他藏区施政,以藏传佛教及其艺术为代表的藏族文化大规模传入以南京和北京为首的内地。

摘要：夏鲁寺由于在古代西藏政治、宗教中的特殊地位,和寺内保存较为完好、精美绝伦的古代藏传佛教艺术,自本世纪40年代以来,一直成为国内外学术界关注的焦点。意大利著名藏学家G·杜齐的《西藏画卷》、罗伯特·维塔利的《早期中部西藏寺院》、王毅和宿白50年代的缜密考察及陈耀东对其建筑源流的探讨。