摘要：中国山水画往往以写意和传神为主,利用白黑结合的方式构思意境,重点体现笔墨的艺术底蕴,突出作品的线条美。画家将传统艺术元素融入现代中国山水画作品,极大地开拓了中国山水画未来的发展前景,赋予了其潜在的文化气息,这也正是画家内心情感的表达。这些特有的艺术方式融为一体,丰富了中国油画在山水方面的表现形式。

摘要：民俗文化在我国民族文化里占据核心地位,是展示民族文化魅力的重要桥梁,它表达了我国人民真善美的优良品质与审美乐趣,是珍贵的非物质文化遗产,为我国现代的油画创作提供了源源不断的精神财富。文章重点探究油画创作借鉴民俗文化所蕴含的精神性与亲和性的重要意义。借助油画艺术传承民俗文化,挖掘我国油画创作的重要意义。

摘要：写实油画艺术有着东方特殊的文化意境,属于传统文化的范畴,其朴实的民风包含着真挚的情感,绚丽的风光隐藏着勃勃的生机,简单的油画艺术中蕴含着深深的民族情谊,将传统的艺术生活描绘得淋漓尽致,其来源于生活而高于生活的寓意正是写实油画作品的真谛。随着中国艺术的发展,其影响力已经遍布世界各地,中国写实油画凭借自身独特的记录特性和表达特性在世界画坛中占据了宝贵的空间。

摘要：意象油画的色彩语言具有极强的独立性,其与其他元素相分离,凸显了独立性和表现性。它属于自然色的一部分,向人们展示了凝练化和意境化;它是气质和品格的化身,富含无尽的艺术修养和文化境界。一、色彩的独立性和表现性西方传统绘画重视色彩的渲染,往往以色彩为主体对作品进行多角度的描绘,这也是提升作品逼真程度、改善作品视觉效果的重要手段。物象和形体一般作为色彩的载体而出现,一旦色彩失去了物象和形体,将毫无意义。随着西方现代绘画的发展,人们开始重点研究色彩元素,不断强化色彩元素的独立性,最终将其提升到新的艺术高度。

摘要：油画创作过程复杂且多样,当前提升油画艺术性的主要途径是个性化油画语言的运用。个性化语言可与欣赏者产生情感共鸣,进而表达出创作者对文化的思考。本文中,笔者以个性化油画语言为切入点,分别从三个角度进行了语言运用的分析,即色彩角度、笔触角度和造型角度,希望为后续油画创作者的语言运用提供经验。

摘要：取物器已广泛应用于日常生活工作中,针对取物器结构进行了改进和优化,并基于Solid Works软件对取物器工作时的状态进行了静应力仿真分析。改进的取物器利用三角操纵和夹持折叠装置,提高了夹头的综合力学性能,延长了取物器的使用寿命,使取物器在具备基本取物功能的同时,扩大了可拾取物品的角度和范围;放置于可折叠杆内的可转角视物镜能够使拾物者更好地观察物品,同时便于携带与收纳。改进的取物器操作方便,夹持牢靠,能更好地为人们的工作和生活提供便利。