摘要：从百余年前西式学堂在中国出现之日起,我国的学校音乐教育较多地受西式教育模式的影响,一方面,这种影响大大促进了我国学校音乐教育的发展;另一方面,也大大冲击了我国原有的音乐文化传承模式。在较长期的教学实践中,几乎完全以西方音乐的理念、法则替代了中国音乐的理念;教学内容中,西方的作品、技法也是绝对主要的构成部分;教学方法、模式、体系也概无二致。我国各级的民族学校、各民族地区的艺术院校音乐系(包括高师音乐系)的音乐教育从办学之日起,均各自具有自己一定的特色,但也不同程度地受到较大的影响,为了探索如何进一步突出民族大学、民族地区艺术院校音乐教育特色的问题,如何在这些学校更好地传承我国各民族音乐文化的问题,笔者以这类学校的视唱练耳课教学改革为切入点,试图通过一些有益的尝试,对现行的教学模式、方法等进行改革,为中国音乐教育体系的构建添砖加瓦。

摘要：吴祖强先生是新中国成立后第一批最有成就的留苏作曲家，他在四十多年的创作生涯中，单独或与他人合作创作了大量具有“中西合璧”风格的优秀作品，他改编的弦乐合奏《二泉映月》是其中影响最大的作品之一。本文从曲体、结构、配置、音色、和声、配器等方面的写作技术对这部作品进行了较为细致的研究，并对《二泉映月》原曲和改编后的合奏进行了详细的横向、纵向的对比分析。改编后的《二泉映月》是将二胡独奏曲用西洋合奏曲的写作思维来构造的作品，开创了用弦乐合奏的形式演绎中国传统乐曲的先河，完成了民族自由变奏曲式与西洋再现三部曲式的结构融合，使中西两种音乐结构迥然不同的艺术魅力在同一部作品中，凝结成为一种独具特色的艺术风格。吴祖强先生在对原曲意境的准确把握基础上，出色地运用西洋技法完成了对民族乐队音色、韵味的模仿性发挥，取得了对原曲意境二度创作的艺术魅力升华。

摘要：交响音画《在祖国大地上》是吴祖强先生大型作品中最具代表性的一部作品。本文从这部作品对体裁、素材的选用;结构形式、调性、节奏的布局与设计;和声色彩、织体形态的写作和配器手法的处理等方面入手进行了较为细致的分析。其中,吴祖强对祖国大地的画面描绘既不是简单罗列,也不是平铺直述;而是将高度概括性音乐语言和对祖国的深厚情感巧妙融合。旋律语言丰富,主题形态各异,营造出多姿多彩的"画面感"。音乐上下起伏的幅度较大,和声色彩丰富,音乐织体厚薄反差比较明显。使得这部作品极富感染力,很容易引起聆听者的情感共鸣。通过对交响音画《在祖国大地上》的深入探讨和分析研究,希望能为更多的人理解和领悟吴祖强先生的音乐思想及其创作发展历程提供一些有益的参考。

摘要：页岩气管道结构复杂,存在曲面、弯头、三通、四通等结构,而且冲蚀与腐蚀造成的壁厚变化区域较大且规律不均匀,导致常规单点超声监测方法难以实现页岩气管道壁厚全覆盖有效监测,带来壁厚变化危险点漏检的风险。为此,针对页岩气管道大面积、高精度、高温(100℃)壁厚在线监测难点,提出了基于柔性阵列压电传感的页岩气管道壁厚监测方法,初步设计制作了耐高温多通道柔性阵列压电传感系统,并进行高温、振动、精度和长期监测试验。试验结果表明,该监测方法具有较高的精度和稳定性,可实现页岩气管道壁厚长期大面积监测,为页岩气管道的安全运行与维护提供了一定参考。