摘要：王华祥先生来自中央美术学院,是国内著名的版画家、油画家,同时也是非常优秀的教育家。王华祥先生在美术教育中提出了"将错就错"的教育观点,这样一种观点好像很简单,其实不然,事实上这种观点直接挑战了我们现有的美术教育体系。他创办的培养学生的艺考补习学校"飞地艺术坊"到现在也非常有影响。今天,我们很荣幸地请到王华祥先生来为我们做讲座。现在我们用掌声有请王华祥先生。——曹琼德(贵阳市美术协会主席)

摘要：迟首飞做过很多工作,身份很复杂:教师、画廊老板、广告公司老板、网站CEO、企业策划师、平面设计师、诗人、画家等等。他对艺术很敏感,尤其是绘画,当他作为画廊老板时,他能像猎人一样发现天才画家,不管他们出身高低,颜值美丑,但都是十分优秀的人物,警如赵博,警如本人(王华祥,笑)。

摘要：素描教学的任务,大致可以分为两个,一个是练就创造的技术,另一个是练就创造的头脑。没有头脑的技术是瞎子,没有技术的头脑是拐子,任何创造都必须依赖于这两个方面。创造是艺术家生存的目的,没有创造,艺术既不会产生,也不能发展。因此,作为以创造为天职的艺术家,素描的意义是不寻常的。 美术史上所有杰出的大师,无一不是从学习素描开始走上艺术之路的,素描练习甚至伴随他们一生的艺术创作。武术家练功,音乐家练琴。

摘要：《槐树》是一件表现贵州高原西北农民的彩色木刻作品,虽名为槐树,但画中却没有一棵树,只有一群汉子围着一头已被宰杀的猪。屠夫口含利刀,胸前挎着装钱用的旧书包。猪头已不知去向,只是敞着怀吊在一根枯木棒上,人们专注而又漠然地看着。也有一个人小声地对旁边的人议论。山里人生活很苦,吃肉并非常事,因此。

摘要：一、第三工作室精神背景在艺术的历史中,早先的艺术一直是一种手艺或者主要是手艺.教手艺的人叫师傅,学手艺的人叫徒弟.这手艺与钉马掌的、做鞋子的不同之处也仅仅在于所做的东西功能不同,前者用于用,后者用于看,用于用就不说了,用于看的于作者是表达、流露或宣泄,于受众是伺候眼睛,抚慰心灵.

摘要：有人曾在网上看到我在中央美术学院读书时,上木刻专业的第一张自画像,让他想到了丢勒1500年那张著名的正面自画像。那的确是我进入美院木刻专业的第一幅作品,不过那时候我还没有注意到丢勒,如果相像,那说明在我们有限的生命之外,的确存在着某些相同而且永恒的＂暗物质＂。

摘要：就艺术来说,在今天的西方世界,艺术的生态环境比任何时候都要糟糕。从表面上看,这是一个文化多元,言论自由,权利平等的世界。而实际上,它比任何一个时代都要权利集中和等级森严。

摘要：为方便阅读，我将牵涉到本文主题的各个方面．用数字和提纲展现出来，并逐一进行解释。

摘要：我把艺术分为三种类型:娱乐类、批判类和责任类。但与其说是三种艺术,不如说是三种人群,三种做法,三种活法和三种结果。在现实当中,娱乐类主要服务于权力和商业。