摘要：摄影传入中国,一方面促进了视觉文化领域的科学写实主义发展,另一方面也引入了最新的艺术思潮和画意摄影运动。陈师曾和丰子恺等人受到日本画意摄影运动的影响,采用“趣味”和“修养”等画学传统术语,在绘画与摄影之间建立起艺术媒介的共通性和视觉历史的连续性。这一做法将中国的画学传统与西方艺术的发展潮流及其理论话语相结合,为传统术语赋予了新的意义,并推动中国美术的现代转型。他们所强调的抒发个人主观情感的“感兴”维度,一方面为理解“文人画进步论”及“美术革命”的论争提供了新的视角,另一方面也为20世纪20年代中国洋画界的艺术趣味选择及其发展提供了重要的参考坐标,从而为中国美术的现代转型提出了一种“传统即现代”的方案。

摘要：新发现丰子恺的一则佚文和五封佚信,分别为《开进画集·序》、丰子恺致华开进信、两封丰子恺致上海人民美术出版社编辑部信、丰子恺致石景麟信和丰子恺致少儿出版社编辑部信。这些佚文佚信不仅反映出丰子恺对于晚辈的关爱和提携,同时还有助于研究者了解丰子恺的社会交游网络,勾连起沈雁冰、叶圣陶等社会文化名流。此外,这些佚文佚信对于了解《雪舟的生涯与艺术》的出版细节,以及进一步把握丰子恺在文学与美术上的艺术追求,具有重要的史料价值。

摘要：由于"杨乃武与小白菜"一案情节离奇曲折,故事广受群众欢迎,因而被成功改编成戏曲等艺术形式,并且就戏曲方面还形成了《杨乃武与小白菜》众多异种同名支系和异种异名支系的衍生版本。本文试从建国前、"十七年"时期以及新时期以来这三个阶段对其不同版本进行梳理,并指出其版本体系的发展与流变。此外,本文将以《杨乃武与小白菜》1957年的沪剧版本、1958年的曲剧版本、1959年的评剧版本和新时期以来1998年、1999年的越剧《杨乃武》版本作为分析对象,分别从情节安排、人物形象、艺术表现等方面剖析不同版本的艺术独创性,及其所折射出的戏曲文化土壤和艺术文化环境。