摘要：一、大约我在5岁左右的时候就开始喜欢绘画了。连环画书摊、年画棚子、商店外廊间挂的猜谜灯和广告牌;都是我经常光顾的“美术展览馆”。我父亲是医生,家中有废弃的石膏,我就用石膏当笔在地上摹画曾经在“美术展览馆”见到的各种人物,多数是古代的战将、妖精和仙女。父亲见我爱画,曾给我买了一部《芥子园画传》和一部《飞影图画谱》。

摘要：早期的佛陀形象伟大的宗教创造和成就了伟大的艺术。人类的艺术宝库中,如果抽去了神话和宗教信仰的部分,那将会减去多少耀目的光彩!然而,原始佛教却没有留下什么艺术遗存,形成印度宗教艺术史上一段"空白"。释迦牟尼在公元前6世纪创立了佛教。原始佛教主张自身悟道以求得解脱烦恼,并不主张崇拜偶像,更反对各种符咒和降神仪式。可能佛教是当时世界上惟一只讲哲理不拜偶像的宗教。

摘要：２０世纪初，从非洲归来的“探险家”们，把获取的非洲民间工艺品放在法国人类美术馆展出，引起巴黎人士的一阵疑惑和骚动，对集聚巴黎的那些想突破旧框架而苦于无新路的艺术家们来说则如获至宝。他们频繁出入于人类美术馆，对非洲各种面具进行欣赏、观摩、学习、研究。很...

摘要：一明代末期是木版插图艺术的鼎盛辉煌时期。著名的《水浒全传》、《金瓶梅词话》、《十竹斋画谱》等等精美的版画作品都出现于这一时期。今天我们谈起版画插图往往以明代作品为代表;而提起明代小说插图又往往以《水浒全传插图》为代表(1955年曾影印)。可能到清代之后,除了年画尚有成就,小说剧本的版画插图再没有明末那样的精美作品了,再也没有明代那种精品迭出的辉煌局面了。在中国版画插图开始没落的时候。

摘要：三还值得注意的,北斋塑造的蒋门神、燕青打擂的任原、角力的高太尉都是一身横肉、布满猬毛、面目狰狞的人物。而《水浒全传》插图中这三个人物是面目各异的。北斋很可能看过明版《水浒》插图,必然不满意将武松和燕青的对手处理成肥胖虚肿、不堪一击的形象,所以要用十分凶恶的敌人来衬托武松和燕青的武艺更高、力量更强。正如《三国演义》 "描写周瑜乖巧,衬托诸葛亮更乖巧",《长恨歌》用"六宫粉黛"

摘要：唐朝是中国历史上的一个重要朝代,这个时期经济繁荣,社会安定,文化艺术取得辉煌的成就,特别是中国古典诗歌处于极盛时期。诗歌创作在唐代已成为社会文化活动的主要内容之一,朝廷的科举制度也由写论文取士改变为诗赋取士。在流传下来的文学典籍《全唐诗》中,就辑录了2300多位诗人的近5万首诗歌。

摘要：《十五贯》原稿创作于1956年，1957年由《辽宁画报》初次出版，1978年和1980年分别由人民美术出版社、辽宁美术再版。王弘力运用国画传统技法表现古典文学题材，以毛笔白描，线条清晰流畅，黑白分明，寓动于静，既具有连环画爽朗直观的可读性，又富于戏曲艺术流畅优美的故事性，充分体现了其重视典型人物塑造、构图严谨准确、人物生动传神的绘画特点。王弘力先生创作的古典文学体裁连环画《十五贯》针砭时弊，在尊重已有的传统典型形象的基础上，进一步对典型人物进行重塑，衣冠服饰考究严谨，绘画技法描皴得当，以中景为主的场面描绘十分真实，是其对连环画艺术长期探索和不懈追求的最好证明。

摘要：篆刻艺术和其它艺术形式一样,是一门既讲究传统又要求创新的艺术。治印是从实用开始的,随着时代的前进,字体也按实际需要而变化,战国时期刻印用的是区域性古文,至秦汉用美术化的篆字即缪篆,所谓美术化即比通用字体有所加工变形,这种字体,较后世字体既古典雅致又富装饰情趣;所以直至唐宋以下均相沿袭。刻印逐渐从简单的实用工具向兼备欣赏性能方面发展,尤其在明代,兴起文人刻印,在名印之外还发展了诗词文句入印。

摘要：韩书力同志在《艺术家》杂志上发表了题为《可望而不可解的秘符》一文。文中说:1987年秋他到宁玛派主寺敏珠林寺时无意中在印经房内看到正在印刷刻版经咒,但未得详察便被老僧逐出。其后1989、1990两年到该寺访察均被挡驾。1995年冬他又去敏珠林寺,终于见到当年曾见过的刻版,经过交涉,仅被允许拍下4张照片。事后向人问及刻版内容,或笑而不答,或说"