摘要：新中国成立以前,我国都邑市上都设有香蜡纸马店,销售喜寿佳期或过年过节用的炉香蜡烛,此外还有一种我国特有的民间艺术品“木刻纸马”。纸马上刻印着各种仙佛菩萨、神鬼星君,以及古代神话传说中各行各业始祖约三百多种,是焚香祭拜时的焚化之品。由于历史的原因,木刻纸马传世不多。

摘要：年画,作为中国年节艺术重要的组成之一,曾经有过辉煌的过去,但是现在已经很难发现它的身影。我们不 禁要问"年画怎么消失了"? 也许消失的还不仅仅是年画。我们注意到,几乎所有的民俗艺术都在迅速消失,其速度可以比拟于我们物质 生活改变的速度。是当代社会生活不再需要年节艺术,还是年节艺术形式需要吐纳更新、与时俱进?本刊将对这 一问题,在本期和下期展开连续讨论。

摘要：这话已是40多年前的事了.60年代初,叶浅予带领着国画系的同学们准备到天津杨柳青民间年画产地见习,要我给大家作一简单情况介绍.记得曾提到年画老艺人潘忠义等尚在,向他们求教创作民间艺术的方技和经验,参观他们的用色和制色之过程.

摘要：对于小说《金瓶梅》的评论和研究,可以说在《金瓶梅》以钞本问世时就已经开始了,然而真正走上科学的道路,则是在“五四”新文学观念建立以后.鲁迅先生曾在其所著的《中国小说史略》中相当高地评价了这部书的艺术成就,同时也深刻地指出了它的严重缺陷.美国学者海托华认为:“中国的《金瓶梅》与《红楼梦》二书,描写范围之广,情节之复杂,人物刻画之细致入微,均可与西方最伟大的小说相媲美.”《金瓶梅》不但具有很高的文学价值,而且还具有重要的历史价值.在书中保存了大量有关明代社会的经济(手工业、农业、纺织业等),文化(园林建筑、服装设计、家具陈设、医药卫生、戏曲表演、说唱文学)以及宗教和风俗习惯等方面的翔实资料.其中有关传统工艺美术的描述,更是丰富生动,只是至今还没有像《红楼梦》那样引起人们的广泛注意.绘本《金瓶梅》图册是清代宫廷画家的作品,全图二百幅,大约在三十年代曾以河罗版印刷,现已鲜见.下面发表的两篇有关绘本《金瓶梅》图册的文章,是作者在发掘整理这部图册时所写的专论文章;因原文较长,本刊发表时作了删节,特此说明.

摘要：《天经》一书长达三十余万字，该书通过二十五个故事连缀成篇，每个故事都有其相对独立性，连成一体，则艺术地概括了老岸地区的百年历史，当然写史不是目的。这段历史仅仅是个载体，其作用是载负一个“大道”。作家的良苦用心在于：通过百年回溯，提出一个既有

摘要：石刻线画保存中国美术史上两千多年的画工和名家作品真迹,是古代绘画史论的形象资料,具有真实可靠的珍贵价值。本文选择自汉唐到清末的历代石刻线画,略述其发展及艺术价值。

摘要：古人诗词唱和、书信往来皆书于笺纸。自南朝迄民国 ,各色笺纸迭出不穷 ,明代复有笺谱流行。笺谱既为文人雅士之清玩 ,亦堪与中国版画家、美术史家创作之参考 ,同时也可资中国印刷史、文化之研究。

摘要：民国成立后的新百美图,描绘的人物都是当时社会上的妇女真相,反映了中国由封建社会,陡然变成了一个与西方世界类似的风貌。社会变革,新百美图的出现,给中国传统绘画的发展带来了新契机。

摘要：我国古代经卷、书籍中的木刻插图很多,创始也早,但被人们作为艺术品类收集珍藏,却是从本世纪三十年代前后才开始的,而且先是由少数学者倡言,后渐引起国人注意.惟多重视古籍版本年代为要.“插图”或“插画”一词,始自近代出现.过去称作“全相”,如元代至治(约1321年)间刊印的《全相武王伐纣平话》.上图下文,由卷首到卷终.或名“注图”,如嘉庆(1796一1820年)间,朱璞依宋本复刻增益的《三字经注图》,是随文补以图画,便于识字.或称“图咏”,如明万历二十四年(1596年)刻本《新词图咏笔花楼新声》、光绪十二年(1886年)《聊斋志异图咏》.也有名为“纂图”者。

摘要：位于维也纳第八区的奥地利民俗博物馆,是临街几座两层连接起来的展览室,后庭环境宜人,一个大花园,林木遮天,花草铺地,是观众休息的地方,意境很像中国的园林布置.馆长法兰士·格里斯荷夫(Franz Grieshofer)曾率奥地利民俗学会团体来华考察,中国的民俗风情给他们留下了深刻印象;认为中国和奥地利虽然相隔甚远,分立于欧、亚两洲,但两国民间生活、宗教祈愿和一些民俗活动中,却有着相同类似之处.即:两国人民都勤劳地创造人类财富,祈祷生活平安无灾害……,格里斯荷夫馆长还撰写了一部评介两国民俗的专著,其中插画都是中、奥民间工艺美术的传世作品,反映出中国民间美术在欧洲引起了学者们的注意,且已深入收集研究阶段.