摘要：“诗意的栖居”,是指回到一种“心游”的精神状态,对艺术家而言,作品就是这种精神的载体。如果打开这种状态,周围的世界就会有新的显现-一种不一样的生机。在后现代这样一个神性退却、技术当道的时代,诗意的选择就是一束强有力的光,为现代人照亮存在的意义。这是哲学家海德格尔的理论。那么哲学的目标是回到事物本身,但是哲学本身并不是所谓的事物本身和事物在场,它是事物的描述与总结。海德格尔也曾探讨过这个问题:“关于存在的追问所得到的任何结果,都是存在者而非存在。”那么就现代意义上哲学与艺术的关系中,哲学需要艺术的描述和再现,并走向在场,对艺术家而言,一种哲学化的艺术思考是由知识形态转向由艺术的方式出场后的真诚表达。

摘要：油画的发展历史悠久,经历了古典时期、近代时期与现代时期,且各时期优化受社会历史背景及优化材料发展的影响,以不同风貌呈现出来,并逐渐成为绘画领域的一种独特艺术。特别是古典主义、浪漫主义、洛可可与巴洛克等都是印象派产生前的艺术面貌和风格,也属于西方传统的油画体系,强调油画造型写实性,致力于再现自然表现形态。在写实油画当中,表现性语言隐性运用集中表现在与客观现象真实性的差距方面,对表现性语言运用的显性与隐性产生了直接的影响。基于此,文章将油画的表现性语言和自我创作表达作为主要内容展开深入研究和分析,希望为进一步推动油画艺术的传承与发展。