摘要：文学艺术是自然科学、社会科学结合的边缘艺术。是人类社会意识形态之一。它浓缩各类艺术于一身，是形象地反应社会生活，表现社会思想感情的一种社会意识的载体。盆景艺术也是一门边缘艺术，它吸收和运用园艺、绘画、雕塑、诗词、制陶等艺术手法，通过对自然情景再现的艺术表现，是人们对自然、对社会的审美思想和艺术感情体现的载体。因此，盆景艺术覆含着丰富而浓厚的文学艺术。

摘要：舞蹈是一门表演的艺术,在舞台上进行表演,乃是其基本的属性之一。然而长期以来,在高校舞蹈教学中,舞蹈艺术实践却始终都是一个薄弱的环节,给教学质量和学生实践能力的提升带来了不良的影响。鉴于此,本文从舞蹈艺术实践的重要性和意义谈起,分析了当下教学中的不足之处,并对如何加强和完善该环节,进行了具体的思考。

摘要：中国古典舞以一种"情动于中而表于行"的艺术形式,在形式和内涵上无不体现着中华民族的悠久文明史和深厚的文化底蕴。同样,作为中华文化的瑰宝——古诗词的创作更是体现了中华文化的博大精深。在中华民族五千年的历史长河中,中国古典舞与古诗词互相成就,相互促进,许多古典舞的创作灵感源于古诗词,而有时候古诗词又通过舞蹈的形式得以体现。两者相辅相成,形成了璀璨的中国古典文化,成为中国古典艺术的一道绮丽风景。本文通过在古典舞的基础训练过程中引入古诗词的情境教学,在充分调动学生学习中国古典舞热情和积极性的同时,提高学生的文学素养和陶冶学生的高尚情操,为古典舞的基本训练提供一些可行性的参考与指导。

摘要：舞蹈是一门人体的艺术,要想充分表演好舞蹈,需要舞蹈者具有灵活、柔韧、协调的体态和动作。而舞蹈集训,就是针对于此的舞蹈基础性训练,通过科学合理的训练之后,为学生更好的表现舞蹈作品打下一个良好的基础。鉴于此,本文结合实际,从舞蹈基训中的动作训练,进行了分析和思考。

摘要：近年来,随着我国教育体制改革的逐渐深入,人们对高校舞蹈教学中学生创新能力的发展提出了进一步的要求。就目前来说,我国高校舞蹈教学还存在着相对较为明显的问题,在教学模式与教学方法上较为传统、守旧,学生的学习一直处于被动状态,这就在很大程度上阻碍了学生创新能力的培养与提升。

摘要：古典舞是中华民族艺术宝库中的一支奇葩,既有中国古代舞蹈的舞姿造型,也有传统戏曲中各种技巧动作的汇总。所以在内容和形式上都具有鲜明的风格。跳跃是中国古典舞中的基础动作,而且自成体系,在古典舞训练和表现中占有着重要的地位。本文从跳跃的动作的分类谈起,就该动作的审美表现和训练要点进行了初步的分析。

摘要：创造性转化和创新性发展是当代优秀传统文化保护和传承的新方向。民族舞历史悠久,类型丰富,也应该将“双创”作为全新目标。在这一过程中,则要以高校民族舞专业学生为主力军,通过对他们创新能力的培养,为“双创”奠定坚实的基础。同时,要带动整个专业的建设,实现新时代民族舞发展的大繁荣。

摘要：民族民间舞是我国传统文化中的一朵奇葩,在高校民族民间舞教学中,受到多种原因的影响,学生的表演一直以模仿为主,没有体现出创新色彩,既不利于表演质量的提升,也不利于这门艺术的传承与发展。基于此,本文结合教学实际,就教学中学生创新能力的培养进行了分析,以期起到相应的启示和借鉴作用。

摘要：在中国传统文化发展中,诗词和乐舞一直都是相伴相生的,诗词为乐舞提供了丰富的表现素材,而乐舞则又推广了诗词的传播,两者珠联璧合,相得益彰。作为中国古典舞来说,在其与古诗词的互动中,最重要的莫过于对古诗词情境之美的展示,将古诗词以视觉化形式呈现出来,也为自身注入了更加丰富的审美内涵。鉴于此,本文就古典舞中古诗词情境之美的具体表现进行了系统研究,以期获得更加深刻的认识。

摘要：进行语文教学设计时应开展学情分析,以达到因材施教的教学目的。教师要了解学生对语文学习的期望,了解学生的生活环境,了解学生的学习习惯,了解学生对教材内容产生的心理变化。在学情分析的基础上,教师要根据教学内容采用不同的教学手法,根据学习意义进行深度教学,从而提高语文教学质量。