摘要：谈到俄罗斯艺术,人们很容易将它同现实主义划等号,实际上,俄罗斯并不缺少艺术实验。20世纪初,俄国曾掀起过一场以康定斯基、马列维奇、塔特林、李西茨基等艺术家为代表的前卫艺术运动,对世界艺术造成了极为深远的影响。在当代,受苏联意识形态的影响,前卫艺术备受压制,艺术家们在"地下"开展艺术实验,逐渐形成一股"非官方艺术"力量,并在七八十年代形成了第二次前卫艺术运动。苏联解体后,艺术创作获得完全的自由,艺术实验极为活跃,形成了第三波前卫艺术浪潮。俄罗斯当代前卫艺术深受欧美艺术的影响,但又在很大程度上保留其民族文化的特点,从而构成了当代世界艺术史上的独特现象。

摘要：在移动互联大潮裹挟下的媒介大变革中,电视业受到的冲击仅次于纸媒。以传统电视最主要的收入渠道—广告为例,2015年度,电视广告投放总量首次出现明显下滑。据央视市场研究（CTR）媒介智讯公布的＂2015年前三季度中国广告市场回顾＂显示,电视媒体广告刊例收入下降了4.9%。

摘要：在俄罗斯美术史上,"蓝玫瑰"可以被视为一个承前启后的画派。该画派的创作以象征主义为其主要美学特征。该画派的主要成员库兹涅佐夫、萨里扬、萨普诺夫、米利奥季等画家从文学、戏剧和音乐等艺术作品中汲取创作灵感,积极探索绘画形式,各自创立了独特的象征符号体系。画家们所做的大胆的艺术实践成为前卫艺术思潮的先声。

摘要：伊利亚·卡巴科夫是俄罗斯观念主义艺术的奠基人之一,在苏联时期,他的观念主义艺术创作只能在"地下"进行;80年代,他专注于装置创作,移民美国后,创立了"完全"装置的艺术样式,并对之做了理论和实践的探索。其作品在世界各大著名博物馆和画廊展出,备受瞩目,成为90年代国际艺坛上最重要的艺术家之一。卡巴科夫的作品将真实生活物品置于特定的空间,反映苏联时期的社会真实,体现出作者对人类生存状态的关注和思考。

摘要：社会主义现实主义(以下简称"社现")美术是俄罗斯美术史上一个特殊的发展阶段和艺术表现形式。苏联时期,在政治导向的作用下,确立了文学艺术的社现创作原则。自此,社现成为唯一被官方允许的美术创作形式。至苏联解体时,社现美术经历了起步、发展、高潮和衰亡的过程。本论文以苏联时期的美术作品为研究对象,以苏联时期的文艺政策为理论依据,探讨以下问题:1)社现美术是否等同于苏联美术;2)社现美术作为为社会主义建设服务的无产阶级艺术,是否具有其美学价值;3)社现美术同现实主义美术在本质上的异同。

摘要：在俄罗斯文学史上,诗歌与绘画的彼此渗透和相互影响构成了文学的一大特征。在17世纪至今的不同阶段中,俄罗斯诗人将艺术语言引入文学创作,借助图形、字体或当代艺术样式构建诗作,尝试美学实验,极大地丰富了诗歌的外延和内涵。其中图案诗将诗歌内容或主题化为具体的图像,体现出具象美学特征;未来主义诗人的创作则具有立体未来主义及原始主义美学特征;而当代诗人将诗歌同行为艺术、装置艺术、表演艺术等当代艺术样式结合在一起,赋予作品以后现代主义美学特征。

摘要：西多罗夫是俄罗斯著名艺术家,他的摄影作品均在克里米亚创作而成,摄影家追随诗人沃洛申的足迹,在这片被称为"基梅里亚"的土地上寻求心灵的安宁,而其镜头中的风景亦非人间所有,体现出摄影家心中的理想;在俄罗斯艺术史上,西多罗夫最大的贡献莫过于他和舍尔可夫斯基于上世纪70年代末到80年代合作编辑出版的《А-Я》杂志,这份苏联时期唯一的非官方艺术期刊为俄罗斯和世界艺术留下了一批宝贵的财富。