摘要：对写实绘画来说,什么才是更加重要的?有的艺术家认为,客观再现物象原貌即是成功,有的艺术家则将现实情感的塑造与体现奉为圭臬。而在情感的塑造过程中,情境的构建与笔意的酝酿是画面的灵魂所在。有这样一位擅用古典坦培拉技法的中国画家,他在描画草木的性灵时,便热衷于以不同的手法、笔法为景与物赋情:第一步,大致设定延展丰满的构图形式,划定主要的结构路线。

摘要：鬼怪题材绘画作为中西绘画体系中的重要组成部分,体现着中西方绘画在材料媒介、艺术理念和审美意识等方面的差异,具有迥然不同的特点,并形成了与各自社会、文化、历史相呼应的发展脉络,同时又在精神指向和社会价值等层面存在一定的相似性。文章以具有代表性的《鬼趣图》和《人间乐园》为例,对中西方鬼怪题材绘画进行比较研究,从美术的角度分析中西方鬼怪题材绘画及其相关宗教与社会思想背景的差异和相同点。

摘要：如今的绘画生态多元、开放,人们在绘画创作中所选择的方向、路径越来越多样。在这样复杂的创作语境下,王芳作为一名自由画家,却始终保持着单纯的艺术追求。她认为绘画不能仅仅作为风格、语言和意义的展示,从不凭空想象自己要画到何种程度,而是常年以淡然的心态不慌不忙地描绘着自己的所见、所感,以最质朴的语汇表达自己最真实的生活感受。

摘要：在“人类命运共同体”理念逐渐受到国际社会广泛认同的今天,进一步坚定文化自信成为中国文化艺术面对的时代课题。当代中国美术在当下社会中繁荣发展,逐渐构建了自身独特的主体性价值体系,并成为世界美术格局的重要力量。文章通过分析研究,明确了当代中国美术发展的人民性、民族性、当代性等主体性特征,凸显了其在当下语境中的文化价值。

摘要：坦培拉绘画是西方艺术史上一种较古老的画种。20世纪70年代末,这一画种开始为中国美术界所知晓。随着改革开放的推进和社会的发展,坦培拉绘画的概念和材料技法知识得以传入,并先后经历了绘画美学转向、对“新”的追求、艺术分野等变迁。且因受到各时期绘画讲习班所形成的绘画材料、技法研究风潮的影响,中国的坦培拉绘画经过从无到有的传入历程,走上了全面的系统建构的道路。