摘要：敦煌石窟北朝佛像的服饰艺术受丝绸之路东西方文明交流的影响,在穿着形制上呈现出多元化特征。从早期的通肩式、右袒式再到后来的半披式、褒衣博带式,不仅体现了佛教东传过程中犍陀罗艺术遗风及印度艺术的影响,而且融入了草原因素和中亚泥塑传统,并受到我国中原文化的浸染。从服饰艺术风格比较研究的角度,分析了敦煌石窟北朝佛像服饰的多元样式,探讨了敦煌佛像服饰艺术所具有的多元文化因素,以阐释佛教传播过程中服饰变化所体现的文化媒介意义,并为当今的服装设计人员提供创作灵感。

摘要：中原传统民间服饰图案有其独特的艺术特征和审美风格,用特定的颜色、纹样来表达美好心愿和无限希冀,并通过传统女红技艺如刺绣、印染等形式,传承下来特定的文化内涵。文章以中原传统民间服饰吉祥图案为研究对象,通过对中原民间服饰图案的艺术表现、常用女红技艺的归纳分析,体会中原民间传统艺术精神和审美哲学。

摘要：印度宗教作品中的乐舞形象,反映了印度文化的传统审美观。神像常常借鉴舞蹈或瑜伽的动态,呈现出夸张的站姿、坐态和手势,借此表达某种深刻的宗教内涵,并逐渐趋于程式化。文章采取图像学研究手段,以印度教、印度民间神以及大乘佛教中的宗教作品为研究对象,对舞王湿婆雕塑的经典造型、民间药叉女树神雕刻作品,以及阿旃陀壁画上的菩萨形象和桑奇大塔药叉女进行分析,探讨印度瑜伽文化和舞蹈动作对宗教作品中人物形象的影响,总结和归纳印度人民对女性美的传统审美哲学。

摘要：中亚地处亚洲内陆深处,是草原民族向南方迁徙的必经之路,在历史的长河中,经常遭到外族入侵,统治者不断变换,呈现出文化的复杂性、艺术认知的广泛性。阿姆河流域更是以其独特的地理位置和民族形态,创造了蕴涵多元文化因素的伟大艺术成就,将晚期犍陀罗佛教艺术推向新的历史高度。

摘要：以中原地区民间女子刺绣荷包为研究对象,通过对荷包上装饰图案的艺术特色和吉祥内涵进行归纳分析,探讨了民间传统服饰艺术品——中原民间女子刺绣荷包吉祥图案的色彩搭配、绣法技艺、装饰手段和审美特征。

摘要：生命树纹样曾经广泛流布于西亚、小亚细亚、东地中海、埃及和中亚地区,并伴随着丝绸之路进入中国,演化为忍冬纹、葡萄纹、如意纹等具有中国意味的装饰纹样。这些纹样隶属于同一体系,根源于对生命力量的共同信仰和对大自然的崇敬。西域出土北朝至隋唐时期的纺织品中的生命树纹样,由于受到中亚希腊化、波斯、草原以及中原文化等元素的影响,造型上呈现出多样化和复合型的风格。文章通过对北朝至隋唐西域纺织品上生命树纹样的探讨,找到丝绸之路东西方文化交流与纺织品艺术发展的相关性。

摘要：服饰是人类特有的劳动成果,既是物质文明的结晶,又具精神文明的含意。自服饰诞生那天起,人们就将生活习俗、审美情趣、文化心态以及宗教观念都积淀于服饰之中,凝结成服饰文化独特的精神文明内涵。本文从服饰文化的审美特征出发,探讨东西方不同文化语境下服饰审美范畴内的物质形态对当今社会品牌服装设计的影响,从而理清现代品牌服装设计的设计思潮、市场营销理念,帮助设计师合理定位。

摘要：在东地中海和西亚地区,从埃及的帝王墓壁画到亚述王宫的宫墙浮雕,再到古希腊的陶瓶绘画,皆有心形涡卷纹样的出现。该纹样还通过各种方式传播到中亚、东亚和欧洲大陆,进而影响到以后的许多文明;而各地区根据本民族的喜好将自己的文化因素渗透其中,形成了不同特色的心形纹样,如中国古代的如意纹。

摘要：自从设计美学在设计领域广泛采用以来,科学与美学、技术与艺术得以充分结合,服装设计随之蕴涵了特定的审美价值判断标准。本文,笔者从设计美的本质出发,通过对服装设计审美所涉及的科学价值、使用价值和审美价值进而上升到伦理价值的分析,探讨现代社会服装设计的新境界。

摘要：本文针对微系统技术和产品发展的需求,设计了一种基于TSV转接板的三维微系统封装结构,解决了微系统三维集成时层间宽带信号互联的低损耗传输问题。根据传输线理论,利用HFSS仿真软件对这种以TSV和BGA为核心的三维封装结构进行了仿真,在0.5-40GHz频段内,其传输损耗小于1.5dB,并分析了BGA球半径,TSV转接板焊盘半径和PCB层间通孔半径对其传输性能的影响。该垂直互联传输结构性能良好,可广泛用于微系统三维集成中。