摘要：红色经典筝曲的创作是以中国共产党的发展为核心,在借鉴歌曲、戏曲、歌剧等多种音乐形态特点,不断改进自身弹奏技法、表现形式等多方面条件下产生的。这些作品为古筝艺术的发展、中华民族文化的传承和共产主义革命精神的传播打下了坚实的基础,体现了中华儿女对中国共产党的赤诚之情。

摘要：玉溪市是云南省著名的历史文化名城,在当代的舞台艺术领域,玉溪滇剧不断收获着可喜的成果。玉溪市滇剧院的发展以当地的观众和历届敬业的院团领导、演职成员为基础,积极响应党和政府的文艺政策,结合云南少数民族的地域优势用心打造滇剧精品和拨尖人才,为云南戏曲艺术的当代发展做出了表率和贡献。

摘要：学弹古筝现今不仅是少儿课余兴趣培养、艺术素质提高的选择,也是许多爱好音乐的成人朋友们充实闲暇生活、提高个人艺术修养的方式。教师应该注意教学客体的个体差异,做好教学各环节的准备,针对学生古筝基础练习和乐曲的弹奏反馈,分析存在的问题,因材施教,从而有效地展开古筝技能掌握和意韵表达相统一的教学。

摘要：古筝和箜篌是我国具有悠久历史的两件弹拨乐器,由于乐器在形制、音色、弹奏方式等方面的诸多相似,被喻为中国乐器中的姊妹花。随着中华民族音乐文化的发展行进,二者在相互影响、相互推进中又有着各自发展的轨迹.然而,从现今的比较和反馈来看,

摘要：民族乐器是我国音乐艺术领域的瑰宝之一，从浙江余姚河姆渡遗址出土的骨哨到集传统和现代科技为一体的电声民族乐器，无不在几千年的华夏文化行进中向世人展示着中国民族乐器的风采。本文以我国近现代音乐艺术的研究为基础，从以下几个方面展开对民族乐器的探讨。

摘要：滇剧是云南地区的主要剧种之一，它在云南以及四川、贵州两省的部分地区流行。笔者在开展云南省哲学社会科学艺术科学规划重点项目“滇剧当代发展进程研究”（课题号：A2016ZD002）过程中了解到，近些年来，滇剧艺术逐渐成为具有民族特色的非物质文化遗产，受到越来越多人的广泛关注，滇剧艺术得以传承下来.

摘要：月琴是彝族人民最喜爱的乐器之一。在历史的长河中,彝族人民为月琴音乐艺术不知洒下了多少汗水和心血,积累了丰富的经验,出现了许多出色的月琴演奏家,留下了许多优秀的月琴曲目,《金阳调》便是其中之一。

摘要：英文中的"acting"和"performance"两个单词都有表演的意思,但细究起来两者又有很大不同:前者强调的是在舞台上呈现的各种类别、各种形势的艺术表演,而后者则既包括舞台艺术表演又囊括了舞台下的各种表演现象。可以看出,后者的含义比前者更为广泛,表演者、观看者以及与表演发生有关的一切环境都属于它的范畴。在"后现代情景"的浪潮下,戏剧表演更加接近后者,表演的形式和形态等都正在被重构,表演的环境不再是简单的被禁锢在某处,建筑物、室内装饰、户外风景等等都可以是表演的舞台环境要素。因此,一些有关表演与环境的新型问题值得我们思考与研究。

摘要：随着社会与经济的快速发展,中国国际影响力日益提升,越来越多的国家开始关注和研究我国的优秀传统文化。在源远流长的历史长河中,除了历朝历代的丰功伟绩,还孕育出许多流传至今的传统技艺和学术思想。其中,戏曲作为我国宝贵的艺术形式,是由民间歌舞,曲艺说唱以及地方滑稽戏等不同艺术形式综合而成,也是国家第一批非物质文化遗产。

摘要：音乐是一种声音的艺术,各种音响瞬间产生而又瞬间消失,两个音之间存在的时间延续被我们的耳朵所捕捉,进而欣赏。为了将这种无形的音乐记录下来,人们进行了各种各样的尝试,较为基础也较为富有创造力的便是符号的乐谱,其中较为常见的当属五线谱,通过五条线和各种符号的组合变化,音乐被写在了纸上。其实,乐谱所表达的还有一个关于音乐的关键点,那便是音乐空间,观察乐谱可以清楚看到,各个音符都有着各自的相对位置,音符与音符之间都有着一定的间隔距离。正如前文所述,音乐之所以产生是音与音之间所经过的时间,而这一时间过程在乐谱上便是这种音符间的距离。