摘要：甲骨文,又称“契文”“甲骨卜辞”“殷墟文字”或“龟甲兽骨文”,是迄今为止中国发现的年代最早的成熟文字系统,是汉字的源头和中华优秀传统文化的根脉。2024年3月12日至14日,由中国煤矿文工团出品的大型诗画情景剧《众里寻他》在北京二七剧场上演。该剧由何利山任总导演,李艳超、何将领衔主演,融合诗歌、舞蹈、器乐演奏等多种艺术形式,以甲骨文为创作切入点,带领观众走进中华文化的历史。以诗为引,以乐为用,以舞为媒。聚焦清明、端午、中秋、春节、元宵等传统佳节,观者随着篇章起落、情境更迭不断沉沦,在衣袂纷飞中跟随舞者穿梭于唐宋闹市之间,流转于巷尾街头,沉浸在“蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”的回味悠长之中。

摘要：工业遗产的价值评估建立在同类型的工业遗产的比较基础上。目前,我国工业遗产的研究还缺乏细化分类评估。同时,如何在工业布局体系中找到遗产合适的定位也是十分重要的课题。本研究溯源近代中国工业系统的分类体系的发展进程,梳理了因西方的16分类法进入中国后催生的分类变化,即由16分类发展到30分类逐渐细化的过程,期间伴随国民政府行政院、立法院和主计处等组织了多次调查,同时也有研究者依据调查成果进行深入研究,整个过程全面呈现了近代工业分类的发展。在梳理近代工业分类的历程的基础上,将近代分类整合到一个框架下,为近代工业遗产的身份建立一个完整的谱系,为进一步深入评估和展示奠定基础。

摘要：2021年2月在北京召开的中国舞蹈家协会第十一次全国代表大会上,关于中国舞蹈“十四五”发展规划纲要中,不断就优秀中华传统舞蹈文化的创造性转化和创新性发展注入核心理念及方向性指导,由此引发笔者对在城市语境下探讨民族民间舞蹈文化现象及艺术表现形态的探究兴趣。作为笔者主持的2020年度国家社科艺术学课题《“互联网+”视域下中国舞蹈艺术共享生态圈研究》的研究维度之一,此话题亦在指向从过去到现在、从乡野到城市的时与空的起点与结点,以此探讨民族民间舞蹈在城市中的生存和发展关系问题。城市是一个地理区域,而民族民间舞蹈是一种身体艺术表现形式,为能更好地解惑关于中华传统民族民间舞蹈在新的历史发展阶段如何继承、转化、创新、发展,在关注“起点与结点”二者必然存在性的同时,以现代城市空间为观察视角,聚焦传统舞蹈城市性发展的形成过程及相互间的互生与共振性,无疑在当下有积极意义。

摘要：由首都师范大学音乐学院推出的舞剧《白鹿原》,在2007年首次保利剧院公演近五年后,随着其同名电影的华丽上映而再次得到关注,并受英国、韩国等国家邀请,将前往参加国际艺术展演活动。这部在创作之初不过是站在学科建设的角度和以剧促教为出发点的舞剧创作,以敏锐的艺术嗅觉捕捉到灵性,与同名的话剧和电影一样,在同名文学巨著的光环辐射下,在中国特有的文化艺术品好中,

摘要：当中国从计划经济转向市场经济体制后，其舞蹈艺术人才培养、作品推动、生存发展方式等，都在自觉和不自觉中哨然发生着变化，舞蹈行业也不再像过去那样，以获得国家经费支持及国家统筹安排演出项目和计划性安排人才发展流向为唯一途径，由此关于如何在市场经营环境中有效促进和激活中国舞蹈事业的发展，将是中国舞蹈界当前和未来必须思考的重要课题之一。

摘要：首都师范大学音乐学院舞蹈系建设发展至今，始终贯穿的重要教育教学理念，即培养具有综合艺术素质、善于挖掘思维潜能和现代艺术观念的舞蹈专业人才，这与国内许多同专业院校以某一类单项舞蹈人才为培养规格和目标的教育理念形成完全不同的思路。四年来的教育教学过程和人才培养结果证明了这一思路的准确性和拓展性，在建设专业和发展专业学科的过程中，我们设立了培养目标并拥有了独特性、准确性和先进性，也实现了教学结果的真实验证。

摘要：当中国社会发展从计划经济转向市场经济后,中国的艺术人才培养、艺术作品的推动以及艺术的社会生存发展方式等,都在自觉和不自觉中悄悄发生着变化,一支新生的"自由人"队伍,正游走在我们身边并日益壮大。

摘要：培养舞蹈本科专业学生拥有较高艺术应用能力和创造能力，是舞蹈本科专业课程教育的根本性追求。而对舞蹈剧目的表现和创作过程的把握和提高，一直是舞蹈高级专业人才掌握和应用培养的关键，在此，就综合性大学舞蹈本科“剧目课教学体系”的建设进行框架性思考，以求与同行共同探讨。

摘要：当时代发生微妙变化时,行业人应采取一些行动,成为这个变化的受益者,否则,将会与之毫无关系地擦肩而过……在各行各业被互联网牵动的当下,在“互联网＋舞蹈艺术教育”的概念被IT青年创想的瞬间,一种舞蹈教育者特有的“舞蹈教育”情怀燃起了火花。“互联网＋”打破了传统被动而相对滞后的教育模式。