摘要：当代“艺术介入乡村”实践目的是以艺术为中介、乡村为中心构建新型公共审美空间。面对审美陈旧化、审美空间狭小、审美基础条件不足等现状,根据乡村公共审美空间的“内—外”逻辑,要求我们一方面由外向内,培植乡村的审美力量,形成乡村本地的审美建设者团队;另一方面由内向外,使乡村的审美空间向城市敞开,形成城乡合一的文化本位发展模态。基于近十年“艺术介入乡村”的主流实践,通过以家、自然与城乡互助为中心的三种实践机制,促进人们家园意识的实现,重塑乡土生态文明的发展策略,切实加强乡村生活实践。同时,乡村公共审美空间建设的困境也昭示我们,乡村建设始终要以乡村文化为本源、以科学规划为导向、以乡村教育为基石,最终实现乡村公共审美生活的繁荣发展。

摘要：作品《四十七》是笔者于重庆市万州区的创作。在作品中,四十七个空白画框在不同的物理空间展示,通过动态的画布主体去考察静态的人、以及人所在的物理环境,以自然生态、环境、生活文明为线索进行一系列的定点考察,讨论空白画布在此作品中的艺术效果。

摘要：近年来,各大美术馆、艺术院校关于水墨的展览、研讨会层出不穷,中国当代水墨的发展正处于非常活跃的历史时期。但活跃的同时,也伴随着很多争议,无论是当代水墨艺术的创作,还是其方法论的建构,都存在有待讨论和解决的问题。水墨艺术要进入复杂多元的当代艺术行列,在转型发展中承接东方传统审美方式的同时,还必须面对创作机制的转向、传统水墨本真性的忽视、传统美学精神的丧失等问题。

摘要：凃克是20世纪中国美术发展历程中一位重要的实践者,其艺术成就主要体现在风景油画的创作中。他一生都在追求与践行"油画民族化"的艺术道路,创立了"亚热带画派",将地域性美术研究融入到自身的风景油画创作中,进而提出了"艺术应回归本源"的创作思想。根据凃克风景油画的审美特征可将他的创作分为三个阶段:"求真"阶段通过对"光"的把控和"绿色"的运用为主要特征,以写实的手法追求客观物象的真实再现。"求本"阶段以强烈的色彩对比和平面化的造型特征追求艺术的本质性。"求心"阶段的绘画主要表现的则是其晚年平淡天合的心境和生活状态,形式和意趣也随之更加单纯化、精神化。"求心"阶段的作品构成了凃克成熟的个人符号特质,是凃克风景油画的光辉时期,更是凃克"油画民族化"道路上的实践成果。