摘要：我觉得艺术生产模式的改变很正常,任何一个观念出来都会创造符合这个观念的形式,这不是中国特有的,全世界都如此。但是,当这个形式创作出来之后就被不断地买卖,然后有人去学习它,有人拍卖,实际上到后来,由观念创造的形式就变成了一个流行的风格,形式背后的观念的能量和它的价值变得越来越小。

摘要：皮力:我们今天就你的行为艺术做一个对话,我感觉有难度。我不是一个对行为艺术很有研究的人,我越来越感觉到行为艺术是一个非常特殊的专业,它的很多问题是我们用传统如平面绘画、三维空间的装置、雕塑等办法所不能解决和分析的。如在作品中用一种象征意义的模式来解释作品的时候,可能是容易的事,但它也许是无效的。有时可能会把一些问题变得非常简单,这不光是针对你的作品,可能所有的行为艺术作品都有这个问题。

摘要：由于缺乏中国本土的艺术流通体系和有深度的学术写作，进入90年代以后的中国当代艺术已经逐渐被西方的艺术流通系统和评价系统所操控，一部份中国当代艺术家甚至刻意地迎合西方的意识形态偏见，贩卖各式各样的政治和民俗符号而缺乏和中国社会的内在联系。随着中国加入关贸总协定，在全球化的背景下。旧式的意识形态对抗正在发生转换，在此背景下，中国当代艺术必须在新的世纪寻找新的立足点，即如何使中国当代艺术真正地植根于中国社会，植根于现代化过程中具体的个体和个性。

摘要：刘小东在全球举办个展38个、群展120个,参与策划电影5部,大量作品被中国、瑞士、美国、阿联酋、奥地利、新加坡、澳大利亚等10余个国家公共收藏。刘小东的作品早在1990年代初就被送上拍卖场台,在艺术市场价格监测机构Artprice公布的全球最受追捧的艺术家榜单中,刘小东位列第十。在中国艺术第二个市场繁荣期,也就是当代艺术板块行情爆发的2006年,在当年秋拍中,他的《三峡新移民》以2200万元创中国当代艺术作品的拍卖天价。其作品《战地写生:新十八罗汉像》在2008年香港苏富比春拍中以6192.75万港元刷新了这一纪录;他的另一幅作品《温床》在稍后的中国嘉德春拍中也拍出了5712万元的内地油画拍卖最高价。刘小东喜欢表现生活中的人和事,比如他画身边的朋友、借助自己熟悉的人、熟悉的情绪去表达他对生活的感受。然而,他的绘画并没有单纯地停留在自我表达状态中,他以画家个人敏锐的视角去表现同龄人的生存现实。画家陈丹青在纽约时从杂志上初次看到他的作品,激动不已,陈丹青说就是那种焦虑和青春的感觉打动了他,陈丹青认为刘小东的作品表现出了他那一代人的整体精神状态与现实处境。

摘要：双年展在中国是新兴的事物.它的出现有助于艺术与社会公众的交流,有助于艺术内部问题的清理.对于长期依靠海外资金和市场支持的中国当代艺术而言,这种意义将格外明显.中国已经有了上海双年展,2001年有了成都双年展,2002年还将出现广州三年展.所有的这些都是对"外向型"的、单调的中国当代艺术格局的有益补充,而且必将刺激艺术创作和思考的长足发展.正因为双年展是一个新兴的事物,它需要我们的细心培育.因此,艺术界的策划人、批评家以及各个方面的同行理应义不容辞地携手合作,以双年展和各种大大小小的独立展览为契机,共同创造一个健康、多元、具有可能性的"艺术生态".这既是我们的义务,也是我们从事这个职业的责任心的体现.

摘要：科学哲学与中国当代美术批评皮力８０年代以来，大量西方当代思潮和方法的引入促使中国思想学术界急剧变化，美术界也是如此。由于此前国内对西方哲学缺乏背景知识，所以这些思潮和方法的涌入一方面为学术界提供了新的视点，另一方面又在一定程度上造成了学术界的某种混乱...

摘要：广告是一种说服的艺术，它采取行之有效的方式和策略展现产品的特点与优势，来说服消费者购买产品或者使之产生深刻的印象，发生态度上的改变。广告的说服效果很大程度上取决于广告的说服策略是否恰当而有效。所谓说服策略，又称诉求方式，是指用什么样的广告内容和形式对消费者进行说服的策略。它要解决的问题就是说什么和如何说的问题，即选择什么样的诉求点和说服方式。

摘要：下篇：如何展示当代艺术收藏?在泰特现代美术馆落成之前，在德国、法国、美国等国家的当代美术馆都有自己的20世纪美术陈列。按照传统展览策划的逻辑，这些陈列大部分是按照时间和地域的逻辑展开。这几乎成为当代艺术陈列的标准样式。以伊沃娜·布拉兹维克为首的收藏展策划人在开始设计泰特的陈列之初，首先做的事情就是对这些陈列逻辑进行分析和研究。她归纳出了三种重要的模式：

摘要：如果仅仅只是将颜磊的作品看作是对于国际艺术界的挑战，那么显然低估了这些作品的意义。因为颜磊并非要反对那些他本身无法改变国际艺术现状，相反，他觉得这些现状就是现实，他的工作是在质疑这种现实的同时寻找到一种更能适合这种现实的语言方式和工作方式。

摘要：2006年．坐落于上海浦东的张江高科技园区的一个崭新的公共艺术项目开始”展现“：“现场张江”。从一开始．这个常规性的展览就定位于”公共”和“现场“这两个概念上，即探索有区域特色和时代特点的公共艺术。“现场”的概念强调的是在这个项目中的公共艺术必须经过对张江区域的”田野考察”，创造出符合本地社区居民需求的艺术作品。至今为止，”