摘要：艺术,是人类情感寄托的一个形式,在中国更是如此,千百年来,作为中国传统文化的一部分,国画艺术都是人文精神体现的重要方式,这也是国画艺术之所以能历尽千年而长久不衰的重要原因。要想提升国画作品的凝聚力,引发观赏者的共鸣,就必须重视艺术精神的融入,在中国画中融入作者的现实情感,提升表现的手法,坚持创新,这样即使在全球文化发展如此迅速的时代,中国画也能继续屹立在艺术之林。

摘要：因为有特殊的哲学意识和文化心理结构的背景．中国艺术总是要求以人的精神、气质为中心．以表现这种内在的精神和气质为目的。写意手法就是在这样的背景下应运而生的。运用写意的创作手法是为了营造一种诗意盎然的审美境界，这种提纯化的意韵深远的意境是中国艺术所追求的，中国绘画正是这样。

摘要：儿童是充满创造天性的生命体,早期美术教育中创造力的培养对儿童毕生的发展有着重要的影响,但目前我国儿童美术教育的现状不容乐观,为儿童提供优质的美育环境、利用民间美术焕发儿童的创造力可作为改良目前我国儿童美术教育的尝试策略。

摘要：笔墨与意境是中国绘画理论中的两个重要概念．笔墨关乎技法，意境关乎审美，二者相辅相成，交糅相融。于中国画而言，偏重于技法一味地讲究笔墨则会流于匠气般的刻板．格调平平，境界不高；反之，若是单纯地追求意境而无笔墨技法的配合则会笔不达意，流于空想，气象全无。

摘要：随着我国经济的不断发展,科技社会的脚步不断加快,艺术领域也在不断的发展和变革,各类艺术学生也在不断的相互融合。摄影,这门艺术,从它出生之时,就受到了各种艺术类别的熏陶,它在借鉴、融合、促进中发展,逐渐长大成为一门独立的艺术学科,一直到今天被全世界所运用,成为社会上科技和艺术发展中不可缺少了一项工具,但是,它在发展中并没有被绘画和其他艺术门类同化,反而,它吸收了绘画和其他艺术门类的一些功能。

摘要：众所周知,中国画是以意象为主、包含浓厚的艺术风味和感情韵味的绘画。近年来中西文化之间的交流和碰撞,给我国国画的创作和教学带来了不一样的灵感和创新,尤其是人们对中西绘画艺术理解的加深,使得中国画艺术家能够更好地发挥其画作的意象,能够更好地将他们对绘画艺术的理解和认知传递给下一代,也使得现代中国画教学方式得到了一定程度的改变。现在中国画普遍将素描融入其造型基础训练,这对中国画的人物肖像创作有着重大的突破和意义。

摘要：利用糠醛精制代替酸碱精制实现变压器油清洁生产 ,每年减少废渣排放 5 45 4t,减少加工损失 5 45 4t。