摘要：金代(1115-1234)在中國畫史中所占之位置如何,雖已有Bush、Barnhart、余輝等學者之開拓性研究,仍有進一步討論的空間。本文認爲由其時士人文化脉絡中所生出之山水畫值得予以特别的關注。本文將重新探討幾件可確定作於1200年前後的中國北方山水畫及其共有的一種'懷古'畫意,並重建當時金朝治下士人文化發展與@些山水畫之間的互動關係。除了武元直《赤壁圖》與李山《風雪杉松圖》外,本文亦將使用近年所出河北、山西之瓷枕及墓葬壁畫等考古資料,討論山水畫觀衆由士人擴及一般庶民的現象。1234年金亡之後至1300年的元朝統治初期,金代的士人山水畫則歷經一段由沉寂而再興的過程,並成爲後來趙孟頫探索山水畫新方向時借鏡與反思的對象。

摘要：艺术史现代学术化的一段进程,可以清初“四王”研究为焦点。二十世纪初期在“疑古主义”史学转型影响下,清代画史被第一代学者归为“沉滞”时期,论述有所局限。然而二十世纪三十年代在“四王”作品的公开传布中,出现了与画史论述之低迷状态完全相反的蓬勃情势,利用珂罗版印刷技术的图版流传以及公、私收藏的公开展览,可谓“四王”现代研究的两方基石,影响力扩及日本,在内藤湖南、滋精一等人的推动下,逐渐形塑出与日本过往仰赖“古渡”文物颇为不同的中国画史理解。而在欧美的中国艺术史研究中,风格分析有其不可忽视的意义与成果,方闻的“趋古”除了展现风格分析的典范转移外,尚针对“复古”这个古典命题赋予现代新解的意义。近三十年,脉络研究成为“四王”研究之新径,配合新出文献资料,提供了有意义的深入论述。本文侧重于研究范式的更迭,兼及作品和相关画史文献资料的公布状况,此一方面是“四王”的研究史回顾,也是中国绘画史学史的“现代”历程。

摘要：我们对“当代水墨画新人奖”所了解的意义是在于鼓励中国青年一辈画家从事水墨画创新,藉此发扬中华优秀传统艺术,给予传统文化艺术一个新生的、富有生命力的新面貌。

摘要：折扇的西传 一种可以折叠、便于携带的扇子在18世纪以后欧洲的上流社会中广为流行，并被视为东方情调的表征。在中国，至少自15世纪以来，折扇早已成为上层阶级的日常用物，除了送风解暑的实用功能外，亦是高雅身份的符码。它的上面因此常以绘画与书法作为装饰，来加强它的文化内涵，而山水画更是其中最主要的题材。一旦有了书画艺术的加入，折扇的扇面本身——一个上宽下窄的优美弧形平面_便脱离了以制作技术为主的扇骨部分，成为独立的焦点。