摘要：本文以古典青绿山水画的发展历程为开端,梳理了古典青绿山水画的衍变脉络,分析了古典青绿山水画从造型到色彩的本质特征,并通过对近现代画家青绿山水画的继承与创新,探讨作品中保留的古典青绿山水画的基本形态,揭示在当代青绿山水画创作中,传承和保存这一山水形态的价值与意义。

摘要：《红楼梦》是百科全书式的文学巨著,其中不仅富含传统绘画的知识和观点,更重要的是,在很多情节的构思和人物塑造上深受绘画意象的浸染。“黛玉葬花”作为《红楼梦》中的经典片段,更是具有超凡远尘的画境之美。

摘要：祁自敏，陕西宝鸡人。西安美术学院中国画山水专业硕士研究生毕业，硕士学位。现为中国国家画院阮荣春工作室画家，陕西省美术家协会会员，陕西省山水画研究会理事，陕西省高等教育学会艺术委员会委员，陕西科技大学设计与艺术学院讲师。

摘要：曹雪芹在《红楼梦》中对诗词、戏曲、品茶、香道和绘画等传统的审美领域均有不同程度的介绍。曹雪芹将各种艺术才华巧妙地"散落"在书中各处,通过不同的人物表达出来,既推动了故事情节,又深化了人物形象。这也是《红楼梦》能成为"百科全书"式文学著作的重要原因。本文仅就其在绘画领域的描述作一二简论,以期更好地理解作者在艺术领域的成就。

摘要：中国山水画多以自然风景和现实生活为创作素材来源，地域性特点是构成山水画构图和空间的骨架和风格的重要因素，不同地域文化背景下的绘画群体在表现题材、技法等方面产生了多样化的艺术风格。

摘要：社会每天都在日新月异的变化,现代人对生活质量的要求也不断提高,对于山水画的表现形式和意境美的要求也不断提升。有着美好意境的山水画能使观者在疲劳时产生松驰、舒适之感。中国山水画经过宋、元、明、清直至近现代的发展,从中不难发现意境美在中国山水画发展中的重要性。

摘要：没骨技法作为中国传统绘画技法之一,在长期的发展中不断创新,但是未受到画家的高度重视,一直处于非主流地位。赵望云在山水画创作中创新运用没骨技法,增强了画面的空间感和表现力,所创作的山水画对后世产生了深远的影响,具有极高的艺术价值。通过分析没骨技法的来源和赵望云山水画中没骨技法的成因,研究没骨技法在赵望云山水画中的体现,探讨赵望云山水画中没骨技法的艺术价值,以促进当代山水画创新发展。

摘要：中国山水画的意象思维与意象造型很大程度上即是中国画家在艺术创作当中自觉或不自觉地将“天人合一”的精神贯穿于绘画创作之中。同时，这也是画家在心理上将主观感受到的客观世界用一种有意味的艺术符号表达出来的过程，也即画家的主观和客观感知、理性认识和思考的融合过程，并由意象的心理反应转换为一种极端的抽象。由于画家内心的精神性表达需要依赖于客观物象，因此，就必须构建起一种客观物象与人之精神贯通的造型观。这种造型观又与中国传统的老庄哲学中提到的“道”、“器”、“象”的观念息息相关。

摘要：在传统媒体时代,新闻图片的制作和设计起到了锦上添花的效果。互联网时代来临后,随着受众视觉媒介依赖程度的提高,新闻图片已经从附属地位晋升为各大媒体平台的头条和亮点。图片新闻的影响力成为媒体竞争的关键要素之一,也是人们获取信息、了解社会的重要来源之一。如何进行图片的编辑设计,增强其新闻传播效果,是目前新闻从业者需要重视的问题。