摘要：中国钢琴音乐是西方钢琴音乐文化东渐与中国传统文化碰撞、交融的结果。尤其是在中国传统文化的继承和创新方面有着十分重要的推动作用。通过对中国钢琴音乐的分析可知,在音乐标题性、音乐素材方面蕴含着丰富的非遗文化元素,说明了在中国钢琴音乐的艺术实践中,已经承担起了传承和传播非遗文化的任务。从非遗视域下中国钢琴音乐的角色功能看,体现在文化承载、艺术转嫁和社会传播三个方面。而从非遗视域下中国钢琴音乐的实践路径看,则需要从创作、演奏、传播、教学四个角度予以高度关注。

摘要：在钢琴表演过程中,熟练的演奏技巧是演奏好相关曲目的基础,完善的演奏技巧和相关手法的应用使整个钢琴表演极具内涵力。本文拟从钢琴艺术的发展历程入手,结合美学内涵和演奏技巧,以期为当前钢琴艺术创作的创新发展提供借鉴思路。

摘要：在钢琴教学中改编曲作为其创作性教学的关键部分,对提高教学效果、培养钢琴学习热情的重要作用。钢琴改编曲中将中国民歌改编为钢琴小曲是创新性、创作性教学的重要手段,这能够将民族文化、民族历史融合于钢琴教学中,这不仅能够促进钢琴教学创新,提高整体教学水平,可进一步引导学生全面认识我国民族文化,进而形成独特的艺术审美能力。

摘要：有着西方乐器之王称誉的钢琴,在音乐领域有着举足轻重的地位。钢琴与中国民歌相结合,会碰撞出独具特色的火花。文章以中国民歌钢琴伴奏的特点为研究对象,通过对中国民歌概念与特征的分析,探索民歌与钢琴伴奏的契合点,并深入探讨中国民歌钢琴伴奏的节奏特点与戏曲化特点,从而在一定程度上促进中国民歌与钢琴伴奏达到更好的融合。

摘要：声乐演唱与钢琴伴奏看似对立统一,实则却有相辅相成、相互促进的联系,两者之间的配合最早可追溯到巴洛克时期,并在西方古典主义及印象主义大师的推动下,得到了进一步的完善发展。本文之中笔者从自身的心得体会出发,对声乐演唱与钢琴伴奏的本体关系做出探讨,并在此基础上,提出可促使两者呈现更加协调的方法,希望能够使钢琴声乐作品紧密结合。

摘要：钢琴曲在中国展现出个性化和本土化的趋势后,新时代从事钢琴教育或是钢琴作曲的人迅速意识到戏曲元素这一传统文化结晶的重要地位,进而产生挖掘戏曲在音调、题材以及曲式结构等多个方面的潜力和价值的念头,并将其广泛借鉴到作曲和教学中。

摘要：在音乐能力培养的过程中,即兴伴奏能力是一项十分关键的内容。即兴伴奏能力属于一种综合的技能,在培养的过程中需要相关音乐人员具有良好的键盘基础、和声感觉、分析能力以及编配技巧。即兴伴奏能力在培养阶段属于一项长期且系统性的过程,在培养的过程中应该重点提升对于移调、音型、视奏等内容的选择,以方便整体性的提升钢琴即兴伴奏的能力。本文以钢琴即兴伴奏能力的培养和训练进行分析和讨论。

摘要：在当代中国音乐教育的发展过程中，钢琴课程也同当代音乐教育进行了逐步融合。在中国社会音乐教育发展的背景模式下，钢琴教育一直都是社会音乐教育中学习人员最多、最为普及的一项内容，对中国人民生活影响十分明显，钢琴课程在我国音乐教学中不仅是一项乐器模式的教学，而是国民音乐教育、民族音乐事业发展的集中表现形式，钢琴音乐文化在中国的传播离不开钢琴课程。鉴于此，本文以中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构进行分析和讨论。