摘要：中国画学是一个完满的体系,其主要是关于绘画的学问,包括绘画作品和技法、美学思想、画史画论等,同时也是一种看待艺术、理解生活和世界的方式,关涉着中国人的心灵塑造和精神追求。童中焘先生多年来从事山水画创作,在中国画论和美学方面有着深入的研究,同时在中国山水画的传承与开拓上具有重要影响。《美术观察》杂志特约童先生与我们畅谈中国绘画及中国画学的相关问题,他基于丰富的创作经验和理论探索,不仅为我们带来关于中国画学方面的真切感受和理解,也对中国绘画及国画教育的现代发展历程进行了回溯。

摘要：笔墨是中国画的灵魂,画家在运笔用墨中.体现着人生修养、文化积淀和艺术思考.蕴藏着丰富的人文精神。本期[时代人物]推介画家童中焘,他是一位学者型画家.其家学深厚,博览群书,对于传统典籍.中外哲学美学等都有全面深入的系统研读他深耕山水画教学与实践六十余年.以"人化"的观点来看待绘画,形成了严谨缜密的笔墨、清新刚健的意境和总瑋纵横的形式.个性鲜明,开创了中国山水画的新风格。

摘要：黄君璧先生曾任中国美术学院前身“国立艺专”的兼职教授,我作为中国美院中国画系的一名教师、一个后学,参加黄君璧百年诞辰纪念活动,是十分荣幸和高兴的事。 黄君璧是一位艺术家、艺术教育家,他的成就,论者言之详焉。我拜读黄君璧的画作,仔细看他的画集和有关著作——主要是山水画和他的一生经历,认为有两点是很突出的:

摘要：“水墨画”本指纯水墨或设以淡彩的中国画,是从中唐发展起来的。世界范围内,用笔(不仅毛笔)、墨汁、宣纸等工具材料画出的作品,似乎也可统称“水墨画”,总嫌太过笼统,需有某种限定,如从文化精神方面,而称“中国水墨画”、“日本水墨画”等,就稍为确切些。因为,“艺术在本质上会有民族差异性”,“艺术品永远存于它所属的民族中”。①然而时处多元情境,就在“中国水墨画”中,也已经没有完全一致的标准,仍会有名实之争。因此,当“世界化”之时,强调绘画的民族文化精神,保持各自的特色,尤其显出它的意义了。 中国画是世界绘画高峰之一。研究水墨画的现代化,必须以此作为思考的出发点,探索继往开来,具有新的气息。总而言之,是如何在扬弃、吸收、开拓的过程中。

摘要：黄君璧先生曾是中国美术学院前身“国立艺专”的兼职教授,今天,我作为中国美院国画系的一名教师、一个后学,参加黄先生百年诞辰纪念活动,是十分荣幸和高兴的事。 黄先生是一位艺术家,艺术教育家。他的成就,论者言之详焉。我没有机会拜读黄先生的原作,但仔细看他的画集和有关著作——主要是山水画和他的一生经历,有两点是很突出的。 第一,黄先生的山水画,有极坚厚的传统功夫,兼融南北二宗,形成自己的风格,尤其洋溢着夏珪清健空灵、石谿拙朴松厚的神气,笔苍墨润,纯熟老到,淋漓尽致,寓沉郁于高爽,在质实厚重中饶清空深远的意趣。

摘要：乙酉岁末，读《中国画论类编》，至《苦瓜和尚画语录》，并翻阅若干注释，撰成感言三则，发表于此，以求教正。

摘要：不少人以为,当下的美术批评,缺乏严肃的批评家的守望,似乎谁都可以挤进来,在那儿”卡拉OK”一把。由于缺乏学理的支撑,加上批评的新闻炒作倾向加剧,于是,美术批评只剩下热闹,众声喧哗中的批评家不时转换着角色,一会儿是“筹展人”,一会儿是“学术主持人”,转身又成了“艺术总监”。他们频繁地出现在媒体上,充当着“裁判”,在那儿意气风发地“指点”创作。或许太多的喧嚣,反而使画家觉得“五音令人耳聋”,画家甚至发出“理论该为画家减负了”的感叹。虽然画家把自己的负担都归为“批评惹的祸”有失公允。但对批评来说,让画家对批评皱眉,显然不是批评的目的。对于美术批评,画家看来意见不少,于是,我们想听听画家真实的想法。请一些画家拿起笔来做一回批评家,批评一下“美术批评”。但不少画家对于我们的提议,先是盛赞“点子很好“,然后又婉言说自己不长于写文章。其实,不少画家担心的是自己去批评那些长于文字的批评家,弄不好是自讨苦吃,何况,自己与批评家还要打交道呢。想说的话还是随着口水咽回到肚子里比较安全,“祸从口出”嘛。但还好有些画家接了这个“烫手山芋”,不然,这个选题就有点尴尬了。虽然刊登在这里的画家文章大多是婉转地点到为止,但其中一些见地还是耐人寻味的。当然,奢望这温柔的“一击?

摘要：由中国展览交流中心、人民美术出版社、北京欧亚现代美术研究所等共同主办的《黄河·2001中国画创作展》近日在中国美术馆展出。关注黄河,是全国人民的心声,更是国家发展的需要。这次展览要求“题材以表现黄河及黄河流域以及现代人物事件、风情和黄河流域的自然景观”,

摘要：在近现代中国画发展的历史上，潘天寿先生以“强其骨”“一味霸悍”的雄强气概，独辟蹊径，刚健为宗，立奇达和，以“不入时”的抗争，铸就了一种使人惊动的大力和大和谐，取得了极高的艺术成就。

摘要：“水墨画”本指纯水墨或设以淡彩的中国画，是从中唐发展起来的。世界范围内，用笔（不仅毛笔）、墨汁、宣纸等工具材料画出的作品，似乎也可统称“水墨画”，但总嫌太过笼统，需有某种限定，如从文化精神方面，而称“中国水墨画”、“日本水墨画”等，就稍为确切些。因为，“艺术在本质上会有民族差异性”，“艺术品永远存于它所属的民族中”。