摘要：戏剧作为一种综合艺术,不仅意味着它综合了文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等各类艺术,还意味着它是剧作家、导演、演员以及诸如舞美、服装、道具、化妆等舞台工作人员同心协力的产物。因此,无论是研究剧作,导演,或是演员,都必须将其作为这个系统工程的一个中心环节,在与其他环节的相互联系中予以考察。较之孤立地考察某一环节,这种方法无疑更加全面,也更能窥出现象之后的内在联系。例如,研究契诃夫的剧作或是斯坦尼斯拉夫斯基的导演艺术,便很难将莫斯科艺术剧院的活动置于研究者的视野之外。

摘要：一部叙事艺术作品,讲故事自不待言,其成就高低主要看故事之内和之外的意味如何,对生活、对人自身的体验和理解有没有给人类提供新东西以及这种新东西是否有意义。李本深的中篇小说《神戏》(载《人民文学》1990年第10期)就是一篇颇有意味的给文坛提供了新东西的作品。它叙述的是陇中山区一个民间艺术班子荣辱、沉浮的故事。作品没有停留在对何班长这位民间艺术家坎坷不平的生活经历的复述和同情上,也不满足于再现皮影神戏这个民间艺术种类的衰亡与复兴。作品不但写出了历史的变迁,

摘要：本文评论的对象主要是出现于１９９６年的所谓“新现实主义”小说及其评论。文章认为现实主义艺术精神的核心不是简单的复制现实，它要求以人文关怀与历史理性的思想“光束”来烛照现实，对现实采取不妥协的和批判的态度。当作家不得不在两极中进行选择的时候，宁可对“历史”有所“不恭”，也绝不以任何理由认同现实的罪恶、污浊和丑行，而抛弃人文关怀的尺度。文章认为所谓的“新现实主义”小说一方面对转型期的现实生活中丑恶现象采取某种认同的态度，缺少向善向美之心和人文关怀；另一方面，这些作品的作者虽然熟悉现实生活的某些现象，但他们对现实缺少清醒的认识。

摘要：明清之际的王夫之,在文学领域有着精深思考,其文论思想往往在继承中有创新,于总结中寓突破。如王夫之的"即景会心"说,从佛家"现量"角度对艺术直觉作了细致辨析,不论是深刻性还是系统性都超过了钟嵘、严羽的相关论述。王夫之对诗歌整体结构的论述也并非首创,但他以"圆"、"净"为核心所提出的"一意"说、"一笔"说等一系列创见,从广度与深度上完善了前人诸说。王夫之对"兴观群怨"的重新阐释,将传统的诗歌功能论提升到了"四情"的本体论高度,并第一次对"兴观群怨"作了接受维度的创造性解读。王夫之还继承了明人对诗乐关系的思考,更为明确地提出了"乐体诗用"的观点,认为诗歌的美感乃至于存在意义都应体现为一种"乐"质,并通过多层特定的节奏运动体现出来。

摘要：作为教育家、文学理论家，童庆炳先生对文艺理论的教学和学术研究方面做出了重要贡献，如果要挑选一本影响最广的书籍，那么非高教出版社的《文学理论教程》莫属，该教程成为上世纪90年代以来最受欢迎的同类教材，被全国500多家高校采用。他于北京师范大学执教57载。精诚课徒。育人无数。