摘要：关于美术学校及其建筑教育的探讨,首先需要厘清两者的发展与演变的历史,了解布扎的教学体系及其发展机制.只有这样,才能较为客观地评价布扎对建筑教育的贡献和不足之处。作为一座有将近300年历史的艺术机构,美术学校的起源可以追溯到艺术与手工艺之间的分离,也就是学院派教育体系取代了学徒制教育体系,之后其经历了从、皇家建筑学院,法兰西学院到美术学校的转变。虽然曾受制于宫廷和国会,但美术学校在其发展中保留着自由主义传统,其教学既有创新,亦有守旧。文章详细论述了美术学校的历史发展脉络,介绍了布扎的教学方式和评价体系.并侧重其不足之处来评述布扎建筑教育,旨在为与作者同时代的美国建筑教育提出借鉴。

摘要：文章通过描述建筑构成在设计项目中是如何操作的,从理论层面梳理了布扎建筑构成的具体含义;进而介绍布扎在美国建筑教育与建筑行业中的地位变迁,并与布扎在法国建筑界的地位相比较,指出构成方法与机构体系及行业焦点之间的关联性,由此辨析其适用范围和局限性,力图从更深层面阐释议题;文章最终以堪培拉规划作为案例,考察布扎构成在世界范围内的传播和变迁过程,以引发对其在中国实践的反思。

摘要：作为批判性话题中的经典之作,海斯在文章中系统地回顾了长期以来在建筑学中存在的两种基本态度:其一是将建筑看作是主导文化的一个部门和意识形态的再现,也就是"建筑作为文化手段",其二是"建筑作为自治形式",将建筑看作无关任何外部文本和前在状况的先验形式逻辑之再现。通过对密斯的若干经典建筑的再解读,海斯描述了在文化和形式之间存在的批判性领域。他进而提出了批判性建筑的观念,将建筑放置到它自身的世间性状况中去,以开放的批判的态度来面对不确定的经验状况。通过对如上两种对立态度及其二分法的抵抗和对抗.海斯认为,可以依靠建筑师的著述过程建立起批判的建筑知识体系和实践策略。