摘要：调平支腿作为一种重要的机械设备部件,用于在不同地形和空间中保持机械结构的稳定性和平衡。由于其具有重要的作用和广泛的适用性,调平支腿被广泛应用于多种领域。本文研究了一种手动自动一体化的调平支腿机械设计方案,该方案以液压马达作为动力源,具有手动和自动操作的特点,并且满足手动操作和自动操作互锁性要求。文中介绍了调平支腿设计的总体思路,对调平支腿的伸展撤收部分滑动螺旋传动的设计进行了计算校核。根据计算得到的梯形丝杆的受力和转速数据,进行液压马达选型,并对选型要点做了描述。根据手动操作力和液压马达的扭矩计算减速箱的传动比,介绍了减速箱的基本结构。采用了一种精简的手动自动互锁机构的设计方案,使得零件数量比采用离合器方案大为减少。

摘要：芝麻开花节节高—梁淑卿素描●童望粤梁淑卿是以“芝麻新星”这一新奇独特的称号脱颖而出的。８０年代初，她在随团赴香港演出时获得一次难得的机遇，在《红楼二尤》一剧中破格扮演了王熙凤。决策者们做出这个决定，自然是因为对她内在的艺术潜质有着充分的信心，所以才视...

摘要：当今粤剧艺坛上,有一位锲而不舍、硕果累累的笔耕者,他,就是广东粤剧院的中年编剧、艺术创作中心主任潘邦榛。(一) 潘邦榛身材瘦小,文质彬彬,却有一个威风凛凛的外号——“救火队”,因为他经常利用手中的笔,及时地为粤剧和广东曲艺界提供新作的剧本和粤曲,以解燃眉之急。20多年来,他坚守在戏剧阵地上,锲而不舍,辛勤笔耕,旺盛的创作热情在同行中是数一数二的。他一共创作、移植粤剧剧本50多个,创作粤曲230多首,撰写有关戏剧研究及评论文章近300篇,参与策划编写电视节目10多个;最近,他还和老一辈编剧家杨子静合编了一本词目丰富,可供人们依韵找词的工具书《广州话分韵词林》(由中山大学出版社出版),为粤剧、曲艺的写作和方言教学提供了方便。潘邦榛善于挖掘地方题材,岭南大地的一些历史人物,风物传说,民情世态,都曾被他通过戏曲手段在舞台上一展风采。他曾与编剧家刘南之合作。

摘要：我爱听曹秀琴唱粤曲。 曹秀琴的唱功,在粤剧舞台上久负盛名,她那甜美圆润的音色和韵味浓郁的行腔,有口皆碑。还在她出道之初,香港的粤剧名伶任剑辉、白雪仙、李香琴等就对她的唱功赞不绝口,李香琴还称赞她的声线具有一种“磁力”。十多年来。

摘要：“远古奇观风情万种，（木格措）汉私“野人海”说、民间艺术、民族风情、华夏美景康定情歌”。

摘要：四年前,吴国华以众多的票数任职广东粤剧院二团团长。一个戏剧演员一下子在肩上压下一副重担,既要维持正常的演出,又要过问繁琐的行政事务,其压力是可想而知的。我与吴国华相识十余年,总想找个机会与他细谈,无奈他十分忙,直到最近才抓住一个空档时间,与他断断续续地聊了两个多小时,我心里一个意念油然而生:他成熟了! 广东粤剧院二团连续三年获得省文化厅颁发的超百场演出奖励,拿了个“三连冠”。在艺术质量方面,好戏连台,在省直文艺团体中十分引人注目。省文化厅陈中秋副厅长表扬他们“在国内演出团体中是排得上号的”。

摘要：当今粤剧引以为荣的两种现象,一是每年春班旺台,二是不时出国演出,比之其他兄弟剧种,可谓得天独厚。前者以经济收益为着眼点,人家包一场只得几千元,我演一场却有两、三万,甚至四、五万,差得远了!后者则是以出名为荣,乘搭飞机跨洋渡海,在美、加、新等国扬名,那些名角们说不定还会获得当地颁发的某些"奖状"或"荣誉称号",至少也会接受好几个用外币制作的"银纸牌",真是又名又利双丰收,谁听了都会表示羡慕。这就是粤剧的繁荣了吗?只要每年应付好春节前后的一些台期,再顺应海外订戏老板的要求出国转一转,就足以使粤剧在新世纪中持续维持下去了吗?笔者对此深表怀疑。《南国红豆》2001年第1期曾刊发了一篇题为《福兮"祸"之所伏——小议粤剧的非艺术性繁荣》的著名文章,作者易红霞从"另一个角度——粤剧界这些年流行的种种繁荣现象入手,分析一下潜藏其后的某些非艺术的背景原因,指出粤剧更深层的危机,意在居安思危,警钟长鸣,切盼粤剧界打破幻想,正视现实,真正从保留、改进、复兴这门优秀的传统艺术的角度。

摘要：中国古典名剧,是一份极其丰富的文学遗产,其中的经典名著,更是世界文学宝库中的瑰宝。对古典名剧的改编上演,是丰富我国戏曲以及电影、电视剧、话剧剧目的源泉,粤剧也不例外。结合时代发展的需要,本着对粤剧艺术的继承、革新的宗旨,对改编古典名剧的做法进行探讨。

摘要：远在大洋彼岸的加拿大多伦多市,有一群热心弘扬中华民族传统文化艺术的炎黄子孙。四年来,他们不仅悉心学习、钻研粤剧传统艺术,而且经常开展义演筹款活动,以此作为扶掖赞助社会公益事业的举措,使闻名遐迩的“南国红豆”能在北美的枫叶之邦绽发新枝。

摘要：粤剧要振兴,应当与影视艺术(特别是电视艺术)结缘,而不应死守着舞台,容忍那些明显地阻碍着它发展的弊端持续下去。当然,结缘并不是意味着放弃舞台,而是应并驾齐驱。目前,粤剧在广东电视节目中仍拥有《粤韵风华》、《缤纷艺苑》两块小阵地,尚属万幸,但如何去珍潜这两个阵地,充分发挥它们的效能,是很值得粤剧行内的人士去认真探讨的。近日,《粤韵风华》的《宝墨生辉庆元宵》专辑捧回了第九届中国电视金鹰奖奖杯,这个栏目的收视率也一直名列前茅,可见,如果刻意发扬创新意识,积极尝试把粤剧艺术与现代的电视制作结合在一起,是能产生令人始料不及的效果的。相比之下,《缤纷艺苑》只局限于播出舞台演出的录像,就显得刻板了,特别是当今音像市场上,各种舞台演出的录像琳琅满目,发烧友们只要花上一点钱,就可以买回一套慢慢欣赏,谁还有耐心去分三四天来看一出戏?这委实是与以往流行的"睇戏睇成套,食野食味道"这一俗语相违的。笔者在这里不打算过多地去评论这两个电视栏目,但就"结缘"这一话题,仍然有以下理由申述的。