摘要：贵州侗戏受历史的原因,虽然发展缓慢,但是具有鲜明的民族特色和地方特色,具有深刻的群众基础性,深受人们的喜爱,是我国民族戏剧艺术的瑰宝之一。本文简要梳理了侗戏产生的历史背景、传承发展脉络,以及非遗视野下的现实境遇,以期更深入地认识贵州侗戏和把握好侗戏历史发展规律,进而助推侗戏的保护与传承。

摘要：完整的艺术表现形式不但要有悦耳声音和很好的演唱技巧,更要有得体大方的演唱风度和气派。舞台艺术不但是听觉的艺术,也更是视觉的艺术。对表演者来说,两者同样重要,相互作用、缺一不可。本文主要通过对音乐表演的一些基本常识:表演动作、台风、分析作品、角色构思、意境的想像与艺术的处理、技与艺、声与情的介绍,从而体现出音乐表演在整个歌剧作品演唱中的存在价值。

摘要：朱塞佩.威尔第(Giuseppe Verdi,1813～1901)是西方音乐史上伟大的歌剧作曲家,除去一些宗教合唱、歌曲和一首弦乐四重奏外,他的一生始终专注于歌剧。他旺盛的创作力持续了将近50年。其中歌剧《茶花女》(la Traviata,1853),《命运之力》(la Forzadel Destino,1862)是他中期的代表作。本文通过对剧作者、创作背景、剧情方面的把握,分别对剧本中的人物性格和演唱风格进行探讨,将歌剧《茶花女》里著名的女高音咏叹调《为什么他的话使我这样感动》与歌剧《命运之力》里的咏叹调《安宁,安宁》进行了一番音乐比较分析,以其从中了解威尔第歌剧的创作风格。

摘要：侗戏是侗族原生态文化的真实写照,被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。天柱侗戏是侗族人民在长期的劳作和生活中创造的艺术形式,经过一代又一代侗族人民口耳相传而流传至今。2019年6月,天柱侗戏入选第五批贵州省省级非遗代表性项目名录。天柱县位于贵州省黔东南州,境内有很多千年侗寨,天柱侗戏作为千百年来天柱县侗族人民一直传唱的古老戏曲,不仅蕴含了丰厚的侗族历史文化内涵,而且展示了丰富多样的天柱县地方传统艺术形式。为推动天柱县侗戏的传承与发展,本文从非遗传承的视角出发,结合笔者在天柱县的田野调查经历,以天柱县农村侗戏传承与发展的困境为研究主题,提出应对之道,以促进天柱侗戏的传承与发展。

摘要：民间音乐中的民歌都是重要的,它与人们的生产劳动、社会生活和民俗生活密切相关。其曲调和歌词总是在变化,有着鲜明的民族性、区域特征等。民歌是中国传统音乐中各种音乐类型的基础。侗族民歌深刻反映了侗族的社会生活,在音乐风格上,北部侗歌的演唱形式以齐唱和独唱为主,以单声部山歌为主,旋律跳动幅度较大,旋律性较强,调式较为多样。

摘要：歌剧《茶花女》是歌剧史上的一朵奇葩,是意大利歌剧成熟时期的作品。歌剧《茶花女》原名《La Traviata》,它的意思是"堕落的女人"(Traviave,是迷途、失足、堕落的意思),后称其为"茶花女"是因为她总佩带着一朵茶花。了解歌剧《茶花女》的作者、创作背景、创作来源、剧情等方面内容,并通过分析剧中《为什么他的话使我这样感动》这一著名咏叹调进一步了解整部歌剧的创作风格,可以使读者对歌剧《茶花女》曲作者威尔第的音乐风格有宏观了解。

摘要：在高校音乐课程教学中,剧目排练课程是一项实践性较强的课程。为推动立德树人任务的落实,将课程思政融入剧目排练课程教学之中,教师应始终将立德树人作为根本任务,秉承协同育人的理念,采取立体多元的结构和显隐结合的方法,以科学创新的思维,促进三全育人格局的构造,并结合剧目排练课程,深挖思政元素,在实践中形成协同效应。

摘要：在高校音乐课程教学中,剧目排练课程是一项实践性较强的课程。为推动立德树人任务的落实,将课程思政融入剧目排练课程教学中,教师应始终将立德树人作为根本任务,秉承协同育人的理念,采取立体多元的结构和显隐结合的方法,以科学创新的思维,促进三全育人格局的构造,并结合剧目排练课程,深挖思政元素,在实践中形成协同效应。

摘要：普契尼(Giacomo Puccini,1858——1924),继承了意大利歌剧的现实主义传统,发展和借鉴了威尔第晚期各名族的艺术成就,创造了意大利歌剧新的形象的朗诵和咏叙风格,一个个活生生的人物形象被塑造得精妙绝伦。

摘要：黔东南州北部侗族地区侗歌是北侗人民的智慧结晶,成为凝聚北侗人民的精神食粮。虽然其只是北侗传统民族特色中的沧海一粟,但是已经成为北侗地区不可磨灭的艺术烙印。近年来,随着非遗保护热的兴起,北部侗歌得到了一定的传承和发展,但是由于北部侗歌所在地区受新时代文化影响,也使得北部侗歌传承受到了前所未有的冲击。因此,本文研究主要是基于非遗传承视角,以高校为载体,以黔东南州北部侗歌传承和发展为核心展开论述。