摘要：稳定的社会提供给古代画家完备的社会基础,以卷轴画为主要代表的古典中国画在几千年的发展中,逐渐形成了一套专业、严密、完整的相对独立的理法系统,并达到一个不可逾越的高峰,艺术家们在那个辉煌年代所创造出的完美的艺术作品今天已无人能及.中国的绘画在魏晋时期成熟并开始具有了传统,甚至从此前的秦汉时期起,从观念的自觉到意识的独立,材料、方法、技术的完备等等,都是相对稳定的,因为如此,古典艺术所留下的发展空间已经十分的狭小.

摘要：作者以粉画在中国的发展历史为内容开篇,通过详细介绍作品《道具》的创作历程,展示了美术教学与艺术创作相长的实践经验。另外,在回溯《道具》创作过程的同时,作者描绘了其内在的思想变化与心理活动,从而辩证地表达了艺术创作实践与艺术思想、理念之间的融合及平衡关系。

摘要：从绘画材质、历史渊源、表现技法等方面来考察,现代素描绘画的艺术表现形式应当加以拓展,而色粉材料正是重构现代素描视觉形象的新媒介。无论是基础教学还是绘画创作,色粉材料的运用,都以极为便捷的方式为素描作品增添了色彩情调和无限的艺术表达空间。

摘要：与中国画、油画、雕塑等艺术创作依托于单纯的画笔、雕塑刀等工具不同，艺术设计的创作更多地依靠现代科学技术。由于电子技术的飞速发展，电脑这种工具，在开创了一个设计艺术新时代的同时，正越来越深入地影响并侵蚀到设计艺术的内部。当代中国的设计艺术，越来越体现出对于技术的依赖性，这是一种值得反思的倾向。

摘要：色粉画起源于欧洲,通过一代代大师的传承成为现在欧美国家流传最广泛的画种之一。本文从色粉画形成的历史开始,简要介绍了色粉画的材料特性和创作色粉画的基础技法,分析了德加色粉画作品的一些基本技法。无论在色粉画写生还是创作中,艺术家都可以尝试运用这些基础技法,使画面更加生动、精彩。