摘要：20世纪视觉革命的一项重要成果,就是女性主义对父权制美学笼络和宰制下的女性身体的解放和重构。为此,美国女性主义批评家阿德丽娜里奇说:“女人取回身体的权利这件事、对于人类社会的改变,将远胜过工人对生产方式的掌握”。 女性身体在全部菲勒斯中心主义书写的艺术史中。

摘要：通过绿色的茎管催动花朵的力 也催动我绿色的年华;使树根枯死的力 也是我的毁灭者。

摘要：艺术摄影(Art Photography)在中国一直处于一种边缘化的身位,造成这种非正常局域的原因是多重复合的,但直观地概括而言,不外乎以上两个方面:首先是来自统御影像世界的新闻报道摄影,由原来的政治化宣传部分地转化成商品化政治,而双向雄霸传媒市场,这种貌似现实主义的摄影,其核心方法是“典型化”,实质上是对现实进行主题化和戏剧化的概括和集中,以达到美化现实的统一性指令,服膺于主流意识形态的教化,因而必然沦为摄影功利主义。另一方面。

摘要：在当代女性艺术家群体中,李闻近乎于一个游魂似的旁观者,不即不离又不卑不亢,缺席之时又在别处出场。但当身体问题成为一项性别意识形态首要议题时,如同芭芭拉· 克鲁戈(Barbara Kruger)所提示的那样:你的身体是战场(Your bodg is a bau leground)。

摘要：“画框”(Frame),是当代艺术的一个重要概念。 在现代主义时期,画家把画框内的现实等同于社会现实,其现实观明确建立在自我中心,通过有意识的间离技巧,臆造现实相异的膜拜形象。

摘要：从当代都市生活的迷离幻化情景中,寻觅情绪的等式,在瞬间显现出意识与感知的复合体。宁方倩油画艺术的显著特征来自个人幻觉经验疏离于异化世界的意象美感。 《潮中之鸟》系列作品较为典型地突出了她的意象美感的三种要素:轻逸的飞举;非确定性的意象运动;心灵信息的矢量。 在诸多画面上,神秘的大鸟始终盘旋、回绕、栖息在鹜乱的都市空间,

摘要：早在’85新潮美术之中,崇尚直觉、强调本能、表现生命意志的群体的个体艺术家几乎占居主流地位。而从地缘上考释,这种“生命之流”的泛浆现象,大都出现在那些遍布高山大川、莽原荒漠的“边远”地区。它似乎是对20世纪末叶人类文明更年期的一种预计和回应。开凿生命的“向下之路”的殊途,在当时具有“新启蒙”的文化趋同性质,而且它将某种民族秉赋中的粗犷、强悍、朴野移置于主观的自然意识和宗教情感中,籍此与矫化了的社会人格和威权的审美意识抵牾、抗衡。 这一时期正是属于第五代画家高炀的“学徒期”,他就读于内蒙古师范大学美术系。地域的野阔并不意味着人文上对生命的开放,加之现行美术教育体制的分类过细和专业知识的自我封闭。

摘要：林菁菁图像语言的个性因素,盖缘于她自少女时代就热衷诗歌写作而得以独化的灵气——一种幽眇、颖悟、精灵的诗性秉质。所谓“灵气在心,一心一逝、其细无内,其大无外”(《管子·内业》)。观其画作,飘零的意象恍惚而来,不思而至,怪怪奇奇,莫可名状,如聚雨流云,若吉光片羽,非寻常物得以合之。倘以现成画格度之,几不入格,难以归类。 不过,正是诗性秉赋的“独抒性灵,