摘要：绘画作为一门艺术语言,其图式表现越来越丰富。而油画在与其他画种相融合的过程中,其表现语言也日益呈现出千姿百态的模式。作者认为,中西油画语言的融合,须在借鉴西方绘画工具和材料的基础上,保留中国油画创作的核心——写意性,并对中国风景油画的创作及发展提出一些建议。

摘要：在基础素描中，光影的变化是素描对象的现象，而结构才是素描对象的本质，我们要从研究素描对象的结构入手，理解素描对象的结构，通过几组结构线来塑造物体的形体特征，从而提高造型能力，达到教学目的。

摘要：线性速写是指用简练．概括的线条迅速、扼要地描绘对象的形、神、动态、气氛及场面的一种绘画样式。线性速写中的线条凝注着画家的情感、文化结构等，它可成就画家的速写品相，它的成熟标志着一个画家的成熟。

摘要：设计素描是指以比例尺寸、透视规律、三维空间观念以及形态的内部结构剖析等进行表现的视觉传达与造型手法,是设计专业学生进入大学最先接触的第一类基础课程。由于学生在进入大学前通常都学过写实性素描,所以在刚接触设计素描时会觉得有些困难。该文以设计素描的教学目的为出发点,着重分析设计素描教学中存在的问题与改革策略。

摘要：传统艺术的创新能够为我国树立文化自信,振兴发展文化产业提供源源不断的动力和源泉。而在传统优秀文化传承发展中,创新人才发挥着主观作用。其能够不断挖掘传统侗锦艺术的特点,赋予其新时代的价值内容。因此在实现侗锦艺术创新创业人才培养新模式的探究对于当下社会的发展具有重要的意义。"一坊双师"可以是一个工作坊内的非遗大师和教学名师合作,也可以是民间技术大师和专业教师合作。

摘要：一百多年来,油画在中国作为一种舶来的艺术,正渐渐走向繁荣。在风景油画写生中如何体现传统文化,中国油画如何在民族性和"中国气派"的基础上走出一条属于自己的路,是一个值得探索的话题。

摘要：每个人都不可避免地要跟色彩打交道,当我们把色彩与情感联系起来时,会产生很多可能。色彩的情感表现既是民族的,也是世界的;既是传统的,也是现代的;既是感性的,也是理性的;既是具象的,也是抽象的。优秀的创作者总能将色彩与情感完美结合,并赋予色彩以灵魂,本文浅析了色彩情感表现的规律、意义以及不同的表现方式。

摘要：通过利用数字信息技术,将原来以语言、形象、记忆、技能等为手段存在的隆回滩头年画逐渐转变为适应新时代传播方式的数字化资料,可以实现隆回滩头年画的广泛传播,使濒危的文化遗产——隆回滩头年画得到抢救性保护,实现非物质文化遗产的可持续发展。

摘要：平面构成是在二维平面上,按照一定的构成原理,将点、线、面等造型要素进行排列、组合,构成新的具有装饰美的视觉形象。它讲究构图与图形给人的感受,是理性与感性的结合,是现代设计的重要组成部分。

摘要：素描教学是美术专业课教学中的重点内容,它是绘画的基础性课程,是高校美术专业学生综合素质和专业能力素养的综合体。素描基础直接关系到美术创作和设计能力的提升,有助于提升学生的表现能力、观察能力、实践能力。教师在教学中要注重培养学生的创新思维,加强审美教育,提高教学质量。