摘要：《东庄图册》是明四家之首沈周的一部册页杰作,画面表现了明代中期江南名园--"东庄"恬静、闲适的四时耕读与田园风景。我国著名艺术家肖谷先生基于沈周《东庄图册》的再创作,真切呈现中国传统文化思想中天地万物、人与自然和谐共融的情感以及敬畏之心,这在当下有着极其重要的现实意义。《东庄图册》系列创作的研究定位为"传统文化的当代化转换",是肖谷先生追求绘画艺术发展中对"油画的中国化"或者"中国油画"之路的研究探索项目。肖谷先生以学术研究和艺术创作的同步推进方式,将已有的绘画样式与中国传统文化相融合,为当下全球化背景中的文化创新提供一种新范例和启示的可能。

摘要：2005年12月5日,国家文化部．财政部向全国下发了关于《国家重大历史题材美术创作工程实施办法》的通知。接到通知后，上海市有关部门进行了系列扎实有效的工作，使得此项工作有条不紊地进行。2006年1月19日文化部和财政部正式启动了国家重大历史题材美术创作工程”并公布了100个选题。2007年1月29至30日上海文广局副巡视员、上海“评审小组”副组长施大畏参加了文化部在北京召开的“国家重大历史题材美术创作工程初评会议，会议确定了上海有9个创作选题通过了评审．

摘要：正如纽约一般,上海是一个十足的移民城市,是人才与资金云集的地方。它是从九流汇一江,七彩成一光、五方杂一处的复合体中通过市场经济运作发育壮大起来的城市。它的形成自然具有显明的宽容性、演义性以及不断革命性。

摘要：＂上海雕塑计划展＂是上海油画雕塑院在文化大发展的背景下,打造上海雕塑艺术研究、交流与发展的学术品牌项目。以＂计划＂的名义,体现国家专业学术研究机构的长远规划和艺术追求;呈现我们对雕塑艺术发展的文化理想;展现上海油画雕塑院有志于推动雕塑事业发展的历史观。＂2012首届上海雕塑计划——生活维度展＂,邀请了26位艺术家的35件作品——既有来自上海油雕院的8位雕塑家,又有国内的11位知名艺术家和年轻艺术家,还有来自法国、韩国、比利时、德国、意大利的7位艺术家。这次展览反映了国际性、多元性和实验性的美学态势。

摘要：在当今世界文化多元化的背景下,写实油画正经受着新旧价值观、文化观的激烈震荡,艺术家面对社会与市场的发展、变化与需求在绘画观念和艺术实践中出现了存在诸多困惑,甚至有的误入歧途。因此,召开一个大规模的专题研究,促使中国的写实油画得到健康发展,进而推动中国油画总体水平提高有着特殊的重要意义。

摘要：1.释名: “祗树”是指波斯匿王太子祗陀(Teta)将其在古印度闻名的乔萨罗国道都舍卫(舍卫——古印度语是闻物的意思)城南的美丽花园及建筑优雅的精舍及给释迦牟尼作为居住及说法的场所,并将园中的树木花卉一起奉献出来。故称“祗树精舍”,简称“祗树”。“给孤独园”是指将“祗树精舍”奉献给“孤独”(是指萨婆·悉达多,即释迦牟尼出家前的本名)。“祗树给孤独园”

摘要：在陈佩秋先生告别仪式大厅正面墙上的照片,是2014年陈佩秋捧得上海文学艺术奖终身成就奖时拍下的,照片两侧的巨幅挽联,是陈佩秋长达近百年的人生最好注解:“画坛巨擘汇山川毓秀鉴古开今,丹霞筑艺林丰碑环宇高华;修行集善以宽人律己慧眼后生,共进颂奇气清华标韵千秋”。这不仅是子女们为母亲一生奉上的敬辞,也是中国画坛共同认可的评价。

摘要：作为上海油画雕塑院"薪火相传"系列展的"陈逸飞文献展(1960—1980)",从学术的高度、美术史的角度及其所处的年代与历史环境,通过"学生时代"、"进入油雕室"、"崭露头角"和"时代标杆"四大篇章,展出了陈逸飞各个阶段的水彩、速写、素描、习作、草图、原作、笔记、出版物、影像等、并结合宏大的时代背景和重要的历史文献资料,全面客观地呈现了陈逸飞早年勤奋学习、刻苦钻研的艺术轨迹,以及他在创作激情最为丰沛的十年间所创造的艺坛奇迹,为我们展现陈逸飞的学术路径及学术成就。

摘要：上海的美术及美术品市场已有一定的规模和成绩,但对于上海的美术、美术品市场和美术展览品牌建设的进一步发展,仍有许多值得思考。

摘要：古籍善本拍卖中,除刻本之外,还有不少抄、稿、写、绘本出现在拍卖图录之中,其中分中国书史定为“抄写时代”(即东汉至唐末)的“抄本’,如:唐卷子本和雕版印刷术发明之后的“印本时代”的抄本两大类。“印本时代”的抄、稿、写、绘本总体上比刻本(刻雕刷印本)在数量上要少的多。相比之下,“抄写时代”的抄本则更少,其中有许多抄本为孤本,故历来为藏书家及学者所重视。当然。