摘要：小说属于叙事类文学,叙事就是讲故事,因为语言是线型的,所以故事总是在一定的时空中沿线型展开,故而小说的叙事技巧在某种程度上讲就是作者精心安排人物在一定时间与空间里展开行为的艺术。电影打破了小说语言叙事的线型制约,运用蒙太奇手法将不同时空的人与事并置在同一时空里,并且使时空转换自如,从而极大地拓展了叙事的时空。张爱玲特别钟情于电影叙事的时空转换技巧,将电影渐显渐隐、化入化出、叠印、闪回等时空转换技巧化用在自己的小说创作中,不仅使其小说叙事时空获得了极大的自由与灵活性,丰富了小说的叙事手法,而且也使其小说特别具有视觉效果与动感,被称为"写在纸上的电影"。

摘要：巴赫金认为每一种体裁都具有它所特有的观察和理解现实的手法,艺术家也总是用体裁的眼光来看现实的,所以文体中蕴藏着一个时代的文学的全部特征,甚至于一个时代的思想及思维方式的全部信息。因此本文拟从文体为切口,切入历史的纵深处,追寻新诗产生的历史踪迹,在共时与历时的立体背景中,从发生学的角度考察新诗产生的动力因素,从时代对新诗的诉求和新诗的回应及自身体裁发展要求中找寻新诗发展中所遭遇的困难,并从新诗对困难的回应中勾勒出其抗争、衰落的命运。

摘要："隔"与"不隔"是王国维重要的美学概念,张爱玲则从京戏间离处理方法与技巧里提炼出"洋人看京戏"的小说审美理论。外行看热闹,洋人看京戏始终与京戏"隔"着一层,但他也自得其乐;内行看门道,行家看京戏与京戏"不隔",他看到京戏唱念做打功夫及文化底蕴,心领神会。张爱玲认为艺术家要具备洋人看京戏与行家看京戏"隔"与"不隔"两种视角,既能站在生活之内看人生,也能站在生活之外看人间。通过"隔"与"不隔",艺术家在世界、作品与读者之间建立一个适当的审美距离,便于读者思考人生与人性中的问题,从而达到一种间离审美效果。

摘要："参差的对照的写法"是张爱玲论小说的重要概念,包含了她对小说创作"不相干的事"的题材选择、"非斩钉截铁"矛盾冲突情节结构的设计、"不彻底的人物"塑造和"苍凉"悲剧审美经验的提炼等等,这些都是对中国现代小说理论的开拓与发展。

摘要："苍凉"是张爱玲在其文论中经常提到的一个词,蕴涵了其悲剧审美趣味及审美追求。"苍凉"悲剧思想的生成与她特殊的人生经历、艺术个性、中西文化修养密不可分。"苍凉"悲剧思想既继承了西方文学与"五四"文学的悲剧传统,也整合了中国传统文学与传统美学的悲剧思想,是对中国现代悲剧理论的开拓发展。

摘要：张炜精心设计自己小说世界里的意象,在山水田园等自然景物上投射巨大热情,使情、理、景达到了和谐的统一。通过营造山水田园意象,他不仅找到了激情喷发与道德言说的艺术支点,从而搭建起他理想与道德的精神大厦,实现了"文学是人的写作"的主张,同时,也使其小说呈现出一种别具一格的田园诗的抒情特色。

摘要：重复是日常生活中司空见惯的现象。从春夏秋冬的四季轮回,到日日夜夜的昼夜交替,从每天的吃饭睡觉到生命的遗传延续,人们都离不开重复,重复是人类存在的方式。文学作为对现实生活的反映,自然也离不开重复。重复对于文学艺术而言是一种非常重要的方法,当然之于小说来说也是必不可少的,在作为叙事艺术的小说中,重复表现出不同的形式并起到十分重要的作用。

摘要：影像与声音的配合是有声电影逼真地再现现实生活的主要手法,分为声画同步与声画对位(不同步)两种。张爱玲将电影声音与画面配合的艺术技巧巧妙地运用在自己的小说创作中,既增强了小说的电影视觉效果,又丰富了现代小说的表现手法与叙事手段。

摘要：邹静之编剧、任鸣导演的话剧《我爱桃花》继承了新时期以来实验话剧的探索精神,在内容题材、人生哲学的探索上,在话剧艺术表现的实验上,都为当下小剧场话剧的发展提供了不少可借鉴经验。

摘要：张炜精心设计自己小说世界里的意象,通过营造山水田园意象,他不仅找到了激情喷发与道德言说的艺术支点,也搭建起了他理想与道德的精神大厦,同时也使他的小说呈现出一种别具一格的田园诗的抒情特色。因此,研究张炜小说中的山水田园意象具有特别的意义。