摘要：云计算和人工智能环境下,赖以驱动设计创新的新技术和新平台层出不穷。越来越多的基础性设计工作正在或即将被人工智能所替代,而艺术设计人才的教育和培养在这样的时代背景下究竟应该如何调整,作为从事艺术设计人才培养多年的教育者和设计师,一直在研究如何培养学生掌握用设计思维、设计技能和科学技术来尝试用创新设计产品满足使用者的需求。本文将从"人脑"和"机脑"不同的设计思维和设计工作方式出发,来探讨使用大数据和人工智能来模拟真人设计师进行数据分析、图像处理、文字处理和版式处理进行设计的可行性和用户体验度,并通过"人脑"和"机脑"不同的设计行为和设计成果来探讨如何培养未来的设计师掌握"大数据""云计算""人工智能"来进行更具有创意的设计活动,同时使设计作品更加符合未来"新"的艺术设计人才需求。

摘要：近几年,现场可编程门阵列(FPGA)的设计和制造技术高速发展,对于FPGA的测试也成为了一个重要的问题,高效的可测性设计方案对于降低测试成本、提高测试覆盖率和测试效率起着决定性的作用。将FPGA的开关矩阵结构和可测性设计(DFT)技术相结合,实现了FPGA定制电路知识产权(IP)核的高效测试方案,利用自动测试设备(ATE)证明其有效性和可实现性。该设计实例是基于高速串行计算机扩展总线标准(PCIe)展开,在传统DFT流程上结合FPGA架构特性演化出的一种新的可编程高效可测性设计。

摘要：当前美国高等学校艺术教育正在向培养艺术家与工程师结合的创新型人才发展,而我国高等学校艺术教育正面临互联网时代创新型人才必需的软件开发、硬件设计综合能力的培养难题。文章通过对美国斯坦福大学、纽约视觉艺术学院、罗德岛设计艺术学院等知名艺术院校的调研,与国内高等学校艺术教育教学模式进行比较分析,同时结合中国美术学院的教学实践研究,论证"设计师+"艺术教育创新教学模式的可行性和实现路径,从而体现以造型艺术和人文教育为主、以科学技术为辅的教学思想,通过知识的迁移最终实现培养复合型创新设计人才的目标。

摘要：在数字化时代,探索城市智慧生活方式的设计,不能离开对人工智能与设计创新之间关系的研究。文章从数字艺术设计的角度对智性设计、智能设计、美学思考三者之间的关系进行了探讨,同时提出在加强对人类社会生活需求进行深入研究的提出上,进行设计创新。

摘要："设计"是人类的第三种智慧系统,融合了"艺术"与"科学"两种主要成分。随着信息技术革命时代的到来,艺术设计领域产生了交互设计、智能设计、手机游戏设计、界面设计等新的设计方向。本文主要探讨智慧城市发展背景下艺术设计教育模式的转型问题,对于实现和完善互动教育模式提出了新的方案,同时对该模式的可行性做出了分析。

摘要：文章认为研究斯坦福大学***设计创新教学模式,对探索适合中国高等院校艺术专业的"设计师+"创新教学模式改革有所裨益,指出通过开设艺术设计、软件开发和硬件设计三个方向的核心课程实现教学内容、教学方法、教学手段及考核评价方法的教学改革,从而达到培养具有移动互联网时代的创新创业能力的艺术设计人才的培养目标。

摘要：AR虽然是由虚拟现实技术发展而来的,但是在概念、特征和硬件设备需求方面都与VR(虚拟现实技术)有着相当大的差异。AR的关键技术在于将现实与虚拟、实时互动、三维注册等一一对应。AR的发展符合当今的时代潮流,能够辅助虚拟互动应用的设计和研发,大大地激发了设计师的灵感,丰富了设计作品。

摘要：混沌(古希腊语:χ?ο?,英语:Chaos)[1]是一个有趣的词。在西方指希腊创世神话中的宇宙或是宇宙创造之前的虚空状态,或者是指天地之间最初的分离所产生的初始状态差别。汉班固《白虎通·天地》:“混沌相连,视之不见,听之不闻,然后剖判。”在中国古人的哲学里,混沌描述了天地未开之前,宇宙模糊一团的状态,也常用来形容思想的模糊不清,不分明。就像数字媒体时代的复杂性一样,现实和虚拟融合的边缘充斥着混沌未开的不安、混乱、痛苦和快乐。艺术作品的创造是理解这种新的存在状态的最有效途径,计算机成了重要的媒体艺术创作工具,计算机程序正在被用来创作艺术品。本文通过对数字媒体时代的动态环境、复杂系统模型的分析,解释了后生物时代的形成和存在状态,论述了艺术作品在处于这样的状态中时呈现的形式、创作的条件和方法,以及后生物时代数字媒体艺术作品的产生和进化过程。

摘要："YOUNG to young"是中国美术学院创新设计学院的国际联合课程品牌,亦是2019首届之江国际青年艺术周的一个重要板块—"坊"的重要组成。该课程旨在建立以创新设计学院为学术支撑的面向本科教学的国际联合教学平台。2019年在全球范围内招募的十六位外籍青年导师与十六位国内优秀青年教师将共同参与完成一场全球青年联合教学行动。工坊的主题"玩吧"(PLAYSHOP)呼应了艺术周"游戏·公社"的核心构造,象山艺术公社的十六个蜂巢空间将作为教室和基地,而课程也将成为发明"集体游戏""游戏集体"。

摘要：中国人文动画的创作起源于中国古典文学作品与戏曲艺术密不可分。早期在国际社会上引发重大反响的动画作品《大闹天宫》就取材于古典名著《西游记》。中国人文动画的创作从取材、故事创作、表现形式都反映了中国古典文学及传统文化对艺术创作者的影响。文章将从当代中国人文动画创作的角度,重新探讨重视中国古典文学的文化及艺术内涵对当代中国人文动画创作的重要性,以及如何通过人文动画的创作准确的体现中国的民族特征和文化精神。进而引起对人文动画创作人才进行中国古典文学作品学习培养的重视。