摘要：情感表达、艺术设计与绘画艺术创作之间存在紧密的联系,在绘画艺术创作中运用艺术设计的手法辅助完成绘画创作过程,表达创作者的情感变化,有助于提高绘画艺术作品的艺术价值。该文将绘画艺术创作为研究对象,分析情感表达对绘画艺术创作的影响、艺术设计与绘画艺术创作的关系,提出情感表达与艺术设计在绘画艺术创作中的具体应用路径,期望对创作出具有较高艺术价值的绘画作品有所帮助。

摘要：绘画是艺术设计的前提和基础。高校在培养设计人才的过程中,要积极开展绘画艺术创作训练,激发学生的设计思维,提高学生把握设计元素的能力、设计综合表现能力、设计创新能力和设计审美情趣。该文分析绘画艺术创作对培养学生设计能力的价值,提出发挥绘画艺术创作价值的实践路径,以期对提升设计人才的整体水平有所帮助。

摘要：民间美术是我国传统艺术文化的瑰宝。高校艺术设计专业要担负起传承民间美术文化的重任,将民间美术融入专业课程教学,拓展学生的艺术设计视野,提高学生的艺术设计能力。该文分析了将中国民间美术应用于高校艺术设计专业教学的重要意义,提出了民间美术在艺术设计专业教学中的具体应用策略,期望对培养优秀的艺术设计人才有所帮助。

摘要：近年来,教育改革在不断深化,对于艺术设计专业的学生来说,绘画课程是其学习过程中重要的一门基础课程,此课程的教学质量是否能够达到相关标准对于学生的成长与发展有着重要的意义。然而实际上,传统的绘画教学方式与方法已经难以满足新时代艺术设计专业学生学习的需求,教师必须对其进行改革与创新,从而确保充分发挥绘画教学的实际价值,促进艺术设计专业学生相关学习目标的落实。基于此,文章通过对艺术设计专业绘画教学中存在的不足之处进行分析,进而提出针对性的改革策略。

摘要：一般来说,在艺术设计中会运用到较多的民族元素,这样设计出的产品更具艺术价值,可以满足当代年轻人的审美需求,从而不但能够提升产品的竞争力,还能够推动文化的多元化发展。但现阶段的艺术设计基础教学中还存在着很多的问题,例如对传统美术教学不够重视、培养的人才质量不高等,严重阻碍了艺术设计基础教学的长远发展,因此需要加强对艺术设计基础教学的探究。文章分析了传统美术在艺术设计基础教学中的运用实践。

摘要：新形势下,艺术作品所用色彩的选择主要是根据设计师的情景设定,同时还要结合消费者对色彩的想象心理,以此来达到刺激消费者消费的目的。想象心理在艺术作品的色彩应用中具有积极的作用,并且存在着一定的规律性。文章探讨了如何更好地在艺术作品中应用色彩以及想象心理在艺术作品色彩中的应用,并有针对性地提出了相关的应用措施。

摘要：我国民族文化一直都有着多样性的特点,全国各地都存有一定数量的民间艺术以及非物质文化遗产。非物质文化遗产作为现代艺术设计的重要灵感来源,一直以来都是设计工作者深入研究的对象。2005年,国务院办公厅发布了《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》,针对非遗工作设立了一定的目标,从适应现代社会发展需要的角度来看非遗的传承。高校作为培养高素质人才的主要阵地,是高校艺术设计专业实践的重要平台,需要对美术类非物质文化遗产进行传承和创新。文章针对美术类非遗传承的方法进行深入研究和探讨。

摘要：线性速写是用简炼、概括的线迅速地、扼要地描绘对象的形、神、动态、气氛及场面的一种小型绘画样式。它是一门艺术语言。

摘要：绘画中的错觉形式对现代设计具有非常深远的影响,这种影响体现在诸多方面。该文从现代绘画中应用错觉形式的主要流派入手,分别从透视错觉、空间错觉、光错觉、色错觉等方面分析现代绘画中的错觉形式及其对现代设计的影响,以期提升设计水平。

摘要：大众创业、万众创新是中国经济新发动机。而促进"大众创业、万众创新",大学生是重要力量。湖南工艺美术职业学院高度重视大学生创业教育工作,坚持以创业带动就业,开设"致奢.致简形象设计工作室",进行C2C(点对点)微信定制个性化创意服务实践应用研究。