摘要：戏曲电影是一种特殊的电影类型,如何将传统的以虚拟性为特点的舞台艺术变成以逼真性为特点的蒙太奇电影,是一个重要课题。在我国戏曲电影创作领域,早期有三位重要人物:梅兰芳、费穆、桑弧。其中桑弧通过虚实结合的戏曲电影时空、出画入画的戏曲电影调度、情景交融的戏曲电影意境、丰富多样的戏曲电影镜头、锦上添花的戏曲电影特效等手段迈出了从“舞台记录”到“戏曲电影”跨越性的一步,并适应时代要求和艺术形式特点,对戏曲剧作改编进行了探索。

摘要：纪录片是一种精神,一种靠真实记录的眼光和勇气建立起来的力量,来带动社会中更多的人去思考和改变现状,所以它不应该只是个别电影人的事,应该集合起来,共同推动,形成合力。[1]——题记导演吴建新怀着对家乡广西南宁的年少情感以及对"夜市民俗"的恋恋不舍,拍摄了具有鲜明草根情结和人文关怀的独立纪录片《九叔》。本片以摄像机作为捕捉社会的眼睛,以一种平和的民间立场把镜头聚焦在一群寻找与缺失话语权的小人物身上,

摘要：贾樟柯在纪录片《一直游到海水变蓝》中打通了生活和艺术的通道,借助个体讲述的真实影像以点带面地勾勒出七十年中当代文学与故乡的故事。在内容上与非虚构文学进行融合,延展了“套层”文本间的真实性和文献意义;在结构上融入篇章目录契合主题现代性,插入诗文朗读构建想象共同体;在意象上运用比兴手法隐喻理想生活,探索诗化意象的现实书写。通过三个维度的跨媒介建构,实现了多媒体融合语境下电影与文学的互动,形成了一次有意义的艺术探索。

摘要：《一个勺子》突破当下影片媚俗化的倾向,发展了疯癫叙事模式的严肃思考,通过拉条子的形象讲述了“个人的疯癫”与“现代文明”之间的对撞。拉条子是清醒的智者,并非是傻子,只因其行为脱离了公认的生存理性和生活秩序,就被认为是行为偏执的“勺子”。影片借助拉条子身上的“疯癫”与“清醒”反思了生命的信仰与现代文明中生存困境的悲凉,在二元对立的元素中促成了疯癫叙事中的反讽隐喻。

摘要：文章将从精神分析学的基本原理出发,透过一个个女人的表象,旨在探讨古依多(费里尼)内心困顿的深层原因,以及这种困顿与他幼年记忆的关系。每个人都有潜在于内心的情结,只有正确面对和看待它,才能找到合适的释放途径和方法。这也是我们能从影片中得到的最可贵的财富。俄狄浦斯情结始终是贯穿费里尼电影中的主线,主人公内心的渴望和焦虑与对母亲的潜意识态度不可分离。行文分为三大部分,每一部分则按照先理论介绍、后影像分析的逻辑结构进行。