摘要：随着二胡音乐的不断发展,很多的作曲家在不断创新二胡作品的同时,在创作过程中融入了一些地方音乐元素,促进了二胡音乐的发展,也对我国的民族音乐文化进行了传承。本文重点研究秦腔音乐在当代二胡作品中的具体运用,通过分析秦腔的声腔特点,并将其与二胡的演奏融合,研究在处理带有秦腔风格的二胡作品时应该怎样更好地处理与把握作品。

摘要：二胡作为民族乐器的代表,丰富的音色变化对于作品表现力的呈现至关重要。音色的具体表现与演奏者的思维活动是不可分割的,它关系着演奏者的动觉、触觉等感觉,也包括演奏者的逻辑思维与形象思维等。如何在二胡演奏中更好地把握两者之间的关系,帮助作品更好呈现是本文的核心。因此,笔者从演奏者的思维活动入手,从不同角度分析其对二胡演奏中音色表现的影响。通过理论层面的分析,更好地帮助演奏实践中的作品呈现。

摘要：自唐朝发展至今,二胡已有一千多年的历史,是我国民族拉弦乐器中极具特色的代表。在近50年的发展中,二胡音乐稳步进入繁荣发展阶段,这也得益于这一时期内涌现出的一大批优秀作曲家,他们创作出了很多优秀的二胡作品。因为二胡本身的音色柔美明亮,悠扬婉转,其极具歌唱性的旋律表达获得了很多人的喜爱。同时,作为我国传统民族乐器的代表,二胡发展深受传统戏曲与民族民间音乐的影响,具备声腔化演奏的优势与条件。本文将从二胡声腔化的起源着手,从民歌小调、戏曲、曲艺三个因素浅谈声腔化演奏在现代二胡作品中的运用。