摘要：自2002年文化产业正式被写入党的十六大报告至今已整整二十年,在这二十年里,我国文化产业学者孜孜不倦、筚路蓝缕,为建设具有中国气派与中国风格的文化产业学科付出了重要的理论实践。为保留重要口述学术史料、进一步提升我国文化产业理论发展水平,本刊编辑部自2022年第5期开始,特陆续推出“中国文化产业学术史”系列访谈。本期受访人为山东大学文艺美学研究中心范玉刚教授,访谈者为本刊特约通讯员高洋。范玉刚教授是我国文化产业领域一位成就斐然的学者,他早年以研究技术美学及海德格尔而蜚声学界,进入新世纪以来,范玉刚教授在文化与市场关系、文艺制度、大众文化与文化产业等领域取得了卓越成就,为我国文化产业理论的原创研究做出了卓越贡献。

摘要：新时代新征程是当代中国文艺的历史方位,文艺评论必须深刻把握当下所处的历史新方位,增强文艺发展的时代感、树立大历史观,引导文艺创作全方位全景式展现新时代的精神气象。当下,文艺发展日益进入泛娱乐、大文创和人民追求精神生活共同富裕的时代,必然要求文艺精品不断涌现,使人民有更多的文化获得感,这使得坚持什么样的文艺观的问题凸显,建构中国形态的文艺评论变得极为紧迫。所谓中国形态的文艺评论是在坚定文化自信自强的中国式现代化视域下,立足中国文艺实践和大众审美经验特别是艺术创新实际,经由弘扬文艺批评的主体性、强化批评精神和增强使命感,以中国自身文艺发展和大众审美自觉为目的,创造既面向文艺现实和大众审美经验又引领文艺创作和文艺消费的评论话语,在加强交流对话和走向世界舞台,寻求人类文明普遍价值的过程中,讲好中国文艺评论的故事,提升中国文艺在全球化舞台上的位态,不断丰富文艺创作创造与文艺理论创新创意之间的接合功能,使之成为以中国理论有效阐释中国实践的生动体现。

摘要：随着互联网技术不断发展,媒介融合之势逐渐形成。在赋能艺术创作和艺术生产的过程中,生成了有着时代特征的网络综艺、数字图像艺术、数字摄影、影像装置艺术、互动现场艺术、虚拟现实艺术等以新媒体艺术为代表的文艺新业态。在大众审美实践中,重构创新实践基础上的新的审美关系,形成了有着时代意味的文艺审美新话语。媒介融合推动艺术创新发展,重塑艺术的存在形态,改写了艺术创作、生产、传播和消费的方式,以及大众的审美价值取向、艺术观和审美观,并在重构技艺合一的信息文明视野中促进了新时代文艺学、美学的范式转换。

摘要：随着中国发展进入新时代和历史的新方位,有效维护和拓展海外文化利益问题凸显。增强中国维护海外文化利益能力取决于文化主权战略的溢出效应和文化“软实力”提升。所谓文化主权战略和文化软实力,即在参与全球文化治理中贡献中国智慧、中国方案焕发的价值感召力,在中华文化的思想创造。创新创意力驱动下健全文化产业体系,从整体性与系统性两方面提升跨文化传播力,最终形成国家文化发展体系的文化统合力。在世界秩序变化中,某个文化体从特殊性到普遍性的跃升过程是文化体之间竞争的结果,这种竞争不是冷战思维的对立性零和博弈,而是每个文化体都为世界文化秩序建构做贡献的群峰并峙,这使得全球文化渲染出多样性民族色彩,也使有效增强维护海外文化利益能力成为现实之需。

摘要：中共二十大报告提出在世界舞台上增强中华文明传播力影响力的战略部署,必然要求中华文化高质量地走出去。所谓高质量走出去,一是要有自觉明确清晰的文化主权意识,二是要依托健全的文化产业体系推动文化产业的核心门类走出去,即以承载文化内容与价值的文化服务贸易比重的提高为着力点,在全球化舞台上展示中华文明的精神标识,并在文化位态的提升中使之成为表征流行时尚的“中国风”,使中华文化的思想精髓成为全球治理走向善治的思想资源和创意创新的策源激发地。构建中国话语和中国叙事体系需要在坚守中华文化立场中践行对中国海外文化利益的维护和拓展。伴随中国特色社会主义发展进入历史的新方位,中华文化走出去要以体系化思维和整体性观念为引导,以健全的文化产业体系为支撑力量,有效维护中国海外文化利益,在世界舞台上全方位地展现可信、可爱、可敬的中国形象,形成同我国综合国力和国际地位相匹配的国际话语权。

摘要：维护海外文化主权利益的重心是有效增强中华文明传播力影响力,在参与全球文化治理中发声,以中国文化主流价值观的传播和广泛认可影响国际文化秩序重构,为促进人类文明跃升的文化基础建构做更多贡献;借势文化产业“全球视野在地消费”的特性,不断拓展海外文化产业利益和文化权益,在获取海外经济效益中增强消费者对中国价值的广泛认可;在尊重文化多样性的国际伦理责任中,增强维护海外文化权益的能力,在俘获人心中赢得国际社会对中国崛起的认可。未来,在构建中国话语和中国叙事体系中,应着力加强国家顶层设计对海外文化利益的布局和统筹规划。

摘要：苏格拉底“美本身”的提出开启了西方美学思想史的肇端,意味着审美的第一缕晨曦刺破了神秘莫测的“命运”而祈向至善的“境界”,被视为人类第一次审美自觉。美的魅力的彰显源自“命运”与“境界”错落交织的双重审美意蕴,既有对蛰伏其中“命运”的敬畏,更有对“境界”的价值祈向,正是这双重终极性眷注积淀为美的根荄,而蕴蓄于人对自然、艺术、社会和人自身的审美实践。现代美学的每一次远行,都有着对原初审美意蕴的深深回眸,并在实践中深化着对美有别于真和善的价值的领会。当下,某些美学复兴与审美创造,已偏离了审美意蕴的始源内涵,使美学思想下坠为一种轻飘的能指,甚至成为一种纯粹的主观感受。本文通过梳理审美意蕴的历史性生成,强化对美要有敬畏之心和价值祈向之意,从而为今日美学重新上路提供方向性启示。

摘要：在中外艺术史上,不同艺术门类之间总是相互借鉴、转换、融合,即进行从一种媒介到另一种媒介的跨媒介创作,这是一个十分古老的艺术现象。如今,随着互联网、数字技术的普及,跨媒介创作又成为当下的一个社会热点,也是学界的关注点之一。在所有跨媒介的案例中,最有代表性的就是语言和图像之间的跨媒介,以往对跨媒介创作中语图关系的研究主要集中在接受层面和文本层面,前者如图胜于文、语重图轻、图文合力、语图互文等,后者如语图一体、语图分体、语图合体等,对创作层面的语图关系关注度不够,而这恰恰是跨媒介创作中最基础的层面,而且很多研究没有明确区分语言和图像在这三个层面上的关系,导致对语图关系的界定比较混乱。

摘要：凯瑟琳·海尔斯(Katherine·Hayles)在其著作《非思:认知性非意识的力量》中提出了对非意识认知的界定——指在人类身体、心理和环境之间的互动过程中,那些不受意识控制但对行为和思维产生重要影响的元素.在海尔斯看来,非意识认知是人类智能的一个关键组成部分,后人类主体将会拥有更加先进、多样化和复杂化的智能.后人类主体将不仅依靠传统的有意识的认知来处理信息和决策,还将利用非意识认知这一更加隐蔽的认知方式来实现更加高效和智能的决策和行动.基于此,经由探寻后人类主体与非意识认知之间一种可能的突破点——两者之间是否存在交互关系,并结合作为两者关系的重要表现及典型例子的非线性思维、跨越性思考、心流体验以及当下备受关注的装置艺术作品进一步观照这种交互关系,以洞察后人类主体研究的新方向.

摘要：随着网络数字化技术在文化领域的广泛应用,以媒介融合驱动文艺创新日益成为文艺发展的重要路径。从客观视角来看,5G基础上的大数据、云计算、人工智能、区块链、物联网、虚拟现实等新技术在文艺领域的运用为艺术创新开拓了无限可能。历史地看,对新技术、新材料、新观念的包容性采纳和征用早就是文艺创新的一种惯常手段。