摘要：第一次,遇见了这么“不着调”的当代艺术家。一坐下来,他谈得最多的是关于灵魂,以及关于从灵魂派生的无限创意,反而是用很少的时间在直接谈艺术。虽然已届古稀之年,但他依旧充满了青春的热血。从身与心,他的一切都显得那么当代：激情、犀利,对时代永远有最灵敏的触角……在思想的交流碰撞中,常常忘却了面前的他已然满头银发。这一世,无脚鸟已经深入他的血液和骨髓,让他无法停下流浪的脚步。

摘要：没遇见林帝浣之前,绝对想不到一个网红级艺术家可以火热到什么程度。林帝浣是谁?据说是他拯救了央视《中国诗词大会》;他的《二十四节气图》征服了联合国申遗评委;他寥寥几句的哲思漫画温暖了中国很多城市里的寂寞灵魂,他可以豪掷38万元卖画所得给贵州威宁的贫困山区儿童送新年礼物;现在又即将带着中国动漫团队去世界超级动漫大国日本去做文化交流……他曾经自称,立志做摄影界书法最美的段子手,漫画界文笔最好的美食家。对,他就是"小林老师"。

摘要：已经22岁的台北国际艺术博览会,当仁不让是亚洲地区资历最老的艺博会平台,也是艺博会新生代常提起的"台湾经验"。但这个经验并非是固步自封,而是在经验积累的基础上不遗余力地大胆求新求变。新任画廊协会理事长王瑞祺及执行长王焜生秉着"深耕亚洲文化,放眼国际"的原则,对本届艺博会进行了大刀阔斧的改造。没有隔板的展场本届最大的突破在于对展场空间的重视和变化。众所周知,展览会空间不只是艺术作品的载体,

摘要：一直视艺术创作的世界为苍茫如墨、没有边界的大海,无数艺术家在其间翻滚、沉沦以至被淹没。只有极少数,可以在大海中立稳生根,化成一座地标性岛屿。因各自的艺术个性和艺术语言,注定成为一座座孤岛,彼此都有一定的存在距离……只是他们共同的特征非常明显:在美术史的显眼处镌刻着名字,岛上的灯塔会发出指引的光,安若磐石的状态带着一种恒定的能量。

摘要：山河无恙,大地回春。在全国如火如荼的抗疫行动中,艺术慈善线上拍卖以信念、信任之名,迸发出独特的火花。集美与德一身,致力于人类终极关怀的艺术,本身就具备公益性质,与公益的结合本身就具有无限的可能,而艺术公益的发展在我国处于初级阶段和面临诸多挑战。以义拍的方式介入艺术公益,更见证了艺术公益的社会意义。一方面,通过拍卖购买艺术品,是一个人审美品味与价值观的体现;另一方面,艺术公益最大的效应是能够借助广大的社会资源,从而推动艺术行业的健康发展。

摘要：坊间已经有流传,原本只在春秋两季举办的各个艺博会,现在大有变成四季举办的态势。艺博会凭什么这样红?本刊特别策划在2016年开年之初扒一扒艺博会逆势而红的秘密。艺博会,这么后与那么前所谓艺博会,也称艺术博览会。在成熟的艺术市场结构中,艺博会算是后起之秀,而且地位特殊。准确地应该被概括为"介于画廊和拍卖之间的一级半市场",是通过画廊这样基本参展单元作为主体在短时间内大量聚集艺术家、艺术品、藏家的大规模交易形态。当然,近一两年间,也有艺术家以个人名义作为基本参展单元出现。

摘要：综观中外艺术史,艺术家夫妻能够同时天分极高,又同时享有盛名的只是凤毛麟角。尤其是在相伴艺术之路的过程中,当一方炙手可热,另一方寂寂无名,心理的失衡会让他们的关系微妙,从而变得脆弱;即使同站于巅峰,作为同行也会模糊了边界以致相爱相杀。前者如赵无极与谢景兰,后者如弗里达与里维拉。张松茂与徐亚凤则是艺坛上少见的一对,事业上比翼齐飞,生活中鳒蝶情深,相濡以沫共同成长,甚至形成了良好家风影响到家族后代,书写了"瓷坛双世家,一门六大师"的业界传奇。在采访的无数个间隙,脑海里都会隐隐有个意识:这分明就是瓷画界的"钱钟书与杨绛"嘛。

摘要：这世界常常物极必反，潮流变幻往往瞬息之间。在艺术界大行极简主义，“冷淡风”之后，世界突然开始需要色彩，只是这色彩不止如以往一样存在于画架之上，而是以极大的热情拥抱了科技，让新媒体艺术应大时代背景的流向而诞生。

摘要：习惯了在采访前,总要找找采访对象的资料来做功课,结果陈钠的资料在网络上算比较少的。他一向为人低调,能够见到就是他在研究的一些课题,其中出现现频率最高的是他那本对他作品进行研究的《道法自然》。几乎是两眼一抹黑就奔赴采访,然后真的是入夜摸黑进了大学城北的一个创意产业园。

摘要：艺术品一向被称为“有钱人的玩具”,艺术消费似乎只存在于上层社会文化中,为少数精英阶层所独占。但是,随着大众的消费升级,艺术消费已悄然走进了很多人的生活。